Plan-nacrt lekcije Moskovskog umjetničkog teatra "Viniknennya novi stilovi u XVII - XVIII vijeku. Stiliziranje umjetnosti XVII-XVIII V.V. S. Botticellija. Ljudi sa Venere

17. stoljeće pokazalo se iznenađujuće povoljnim za razvoj umjetničke kulture. Uspjesi prirodnih znanosti značajno su proširili i učinili svijet jasnijim, kao da je to spokojno, plaho i supersažeto jedinstvo. Činilo se da je Panuvalo nejasna povezanost osobe sa ovim svijetom, njegova zapuštenost u prisustvu potrebne aktivnosti, tipovi umova i oprema njegovog porijekla. Pri tome, nosioci umjetničkog stvaralaštva nisu samo ljudi, već sve različite stvari radnje, njena sklopiva veza sa ljudima. Teme umjetničkog stvaralaštva, fabularni repertoar su se obogatili, novi nezavisni žanrovi i stilovi su prošireni, razvijeni i klevetani, kao da su formirani u prošlim kulturnim epohama. U 17. veku, stilovi se mogu istovremeno kriviti, nacionalni karakter može biti prigušen i vidi drugačije umjetnost - klasicizam i barok.

Klasicizam prikaza u književnosti pod takvim imenima - P. Corneille, J. Racine, J. B. Molière (Francuska), D. Fonvizin (Rusija); u slikarstvu - N. Poussin, K. Lauren (Francuska); u skulpturi - E. M. Falcone (Francuska), Thorvaldsen (Danska); u arhitekturi - J. A. Gabriel, K. N. Ledoux (Francuska); u muzici - K. V. Gluck, W. A. ​​Mozart (Austrija).

Najistaknutiji predstavnici baroknog stila u književnosti su Calderon (Španija), D. Milton (Engleska); u slikarstvu - P. P. Rubens (rođen u Nimechiju), u arhitekturi - L. Bernin (Italija); u muzici - I. S. Bach, G. F. Handel (Nimechchina), A. Vivaldi (Italija).

Evropska umetnost 18. veka donela je dva različita antagonistička klipa: klasicizam i romantizam. Klasicizam, što znači uređenje osobe u gipki sistem, koji razvija romantizam, dostigavši ​​maksimalnu snagu pojedinca, poseban početak. Međutim, klasicizam 18. stoljeća potpuno je izmijenjen na isti način kao i klasicizam 17. stoljeća, pokazujući jedan od najkarakterističnijih znakova stila - antičke klasične forme. Prije toga, "novi" klasicizam ere prosvjetiteljstva u svojim temeljima nije bio stran romantizmu.

Važan novi klip u umetnosti 18. veka bila je pojava curenja, kao da nisu mala. stilski oblik i nije zadovoljio potrebe u í̈í̈ vyroblenní. Sa takvim najvećim kulturološkim plinom bov persh za sve sentimentalizam, vidjevši novi svijet prosvjetljenja o mirnoj čistoti i dobroti ljudske prirode, koji se odjednom troše sa klipom "prirodnog logora" suspílstva, yogo u daljini u prirodi. Sentimentalizam zveri nad zveri prosleđuje se u unutrašnji, poseban, intimni svet ljudskih osećanja i misli, i to bez posebnog stilskog oblikovanja. Sentimentalizam je natprirodno blizak romantizmu, glorifikuje ga „prirodni“ ljudi, koji neizbežno uviđa tragičnost zaglavljenosti u prirodnim i gipkim elementima, sa samim životom, koji sprema velike šokove, zamišljajući ih svuda. kultura XVIII centurion.

Jedna od najvažnijih karakteristika kulture epohe prosvjetiteljstva proces dovođenja religioznih osnova misticizma da zasijaju svjetlošću svijeta. Sveta arhitektura je u 18. veku prevladala nad crkvenom praktično na teritoriji cele Evrope. Očigledno je da je invazija svjetovnog klipa u religiozno slikarstvo tihih zemalja igrala vodeću ulogu ranije - Italija, Austrija, Nímechchini. Žanrovsko slikarstvo, pozivanje na svest umetnika o stvarnom životu stvarnih ljudi, dobija široku širinu praktično u svim evropskim zemljama, često zauzima veliko mesto u umetnosti. formalni portret, Nastílki popularan u prošlosti; različite zemlje pa naslovi "pejzažnog raspoloženja" (Watto, Gainsborough, Guards).

Karakteristična slika slikarstva 18. veka je zrelo poštovanje prema skici ne samo među samim umetnicima, već i među poznavaocima umetnosti. Posebna, individualna spriynyattya, raspoloženja, prikazana u skicama, za sat vremena postoje tsíkavíshe i pozivaju više emocionalnog i estetskog priliva, niže završetke tvír. Bebe i gravure se više cijene, niži malovniči platna, krhotine smrada postavljaju veću neprekidnu vezu između gledatelja i umjetnika. Ukusi i vimogi epohe su se menjali i vimogi do boja slikanje platna. U djelima umjetnika 18. stoljeća pojačana je dekorativno ružičasta boja; Stoga, redom suptilnosti pivtoniva i delikatnosti boje, umjetnici se trude bogatstvu i usađuju strogost.

Do ishodišta sekularne kulture iz doba prosvjetiteljstva, postajući stil "rokoko", koji je otrimav najtemeljitije usađen u oblast primenjene nauke. Vín se manifestuje iu drugim oblastima, gde umetnik treba da kreira dekorativne i dizajnerske projekte: u arhitekturi - pri planiranju i uređenju enterijera, u slikarstvu - u ukrasnim panoima, slikama, paravanima itd. Arhitektura i rokoko slikarstvo je prvo u svemu. fokusiran na stvaranje udobnosti i prefinjenosti za ove ljude, dok ćete gledati i uživati ​​u njihovim kreacijama. Male sobe ne ustupaju mjesto mračnom odsjaju iluzije „igranja otvorenog prostora“, koju stvaraju arhitekti i umjetnici, graciozno pobjeđujući raznovrsnim umjetničkim djelima: ornamentima, ogledalima, panelima, posebno rasponom boja, itd. novi stil je postao pred nama poput bezbrojnih trikova uneo je duh smirenosti i udobnosti bez oslonca luksuza i pompoznosti. U osamnaestom veku uneti su bezlični predmeti, koji ljudima donose blagostanje i smirenost, koji nadmašuju yogo bazhanju, ubivši ih u isti čas sa predmetima prave umetnosti.

Ne manje od suštine kulture epohe prosvjetiteljstva, dovedena je do fiksiranja umjetničkim sredstvima gledanja i nasloda ljudi (i duhovnih i fizičkih). Među najvećim filantropima doba prosvjetiteljstva (Voltaire, Helvetia) mogu se poznavati „galantne scene“, u kojima protest protiv klerikalnog morala ponekad prerasta u neozbiljnost. U Francuskoj, od samog početka 18. vijeka, i publika i kritičari započeli su vimagati u vidu nove umjetnosti, prvo za sve „recepciju“. Takvi vimogi su se prikazivali prije slikanja, prije muzike, prije pozorišta. “Prijem” je značio “osjetljiv”, dakle čisto osjetljiv. Volterova poznata fraza "Mnogi žanrovi su dobri, krema je dosadna."

Intenzitet figurativnog misticizma do kukavice, narativno i književno objašnjenje njegove bliskosti s pozorištem. 18. vijek se često naziva "zlatnim vijekom pozorišta". Imena Beaumarchais, Sheridan, Fielding, Gozzi, Goldon postaju jedna od najljepših strana u istoriji svjetlosne drame.

Činilo se da je pozorište blisko samom duhu tog vremena. Sam život je krenuo na poznato putovanje, sugerirajući cikluse zapleta i koliza, koji podsjećaju na stare forme i novi zmist. U epohi prosvjetiteljstva poznati venecijanski karneval postaje ne samo svetac, već i način života, oblik mode.

Važno mjesto u hijerarhiji duhovnih vrijednosti u XVIII vijeku zauzima muzika. yakscho Maštovita umjetnost rokoko pragne, perš za sve, ulepšaju život, pozorište - vikrivate i rozvazhat, zatim muzika prosvetiteljske epohe ruši ljudsku skalu i duboku analizu vrlo skrivenih sitnica ljudske duše. Muzička postavka se takođe menja, jer je u 17. veku bila više od samo primenjenog alata, kako u sekularnoj tako i u religioznoj sferi kulture. U Francuskoj i Italiji, u drugoj polovini veka, dostupna je nova svetska vrsta muzike - opera. Najozbiljniji oblici muzičkog stvaralaštva - oratorij i mjesec - razvili su se u Nimechchini u Austriji. Dostignuća muzičke kulture doba prosvjetiteljstva, bez sumnje, su djela Bacha i Mocarta.

Epohu prosvjetiteljstva karakterizira žudnja za avanturama, profitom, skupljim, pragnennya za prodiranjem u "kulturno" prostranstvo. Von je poznavao njene vibracije u očaravajućim operama, u bezličnim preteranim transformacijama, u tragikomedijama, bajkama itd.

Značajan doprinos istoriji svetle kulture bilo je izdavanje fundamentalne "Enciklopedije nauka, umetnosti i zanata", rozpochat D. Didro(1713-1784) i D "Alamber."Enciklopedija" je sistematizovala najznačajnija naučna dostignuća naroda i potvrdila sistem kulturnih vrednosti, koji je pokazao najprogresivnije stavove tog časa.

Vidjeti svijet ponovo u svoje vrijeme, sva zgrčenost i supertečnost - filozof, prirodnjak, pjevač i prozaista - Voltaire. Jedno od najvećih i oštro satiričnih Voltaireovih djela "Candide, chi optimist" u savremenom svetu predstavljala je svetske trendove u razvoju obrazovne literature.

Osnivač prosvetiteljskog romantizma u književnosti - J. J. Rousseau. Jogo moralni i estetski ideali u savremenom svijetu pojavili su se u najpoznatijem i najznačajnijem romanu "Nova Eloiza". Sljedbenici rusizma su bili Karamzin ("Bidna Liza"), Gete ("Patnja mladog Vertera"), Šaderlo de Laklo ("Nesigurne veze").

Doba prosvjetiteljstva postalo je najvažnija prekretnica u duhovnom razvoju Evrope, prodirući u sve sfere društveno-političkog i kulturnog života. Rozvínchavsh političkim i pravnim normama, estetskim i etičkim kodeksima starog državnog društva, prosvjetni radnici su radili titanski rad na stvaranju pozitivnog, brutalizirajući nas prema narodu, bez obzira na društveni status, sistem vrijednosti, kao organski uzet u tijelo i krv. Kulturna recesija 18. vijeka do cikh jele je neprijateljska prema prevelikoj raznolikosti, bogatstvu žanrova i stilova, dubini razumijevanja ljudskih strasti, najvećem optimizmu i vjeri u ljude i njen razum.

Opis prezentacije Stilizacija umjetnosti XVII-XVIII vijeka V slajdovima

U Evropi je završen proces pokoravanja zemlje i naroda. Nauka je proširila znanje o svijetu. Postavljeni su temelji svih savremenih prirodnih nauka: hemije, fizike, matematike, biologije, astronomije. Početkom 17. vijeka nauka je ostavila zaostalu sliku svjetionika, u čijem središtu je bila poznata osoba. Dok je ranije misticizam učvršćivao harmoniju Sve-Svijeta, sada je ljudima prijetila prijetnja haosa, raspada kosmičkog poretka svijeta. Tsí zmíni vydbilisya í o razvoju umjetnosti. XVII - XVIII vek - jedna od najlepših strana u istoriji svetske umetničke kulture. U isto vrijeme, kada su umjetnički stilovi baroka, rokokoa, klasicizma i realizma promijenili renesansu, svijet je podlegao novom.

UMETNIČKI STILOVI Stil - dnevno umjetnički doprinosi i prihvaćena u radovima umjetnika, mistetske režije, čitave ere. Manirizam i barokna klasika i rokoko realizam

Manirizam Manirizam (tal. Manierismo, od maniera - način, stil), upravo u zapadnoevropskoj umetnosti 16. veka. , Vidbilo kriza preporoda humanističke kulture. Zvukovi koji prate majstore visoke renesanse, stvaralaštvo manirista uzvišeno je složenošću, napetošću slika, manirskom suptilnošću forme, a često i oštrinom umjetničkih rješenja. El Greco "Hristos na Maslinskoj gori", 1605. Nacional. gal. , London

Karakteristične karakteristike stila Manirizam (himerički): Vishukanist. Himerizam. Slika fantastičnog, znojnog svijeta. Prekidanje konturnih linija. Kontrast svjetla i boja. Niža cifra. Nestabilnost i sklopivi poz.

Baš kao u umjetnosti oživljavanja osobe - vladara i tvorca života, tako i u kreaciji manirizma vina - mala piščinka u haosu svjetlosti. manirizam vidi drugačije umjetničko stvaralaštvo - arhitektura, slikarstvo, skulptura, dekorativna i primijenjena umjetnost. El Greco "Laocoön", 1604. -

Galerija Uffizi Palazzo del Ti u Mantovi Manirizam u arhitekturi visi u ruševinama renesansne ravnoteže; vikoristannye arhitektonski motivirane, scho vapijući od oka zagledanog u nesređena strukturna rješenja. Palazzo del Ti u Mantovi (djelo Giulija Romana) jedno je od najvažnijih dostignuća manirističke arhitekture. Maniristička duša ima živopisnu uzbunu u galeriji Uffizi u blizini Firence.

BAROK Barok (tal. Barocco - himerični) - umetnički stil koji se protezao od kraja 16. veka do sredine 18. veka. u umetnosti Evrope. Ovaj stil je nastao u Italiji i proširio se u drugim zemljama nakon renesanse.

KARAKTERISTIKE BAROKNOG STILA: Pisanje. Himerizam. Zakrivljenost oblika. Yaskravist farb. Velika količina pozlate. Postoji veliki broj tordiranih stubova i spirala.

Glavni barokni crteži su sjaj, urohizam, slikovitost, dinamičnost, karakter koji mijenja život. Umjetnost barokne snage i hrabrih kontrasta razmjera, svjetla i sjene, boja, moderne stvarnosti i fantazije. Katedrala Santiago de Compostela. Crkva Bogorodičinog barjaka u Dubrovniku. 1690 -1704. Moskva.

Posebno je potrebno istaći u baroknom stilu različita umjetnička djela u jedinstvenom ansamblu, veliki korak u međusobnom prožimanju arhitekture, skulpture, slikarstva i dekorativne umjetnosti. Tse pragnennya do sinteze misticizma - glavna barokna riža. Versailles

KLASICIZAM Klasicizam u lat. classicus - "oštar" - umetnički direktno u evropskoj umetnosti XVII-XIX veka. , Orijentiran na ideale antičkih klasika. Nicolas Poussin "Ples za muziku sata" (1636).

KARAKTERISTIKE KLASICIZMA: pruga. Jednostavnost. Objektivnost. Čistoća. Glatka linija konture.

Glavne teme umjetnosti klasicizma bile su trijumf hromadskog tla nad posebnim, uređenje smisla za odijevanje, idealizacija herojskih slika. N. Poussin "Pastiri Arkadije". 1638 -1639 pp. Louvre, Pariz

U slikarstvu je sižeu logično dodana smut vrijednost, kompozicija je jasna, jasan prijenos obaveze, uz pomoć svjetlosti naređena je uloga boje, zamjena lokalnih boja. Claude Lorrain "Carica kraljice od Sabe" Umetničke forme klasicizma moći i suvora su organizovane, evokativne, jasne i harmonične slike.

U zemljama Evrope klasizam se budio dva i po veka, a zatim, mutirajući, oživljavao u neoklasičnim strujama 19. - 20. veka. Arhitekti klasicizma bili su inspirisani suvornom organizacijom geometrijskih linija, jasnoćom kontrakcija, pravilnošću planiranja.

rokoko Crkva Franje Asiškog u Ouru Pretou

KARAKTERISTIKE ROKOKA: Vishukanistički i preklopni oblici. Himerizam linija, ukrasa. Lakoća. Vitalnost. Lakoća. Flertnost.

Vinik u Francuskoj, rokoko u galusima arhitekture označen je kao glavni rang u karakteru dekora, koji je dodao blago pojačanu, vitonom komplikovanu formu. Amalienburg kod Minhena.

Slika osobe, koja je stekla samostalno značenje, figura je pretvorena u detalj ukrasnog ukrasa unutrašnjosti. Najvažniji dekorativni lik je mala rokoko slika. Rokoko slikarstvo, usko vezano za unutrašnjost, ubrzalo je razvoj u dekorativnim i štafelajnim komornim oblicima. Antoine Watteau "Posjeta ostrvu Cythera" (1000.000 i 21) Fragonardov "Goydalki" (1767.)

Realizam Prave zmije (francuski Réalisme, na kasnom latinskom Reālis "duboko", na latinskom Rēs "bogat") - estetski položaj, zgídno zavdannya mystekstva polagaê u yakomog točnije i objektivnije fiksiranje radnje. Termin „realizam“ lansirao je francuski književni kritičar J. Chanfleur 50-ih godina. Jules Breton. "Vjerska ceremonija" (1858.)

KARAKTERISTIKE REALIZMA: Objektivnost. Preciznost. Konkretnost. Jednostavnost. Priroda.

Thomas Eakins. “Max Schmitt in Chovni” (1871) Rođenje realizma u slikarstvu najčešće se pripisuje radu francuskog umjetnika Gustava Courbeta (1819-1877), koji je 1855. u Parizu otvorio svoju ličnu izložbu “Paviljon realizma” 1870. -i. realizam je podijeljen na dvije glavne linije - naturalizam i impresionizam. Gustave Courbet. "Sahrana u Ornanu". 1849 -1850 pp.

Realističko slikanje nabeula velike širine i izvan granica Francuske. U različitim zemljama je bio poznat pod različitim imenima, u Rusiji je to bilo putovanje. I. Y. Repin. "Teglenice na Volzu" (1873.)

Visnovki: U umjetnosti 17. - 18. stoljeća iznjedrili su se različiti umjetnički stilovi. Različiti po svojim manifestacijama, smrad je i dalje mali u jedinstvu i pospanosti. Sat vremena sam upoznat sa umjetničkim rješenjima i slike bića su bile manje od njihovih vlastitih pojavljivanja na najvažnija hranaživot duše i ljudi. Nemoguće je u svjetlu ljudi nedvosmisleno prikazati kako je došlo do promjena prije 17. stoljeća. Alji je postalo očigledno da ideali humanizma nisu bili testirani ni sat vremena. Seredovishche, izbrusio je i oblikovao svijet u Rusiji, da bi postao vodeći u umjetnosti 17. - 18. vijeka.

Glavna literatura: 1. Danilova G. I. Svitova umjetničke kulture. 11. razred - M.: Drfa, 2007. Literatura za dodatnu literaturu: 1. Solodovnikov Yu. A. Svitova likovna kultura. 11. razred - M.: Obrazovanje, 2010. 2. Enciklopedija za djecu. Umetnički. Tom 7. - M.: Avanta +, 1999. 3. http: // ru. wikipedia. org/

Vikonati test_zavdannya: Prije ishrane kože, dato je nekoliko opcija za tretman. Virní, po Vašem mišljenju, potrebno je označiti 1. Uskrsnulo staviti ispod epohe, stilove, direktno u umjetnosti hronološkim redom: a) klasicizam; b) barok; c) Epoha renesanse; d) Realizam; e) Antika; f) Manirizam; g) rokoko

2. Krajina - barokna domovina: a) Francuska; b) Italija; c) Holandiju; d) Nimechchina. 3. Uvesti pojam i oznaku: a) barok b) klasicizam c) realizam 1. strog, vrívnovazheny, harmonija; 2. stvaranje akcije za pomoć osjetljivim oblicima; 3. hrana, dinamika, kontrast. 4. Mnogo elemenata ovog stila utkano u umjetnost klasicizma: a) antika; b) barok; c) gotika. 5. Ovaj stil se smatra slikovitim, himeričnim: a) klasicizmom; b) barok; c) manirizam.

6. Suvora organizacija, vrívnovazheníst, jasnoća i harmonija slika su tipični za ovaj stil: a) rokoko; b) klasicizam; c) barok. 7. Kreativni stil inspirisan je napetošću slika, manipulativnom suptilnošću forme, oštrinom likovnih rešenja: a) rokoko; b) manirizam; c) barok.

8. Predstavnici klasicizma u slikarstvu. a) Delacroix b) Poussin; c) Malevich. 9. Predstavnici realizma u slikarstvu. a) Delacroix b) Poussin; c) Repin. 10. Periodizacija baroknog doba: a) 14-16 čl. b) 15-16 čl. c) 17. vijek (Kínets 16 sredina 18. stoljeća). 11. G. Galilej, N. Kopernik, I. Newton - tse: a) vajari b) žene c) slikari d) pjevaju

12. Kreirajte sa stilovima: a) klasicizam; b) barok; c) manirizam; d) rokoko

Lekcija za tehnologiju mješovitog učenja

Modul "Promjena radnih područja"

Predmet - Svítova umjetnička kultura 11 razred

Tema lekcije „Različitost stilova u kulturi 17.-18.

Toliko noviteta za 20 godina

i u sferi zvezda,

i u oblasti planeta,

plakati na atome Svesveta,

Sve karike su pocepane, sve je smrvljeno u komade.

Temelji su rasprodati, i to odjednom

sve nam je postalo jasno.

John Donne (1572-1631) peva

meta lekcija

viyaviti karakteristične karakteristike različiti stilovi kulture 17.-18.

menadžer

    Označite pravilnost mijenjanja umjetničkih stilova.

    Razviti izgradnju uchnív za odabir i analizu informacija. Um verbalizira svoju viziju i čulo

    Vihovannija u uchnív bolsh osvídomlenogo priynyattya tvorív mystekstva.

vrsta lekcije - Uzagalnyuyuchičas kompleksnog razvoja znanja /čas razvojne kontrole/.

Obrazac za prijavu Motor: frontalni, grupni

oblikovan UUD

komunikativna nabuttya vmin da štiti poziciju partnera (partnera), organizuje i razvija saradnju i saradnju sa nastavnikom i vršnjacima, adekvatno prihvata i prenosi informacije.

Znanje

    vminnya vyslovlyuvannya osnovnoí̈ dumki i viokremlyuvati osnovny sens.

    vminnya za analizu zadataka sa različitih gledišta i na osnovu različitih parametara.

poseban

    vminnya sluha i malo svívrozmovnika.

    da formuliše svoj stav u ispravnom i pomirenom obliku, utičući na svoj stav prema stavu i razmišljanjima drugih ljudi.

Regulatorni (refleksivni)

    Naučite kontrolirati svoju promociju poboljšavajući komunikativnu situaciju, etičke i socio-kulturne norme.

    Uminnya da predvidi dolazak špijuna.

posjedovanje lekcije : personalni računar (4 kom.), interaktivna tabla,multimedijavideo projektor, audio snimci, magnetofon, prezentacija prije časa u programskom formatuMicrosofturedPowerPoint, Distribucijski materijal (reprodukcije radova, kartice sa tekstovima, test zadaci).

plan lekcije

1. Organizacioni momenat1-2 min.

2. Uvod u temu2 3 min.

3. Prednja jama3 5 min.

4. Glavna faza lekcije25-30 min.

5. Sumiranje vrećice za lekciju3-5 min.

6. Refleksija1-2 min.

7. Vinovok1-2 hv .

Sakrivena lekcija

    organizacioni trenutak - kupanje.

/ Na slajdu ću imenovati te lekcije, epigrafe. Učitelj započinje lekciju o afrodizijacima IV dio ciklusa “Pori rock” A. Vivaldija - “Zima” /

2. Uvod u temu

XVII-XVIIIvek je jedna od najlepših i najsjajnijih epoha u istoriji svetske umetničke kulture. U isto vrijeme, da se zvična brzo mijenjala, slika svijeta bi bila nepromjenjiva, u gipkom mostu vidio se slom ideala renesanse. To je sat vremena, ako se promjenom ideologije humanizma i vjere u prostranstvo naroda došlo do boljeg života.

Vrijeme je da koža nosi u sebi vlastite zakone moći i dotsilnosti. Vídomo, scho stvaraju arhitekturu, skulpturu, muziku, umjetnost i zanate, slikarstvo i drugo. Svojim vlastitim načinom kodiranja "kulturnih poruka". Mi se miješamo s prošlim epohama, pobjeđujući našu građevinu do tačke apstrakcije. Poznavajući “kodi”, ali po našem mišljenju, postoje znakovi stilova umjetnosti 17-18. stoljeća, možda smo svjesniji prihvatanja stvaranja umjetnosti.

Od sada, danas je naš zadatak da pokušamo otkriti pravilnost mijenjanja stilova i naučiti "kod" tog drugog stila (koncept slajda "stil").Stil je suština jedinstva različitih karakteristika, koje karakteriše umjetnička originalnost stvoriti ili sukupnosti tvorív.

3 . frontalno pitted - Ljudi, ko može navesti glavne stilove u umjetnosti 17.-18. stoljeća?Naučite da imenujete glavne stilove ovog perioda (manerizam, barok, rokoko, klasicizam, romantizam, realizam).

Razvlačeći niz lekcija, naučili ste o njihovoj koži. Mi, divno, sačekajmo vislovluvannyamsavremeni ruski istoričar umetnosti Viktor Vlasov: „Stil je umetničko iskustvo sata“

Hajde da ih ukratko okarakterišemo.Daje se verbalno stilu kože.

4. Glavna faza lekcije . Oče, mi danas radimo sa vama po modulu „Promena područja rada“. Klasa podjela na 4 grupe, čija koža ima svoj dizajn. Još je važnije da je vaša pospana praksa, radujte se jedno po jedno i dolazite na pospanu misao.

Grupa "A" (slabi učenici) je zasnovana na materijalima, koji se moraju podijeliti u 6 imenovanih stilova. Ovdje imate istaknut stil, crteže kože sa njih, reprodukcije slika, poezije i poetske redove ljudi.

Grupa "B" (srednje obrazovanje) radi sa testnim zadacima za naše teme.

Morate uskladiti naziv slika sa imenom autora, stil - sa nazivom slike, nacrtati stil sa imenom autora itd.

Í grupa - «D”(Vídminniki), neće raditi na prezentaciji„ Stilovi u umjetnosti 17-18. stoljeća ... “na laptopima s pristupom Internetu. Tse praktični rad, u níy neugodnom zadatku, yakí vymagayut duboko znanje o temi "MHK".

Momci, vi ste pobjednici tokom 10-12. vijeka, a onda promijenite svoja radna područja: grupa “A” prelazi na mjesto grupe “B” i navpaki; grupa "C" se mijenja sa radnim područjem grupe"D". Ja sam nastavnik, radim vredno sa grupom "A", a sa još tri moja asistenta - pobednici olimpijada iz MHC-a, zovu se njihovi tutori.na slajdu - « Tutor - od engleskog "tutor" - kustos, mentor, tutor. Tutor vam može pomoći da poboljšate organizacionu ishranu, poboljšate obuku do kraja dana i samostalnost, riješite organizacijske probleme, poboljšate kontakt među učenicima, psihički poboljšate svoju produktivnost na produktivnom radu i budete uspješan nastavnik.

Razdužujući lekciju, naučićete da objasnite razloge za promjenu stilova i pokušate da otkrijete zakonitosti procesa. Ovo će biti torba našeg trenutnog rada.

Naučite vježbati u grupama. Učitelj s mržnjom prati proces vikonannya zavdana, ako je moguće, on će voditi u sredini grupe. Tutori koordiniraju rad u grupi kože.

Grupi "A" treba više kopija i puno kontrole nad robotom. Za veću motivaciju potrebno je kreirati problematične situacije i postaviti ciljeve. Na primjer, kada se odabere stil slike, posebnu pažnju posvećujem detaljima u reprodukciji, što će pomoći da se problemi preciznije riješe. I u robotskom poetskom tekstu, znati ključne riječi ili fraze, koje pomažu da se prepozna stil i direktno iz umjetnosti.

5. Sumiranje vrećice za lekciju.

Dobro, dobro, da to ispravimo, kako ste ulazili i izlazili iz tvornica i kako ste pravili visnovke?Predstavnici skin grupe iznose svoje gledište... kreativni ljudi uvijek skakao na nešto novo, nepoznato, što je omogućavalo stvaranje novih remek-djela; 17.-18. vijek - čas naučnih otkrića, koji je izazvao promjenu u svim sferama života, uključujući i nauku; promjena stilova je prirodan proces ovladavanja svijetom po zakonima ljepote, prirodnog načina života čovjeka....

Podsumkove riječi učitelja - U ovom rangu, došli smo sa vama do visnovke, sredine, izoštravanje i oživljavanje svetlosti u Rusiji postaje mrlja za umetnostXVIIXVIIIArt.Međutim, umjetnost nipošto nije ograničena samo estetskom sferom. Istorijski se pokazalo da se stvaranje misticizma u kulturi slavilo ne samo sa estetskim (umjetničkim) funkcijama, iako je suština misticizma uvijek postajala estetskija. Drugovi su odavno naučili da pobjeđuju božansku moć misticizma u vrlo različitim društvenim i utilitarnim svrhama – vjerskim, političkim, terapeutskim, epistemološkim, etičkim.

Umjetnost je suština stajanja, kristalizacije i fiksiranja forme kojom svijet vlada po zakonima ljepote. Estetski je lijepa i u sebi nosi umjetnički koncept svjetlosti i posebnosti.

6. Refleksija

A sada pokušajte procijeniti današnju lekciju i svoj termin za novu. Upitnik je anoniman.

/ o afrodizijačkom zvučanju pjesme L. Beethovena "Before Eliza" /

7. Vinovok

A sada smo izgubili priliku da ocijenimo vaš rad. Učesnici grupe kože će postići iste bodove. Otzhe, rezultati su tako .... (grupa "A" će uzeti zasluženu "četvorku", a ostali učenici, mislim da možete sačekati, - ocjenu "pet").

Hvala svima na lekciji!

    Vanyushkina L.M., današnja lekcija: Svítova umjetnička kultura, Sankt Peterburg, KARO 2009.

    Dmitrieva N.A., Kratka istorija misticizma, Moskva, "Mistetstvo", 1990.

    Danilova G.I., Svítova umjetnička kultura: programi za rasvjetne instalacije. 5-11 razred, Moskva, Drfa, 2010 rock.

    Danilova G.I., Svítova umjetnička kultura. 11. razred, Moskva, "Interbuk" 2002.

    Polova V.M., Popularna umjetnička enciklopedija: Arhitektura. Slikarstvo. Skulptura. Grafika. Dekorativna umetnost, Moskva, "Radjanska enciklopedija", 1986.

U umjetnosti 17. - 18. stoljeća nastali su različiti umjetnički stilovi. Prezentacije su date kratke karakteristike stilova. Materijal pružila Danilova asistentica "Svetla likovna kultura" 11. razred.

Prednost:

Pogled sprijeda:

Da pogledate prezentaciju unaprijed, kreirajte vlastiti Google račun (javni zapis) i pogledajte ga u novom: https://accounts.google.com


Naslovi prije slajdova:

Stilski razvoj umjetnosti XVII-XVIII stoljeća pripremio je nastavnik figurativne umjetnosti MHC MKOU ZOSh s. Brutus Guldaeva S.M.

U Evropi je završen proces pokoravanja zemlje i naroda. Nauka je proširila znanje o svijetu. Postavljeni su temelji svih savremenih prirodnih nauka: hemije, fizike, matematike, biologije, astronomije. Početkom 17. vijeka nauka je ostavila zaostalu sliku svjetionika, u čijem središtu je bila poznata osoba. Dok je ranije misticizam učvršćivao harmoniju Sve-Svijeta, sada je ljudima prijetila prijetnja haosa, raspada kosmičkog poretka svijeta. Tsí zmíni vydbilisya í o razvoju umjetnosti. XVII - XVIII vek - jedna od najlepših strana u istoriji svetske umetničke kulture. U isto vrijeme, kada su umjetnički stilovi baroka, rokokoa, klasicizma i realizma promijenili renesansu, svijet je podlegao novom.

UMETNIČKI STILOVI Stil - poddnannya hudozhníh zabív í priyomív í u radovima umjetnika, mystetskogo spramuvannya, síloí̈ epohe. Manirizam Barok Klasicizam Rokoko Realizam

Manirizam Manirizam (tal. Manierismo, od maniera - način, stil), upravo u zapadnoevropskoj umjetnosti 16. vijeka, Vidbilo kriza humanističke kulture renesanse. Zvukovi koji prate majstore visoke renesanse, stvaralaštvo manirista uzvišeno je složenošću, napetošću slika, manirskom suptilnošću forme, a često i oštrinom umjetničkih rješenja. El Greco "Hristos na Maslinskoj gori", 1605. Nacional. Gal., London

Karakteristične karakteristike stila Manirizam (himerički): Vishukanist. Himerizam. Slika fantastičnog, znojnog svijeta. Prekidanje konturnih linija. Kontrast svjetla i boja. Niža cifra. Nestabilnost i sklopivi poz.

Baš kao u umjetnosti oživljavanja osobe - vladara i tvorca života, tako i u kreaciji manirizma vina - mala piščinka u haosu svjetlosti. Manirizam je klevetao raznovrsnu umjetničku kreativnost - arhitekturu, slikarstvo, skulpturu, dekorativnu i primijenjenu umjetnost. El Greco "Laocoon", 1604-1614

Galerija Uffizi Palazzo del Ti u Mantovi Manirizam u arhitekturi visi u ruševinama renesansne ravnoteže; vikoristannye arhitektonski motivirane, scho vapijući od oka zagledanog u nesređena strukturna rješenja. Palazzo del Ti u Mantovi (djelo Giulija Romana) jedno je od najvažnijih dostignuća manirističke arhitekture. Maniristička duša ima živopisnu uzbunu u galeriji Uffizi u blizini Firence.

BAROK Barok (tal. Barocco - himerični) - umetnički stil koji se protezao od kraja 16. veka do sredine 18. veka. u umetnosti Evrope. Ovaj stil je nastao u Italiji i proširio se u drugim zemljama nakon renesanse.

KARAKTERISTIKE BAROKNOG STILA: Pisanje. Himerizam. Zakrivljenost oblika. Yaskravist farb. Velika količina pozlate. Postoji veliki broj tordiranih stubova i spirala.

Glavni barokni crteži su sjaj, urohizam, slikovitost, dinamičnost, karakter koji mijenja život. Umjetnost barokne snage i hrabrih kontrasta razmjera, svjetla i sjene, boja, moderne stvarnosti i fantazije. Katedrala Santiago de Compostela Crkva zastave Majke Božje u Dubrovitsyju. 1690-1704. Moskva.

Posebno je potrebno istaći u baroknom stilu različita umjetnička djela u jedinstvenom ansamblu, veliki korak u međusobnom prožimanju arhitekture, skulpture, slikarstva i dekorativne umjetnosti. Tse pragnennya do sinteze misticizma - glavna barokna riža. Versailles

KLASICIZAM Klasicizam u lat. classicus - "oštar" - umjetnički direktno u evropskoj umjetnosti XVII-XIX stoljeća, orijentiran na ideale antičkih klasika. Nicolas Poussin "Ples za muziku sata" (1636).

KARAKTERISTIKE KLASICIZMA: pruga. Jednostavnost. Objektivnost. Čistoća. Glatka linija konture.

Glavne teme umjetnosti klasicizma bile su trijumf hromadskog tla nad posebnim, uređenje smisla za odijevanje, idealizacija herojskih slika. N. Poussin "Pastiri Arkadije" .1638 -1639 pp. Louvre, Pariz

U slikarstvu je sižeu logično dodana smut vrijednost, kompozicija je jasna, jasan prijenos obaveze, uz pomoć svjetlosti naređena je uloga boje, zamjena lokalnih boja. Claude Lorrain "Carica kraljice od Sabe" Umetničke forme klasicizma moći i suvora su organizovane, evokativne, jasne i harmonične slike.

U zemljama Evrope klasizam se budio dva i po veka, a zatim, mutirajući, oživljavao u neoklasičnim strujama 19. - 20. veka. Arhitekti klasicizma bili su inspirisani suvornom organizacijom geometrijskih linija, jasnoćom kontrakcija, pravilnošću planiranja.

rokoko Crkva Franje Asiškog u Ouru Pretou

KARAKTERISTIKE ROKOKA: Vishukanistički i preklopni oblici. Himerizam linija, ukrasa. Lakoća. Vitalnost. Lakoća. Flertnost.

Vinik u Francuskoj, rokoko u galusima arhitekture označen je kao glavni rang u karakteru dekora, koji je dodao blago pojačanu, vitonom komplikovanu formu. Amalienburg kod Minhena.

Slika osobe, koja je stekla samostalno značenje, figura je pretvorena u detalj ukrasnog ukrasa unutrašnjosti. Najvažniji dekorativni lik je mala rokoko slika. Rokoko slikarstvo, usko vezano za unutrašnjost, ubrzalo je razvoj u dekorativnim i štafelajnim komornim oblicima. Antoine Watteau "Posjeta ostrvu Cythera" (1000.000 i 21) Fragonardov "Goydalki" (1767.)

Realizam Realizam (francuski Réalisme, kasno lat. Reālis "dijsny", lat. Rēs "bogat") - estetska pozicija, kao rezultat bilo kojeg zadatka misticizma, može biti preciznija i objektivnija fiksacija radnje. Termin „realizam“ lansirao je francuski književni kritičar J. Chanfleur 50-ih godina. Jules Breton. "Vjerska ceremonija" (1858.)

KARAKTERISTIKE REALIZMA: Objektivnost. Preciznost. Konkretnost. Jednostavnost. Priroda.

Thomas Eakins. “Max Schmitt in Chovni” (1871) Rođenje realizma u slikarstvu najčešće se pripisuje stvaralaštvu francuskog umjetnika Gustava Courbeta (1819-1877), koji je 1855. u Parizu otvorio svoju ličnu izložbu “Paviljon realizma” u 1870-i. realizam je podijeljen na dvije glavne linije - naturalizam i impresionizam. Gustave Courbet. "Sahrana u Ornanu". 1849-1850 pp.

Realističko slikanje nabeula velike širine i izvan granica Francuske. U različitim zemljama je bio poznat pod različitim imenima, u Rusiji je to bilo putovanje. I. Y. Repin. "Teglenice na Volzu" (1873.)

Visnovki: U umjetnosti 17. - 18. stoljeća iznjedrili su se različiti umjetnički stilovi. Različiti po svojim manifestacijama, smrad je i dalje mali u jedinstvu i pospanosti. Sat vremena sagledavam dugotrajna umjetnička rješenja i zamišljam bule kao više od vlastitih znakova na najvažnijoj hrani života društva i ljudi. Nemoguće je u svjetlu ljudi nedvosmisleno prikazati kako je došlo do promjena prije 17. stoljeća. Alji je postalo očigledno da ideali humanizma nisu bili testirani ni sat vremena. Seredovishche, izbrusio je i oblikovao svijet u Rusiji, da bi postao vodeći u umjetnosti 17. - 18. vijeka.

Glavna literatura: 1. Danilova G.I. Sveta likovna kultura. 11. razred - M.: Drfa, 2007. Literatura za dodatnu literaturu: Solodovnikov Yu.A. Sveta likovna kultura. 11. razred - M.: Obrazovanje, 2010. Enciklopedija za djecu. Umetnički. Volume 7.- M.: Avanta +, 1999. http://ru.wikipedia.org/

Vikonati test_zavdannya: Prije ishrane kože, dato je nekoliko opcija za tretman. Vírní, po vašem mišljenju, potrebno je označiti (unaprijed ili staviti znak plus). Za tačnu procjenu kože dobit ćete po jedan bod. Maksimalan broj bodova koji možete osvojiti je 30. Potvrđuje se broj bodova od 24 do 30 bodova. Ispod su navedene epohe, stilovi, linije u umjetnosti hronološkim redom: a) klasicizam; b) barok; c) romanički stil; d) Epoha renesanse; e) Realizam; f) Antika; g) gotika; h) Manirizam; i) Rokoko

2. Krajina - barokna domovina: a) Francuska; b) Italija; c) Holandiju; d) Nimechchina. 3. Uvesti pojam i oznaku: a) barok b) klasicizam c) realizam 1. strog, vrívnovazheny, harmonija; 2. stvaranje akcije za pomoć osjetljivim oblicima; 3. hrana, dinamika, kontrast. 4. Mnogo elemenata ovog stila utkano u umjetnost klasicizma: a) antika; b) barok; c) gotika. 5. Ovaj stil se smatra slikovitim, himeričnim: a) klasicizmom; b) barok; c) manirizam.

6. Suvora organizacija, vrívnovazheníst, jasnoća i harmonija slika su tipični za ovaj stil: a) rokoko; b) klasicizam; c) barok. 7. Kreativni stil inspirisan je napetošću slika, manipulativnom suptilnošću forme, oštrinom likovnih rešenja: a) rokoko; b) manirizam; c) barok. 8. Ubacite arhitektonski stil „Za arhitekturu ......... (L. Bernini, F. Borromin u Italiji, B. F. Rastrelli u Rusiji) karakterišu prostranstva ruža, ljutnja, ravnost naboranih, krivolinijskih oblika. Često se pale kolonade velikih razmjera, ima dosta skulpture na fasadama iu interijerima "a) gotika b) romanički stil c) barok

9. Predstavnici klasicizma u slikarstvu. a) Delacroix b) Poussin; c) Malevich. 10. Predstavnici realizma u slikarstvu. a) Delacroix b) Poussin; c) Repin. 11. Periodizacija baroknog doba: a) 14-16 čl. b) 15-16 čl. c) 17. vijek (Kínec 16-sredina 18. vijeka). 12. G. Galileo, N. Copernicus, I. Newton - tse: a) vajari b) žene c) slikari d) pjevaju

13. Kreirajte sa stilovima: a) klasicizam; b) barok; c) manirizam; d) rokoko 1 2 3 4


Lekcija za tehnologiju mješovitog učenja

Modul "Promjena radnih područja"

Predmet - Svítova umjetnička kultura 11 razred

Nastavnik MHK i muzike, najviša kvalifikaciona kategorija - Ochirova Z.M., „Počasni praktičar globalnog obrazovanja“

Tema lekcije„Različitost stilova u kulturi 17.-18.

Toliko noviteta za 20 godina

i u sferi zvezda,

i u oblasti planeta,

plakati na atome Svesveta,

Sve karike su pocepane, sve je smrvljeno u komade.

Temelji su rasprodati, i to odjednom

sve nam je postalo jasno.

John Donne (1572-1631) peva

meta lekcija

Otkrijte karakteristične karakteristike različitih stilova kulture 17.-18.

menadžer

    Označite pravilnost mijenjanja umjetničkih stilova.

    Razviti izgradnju uchnív za odabir i analizu informacija. Um verbalizira svoju viziju i čulo

    Vihovannija u uchnív bolsh osvídomlenogo priynyattya tvorív mystekstva.

vrsta lekcije - osnovna lekcija u kompleksnom razvoju znanja /čas iz kontrole razvoja/.

Obrazac za prijavu Motor: frontalni, grupni

oblikovan UUD

komunikativna nabuttya vmin da štiti poziciju partnera (partnera), organizuje i razvija saradnju i saradnju sa nastavnikom i vršnjacima, adekvatno prihvata i prenosi informacije.

Znanje

    vminnya vyslovlyuvannya osnovnoí̈ dumki i viokremlyuvati osnovny sens.

    vminnya za analizu zadataka sa različitih gledišta i na osnovu različitih parametara.

poseban

    vminnya sluha i malo svívrozmovnika.

    da formuliše svoj stav u ispravnom i pomirenom obliku, utičući na svoj stav prema stavu i razmišljanjima drugih ljudi.

Regulatorni (refleksivni)

    Naučite kontrolirati svoju promociju poboljšavajući komunikativnu situaciju, etičke i socio-kulturne norme.

    Uminnya da predvidi dolazak špijuna.

posjedovanje lekcije: Personalni računar (4 kom.), interaktivna tabla, multimedijalni video projektor, audio snimci, kasetofon, prezentacija pre časa u Microsoft Office PowerPoint formatu, materijal (reprodukcije radova, kartice sa tekstovima, test zadaci).

plan lekcije

1. Organizacioni momenat 1-2 min.

2. Uvod u temu 2 3 min.

3. Prednja jama 3 5 min.

4. Glavna faza lekcije 25-30 min.

5. Sumiranje vrećice za lekciju 3-5 min.

6. Refleksija 1-2 min.

7. Vinovok 1-2 hv.

Sakrivena lekcija

    organizacioni trenutak- kupanje.

/Na slajdu ću imenovati te lekcije, epigrafe. Učitelj započinje lekciju o afrodizijacimaIVdio ciklusa “Pori rock” A. Vivaldija - “Zima” /

2. Uvod u temu

XVII-XVIII vijek - jedna od najljepših i najsjajnijih epoha u istoriji svjetske umjetničke kulture. U isto vrijeme, da se zvična brzo mijenjala, slika svijeta bi bila nepromjenjiva, u gipkom mostu vidio se slom ideala renesanse. To je sat vremena, ako se promjenom ideologije humanizma i vjere u prostranstvo naroda došlo do boljeg života.

Vrijeme je da koža nosi u sebi vlastite zakone moći i dotsilnosti. Vídomo, scho stvaraju arhitekturu, skulpturu, muziku, umjetnost i zanate, slikarstvo i drugo. Svojim vlastitim načinom kodiranja "kulturnih poruka". Mi se miješamo s prošlim epohama, pobjeđujući našu građevinu do tačke apstrakcije. Poznavajući “kodi”, ali po našem mišljenju, postoje znakovi stilova umjetnosti 17-18. stoljeća, možda smo svjesniji prihvatanja stvaranja umjetnosti.

Od sada, danas je naš zadatak da pokušamo otkriti pravilnost mijenjanja stilova i naučiti "kod" tog drugog stila (koncept slajda "stil"). Stil je suština jedinstva različitih djela, koja karakterizira umjetničku originalnost stvaranja, odnosno ukupnost stvaranja.

3 .frontalno pitted- Ljudi, ko može navesti glavne stilove u umjetnosti 17.-18. stoljeća? Naučite da imenujete glavne stilove ovog perioda (manerizam, barok, rokoko, klasicizam, romantizam, realizam).

Razvlačeći niz lekcija, naučili ste o njihovoj koži. Mi, naravno, sačekajmo razvoj savremene ruske nauke o umetnosti Viktor Vlasov: „Stil je umetničko iskustvo sata“

Hajde da ih ukratko okarakterišemo. Daje se verbalno stilu kože.

4. Glavna faza lekcije. Oče, mi danas radimo sa vama po modulu „Promena područja rada“. Klasa podjela na 4 grupe, čija koža ima svoj dizajn. Još je važnije da je vaša pospana praksa, radujte se jedno po jedno i dolazite na pospanu misao.

Grupa "A" (slabi učenici) je zasnovana na materijalima, koji se moraju podijeliti u 6 imenovanih stilova. Ovdje imate istaknut stil, crteže kože sa njih, reprodukcije slika, poezije i poetske redove ljudi.

Grupa "B" (srednje obrazovanje) radi sa testnim zadacima za naše teme.

Morate uskladiti naziv slika sa imenom autora, stil - sa nazivom slike, nacrtati stil sa imenom autora itd.

Í grupa - "D" (vídminniki), neće raditi sa prezentacijom "Stilovi u umetnosti 17-18. veka..." na laptopovima sa pristupom Internetu. Tse praktični rad, u níy neugodnom zadatku, yakí vymagayut duboko znanje o temi "MHK".

Momci, vi ste pobjednici tokom 10-12. vijeka, a onda promijenite svoja radna područja: grupa “A” prelazi na mjesto grupe “B” i navpaki; grupa "C" zamjenjuje se radnim područjem grupe "D". Ja sam nastavnik, radim vredno sa grupom "A", a sa još tri moja asistenta - pobednici olimpijada iz MHC-a, zovu se njihovi tutori. na slajdu- « Tutor - od engleskog "tutor" - kustos, mentor, tutor. Tutor vam može pomoći da poboljšate organizacionu ishranu, poboljšate obuku do kraja dana i samostalnost, riješite organizacijske probleme, poboljšate kontakt među učenicima, psihički poboljšate svoju produktivnost na produktivnom radu i budete uspješan nastavnik.

Razdužujući lekciju, naučićete da objasnite razloge za promjenu stilova i pokušate da otkrijete zakonitosti procesa. Ovo će biti torba našeg trenutnog rada.

Naučite vježbati u grupama. Učitelj s mržnjom prati proces vikonannya zavdana, ako je moguće, on će voditi u sredini grupe. Tutori koordiniraju rad u grupi kože.

Grupi "A" treba više kopija i puno kontrole nad robotom. Za veću motivaciju potrebno je kreirati problematične situacije i postaviti ciljeve. Na primjer, kada se odabere stil slike, posebnu pažnju posvećujem detaljima u reprodukciji, što će pomoći da se problemi preciznije riješe. I u robotskom poetskom tekstu, znati ključne riječi ili fraze, koje pomažu da se prepozna stil i direktno iz umjetnosti.

5. Sumiranje vrećice za lekciju.

Dobro, dobro, da to ispravimo, kako ste ulazili i izlazili iz tvornica i kako ste pravili visnovke? Predstavnici grupe kože vyslovlyuyut svoje gledište .... Nastavnik indirektno navodi učenike na ispravnu formulaciju mišljenja: kreativni ljudi su uvijek skakali na nešto novo, neviđeno, što je omogućilo stvaranje novih remek-djela; 17.-18. vijek - čas naučnih otkrića, koji je izazvao promjenu u svim sferama života, uključujući i nauku; promjena stilova je prirodan proces ovladavanja svijetom po zakonima ljepote, prirodnog načina života čovjeka....

Podsumkove riječi učitelja- U ovom rangu, došli smo sa vama do visnovke, srednjeg, izoštravajući i oplemenjujući svet u Rusiji, postao je glava za umetnost XVII - XVIII veka. Međutim, umjetnost nipošto nije ograničena samo estetskom sferom. Istorijski se pokazalo da se stvaranje misticizma u kulturi slavilo ne samo sa estetskim (umjetničkim) funkcijama, iako je suština misticizma uvijek postajala estetskija. Drugovi su odavno naučili da pobjeđuju božansku moć misticizma u vrlo različitim društvenim i utilitarnim svrhama – vjerskim, političkim, terapeutskim, epistemološkim, etičkim.

Umjetnost je suština stajanja, kristalizacije i fiksiranja forme kojom svijet vlada po zakonima ljepote. Estetski je lijepa i u sebi nosi umjetnički koncept svjetlosti i posebnosti.

6. Refleksija

A sada pokušajte procijeniti današnju lekciju i svoj termin za novu. Upitnik je anoniman.

/ o afrodizijačkom zvučanju pjesme L. Beethovena "Before Eliza" /

7. Vinovok

A sada smo izgubili priliku da ocijenimo vaš rad. Učesnici grupe kože će postići iste bodove. Otzhe, rezultati su tako .... ( grupa "A" će uzeti zasluženu "četvorku", a ostali učenici, mislim da možete sačekati, - ocjenu "pet").

Hvala svima na lekciji!

    Vanjuškina L.M., Današnja lekcija: Svetla likovna kultura, Sankt Peterburg, KARO 2009.

    Dmitrieva N.A., Kratka istorija misticizma, Moskva, "Mistetstvo", 1990.

    Danilova G.I., Svítova umjetnička kultura: programi za zagalnosvítníh instalacije. 5-11 razred, Moskva, Drfa, 2010 rock.

    Danilova G.I., Svítova umjetnička kultura. 11. razred, Moskva, "Interbuk" 2002.

    Polova V.M., Popularna umjetnička enciklopedija: Arhitektura. Slikarstvo. Skulptura. Grafika. Dekorativna umetnost, Moskva, "Radjanska enciklopedija", 1986.