Феклуша розповідає жителям міста про інші країни. Вони її слухають, загострюють свою увагу тільки на цьому. В цей же час вона непомітно для інших говорить правду про людей. Але вони цього не чують, тому що не хочуть чути. Феклуша вихваляє місто Калинов, тихе життя в ньому. Люди радіють тому, що їх місто такий чудовий, більше їм нічого не треба. Другорядні персонажі в п'єсі не тільки утворюють фон, на якому розгортається особиста драма Катерини, головної героїні твору. Вони демонструють нам різні типи ставлення людей до своєї несвободи. Система образів в п'єсі така, що все другорядні персонажі утворюють умовні пари, і лише Катерина самотня в своєму справжньому прагненні вирватися з-під гніту «самодурів».
Дикої і Кабанова - люди, які тримають в постійному страху тих, хто від них хоч якось залежить. Добролюбов дуже влучно назвав їх «самодурами», так як головний закон для всіх - їх воля. Не випадково вони ставляться один до одного дуже шанобливо: вони однакові, тільки сфера впливу різна. Дикої розпоряджається в місті, Кабаниха - в своїй родині.
Постійною супутницею Катерини є Варвара, сестра її чоловіка Тихона. Вона головний опонент героїні. Головне її правило: «Роби що хочеш, тільки б все шито так крито було». Варварі не відмовиш в думці і хитрості; до заміжжя їй хочеться скрізь встигнути, все спробувати, тому що вона знає, що «дівки гуляють собі, як хочуть, батькові з матір'ю і справи немає. Тільки баби під замком сидять ». Варвара прекрасно розуміє суть відносин між людьми в їх будинку, але не вважає за потрібне боротися з матінкиній «грозою». Брехня для неї - норма життя. У розмові з Катериною вона прямо говорить про це: «Ну а без цього не можна ... У нас весь будинок на цьому тримається. І я не обманщиця була, та вивчилася, коли потрібно стало ». Варвара пристосувалася до темного царства, вивчила його закони і правила. У ній відчувається владність, сила, бажання обманювати. Вона, по суті, майбутня Кабаниха, адже яблуко від яблуні недалеко падає.
Дружок Варвари, Іван Кудряш, їй до пари. Він єдиний в місті Калинове, хто може відповісти Дикому. «Я грубіян вважаюся; за що ж він мене тримає? Стало бути, я йому потрібен. Ну, значить, я його і не боюся, а нехай же він мене боїться ... »- говорить Кудряш. У розмові він веде себе розв'язно, жваво, сміливо, хвалиться своєю заповзятістю, залицянням, знанням «купецького закладу». Він теж пристосувався до самодурства Дикого. Більше того, можна навіть припустити, що з Кудряша міг би вийти другий Дикої.
В кінці п'єси Варвара і Кудряш залишають «темне царство», але чи означає цей втечу, що вони повністю звільнилися від старих традицій і законів і стануть джерелом нових законів життя і чесних правил? Навряд чи. Вони, швидше за все, будуть самі намагатися стати господарями життя.
Пару складають і двоє чоловіків, з якими була пов'язана доля Катерини. Їх можна з упевненістю назвати справжніми жертвами «темного царства». Так чоловік Катерини Тихон - безвольне, безхарактерним істота. Він у всьому слухається свою матір і підпорядковується їй. Він не має чіткої життєвої позиції, мужності, сміливості. Його образ повністю відповідає даному йому імені - Тихон (тихий). Молодий Кабанов не тільки не поважає себе, але і дозволяє своїй матінці безпардонно ставитися до своєї дружини. Особливо яскраво це проявляється в сцені прощання, перед від'їздом на ярмарок. Тихон слово в слово повторює всі настанови і моралізаторство матері. Кабанов ні в чому не міг протистояти своїй матері, лише шукав розради у вині та в тих коротких поїздках, коли хоч на час міг вирватися з-під гніту матері.
Звичайно, Катерина не може любити і поважати такого чоловіка, а душа її жадає любові. Вона закохується в племінника Дикого, Бориса. Але полюбила його Катерина, за влучним висловом А. Н. Добролюбова, «на безлюддя», адже по суті своїй Борис мало чим відрізняється від Тихона. Хіба що більш освічений так, як і Катерина, не всю життя провів в Калинове. Безвольність Бориса, його бажання отримати свою частину бабусиної спадщини (а отримає її тільки в тому випадку, якщо буде шанобливий з дядечком) виявилися сильнішими, ніж любов. Катерина з гіркотою говорить про те, що Борис, на відміну від неї, вільний. Але свобода його - хіба що у відсутності дружини.
Кулігін і Феклуша теж утворюють пару, але тут вже доречно говорити про антитезі. Мандрівницю Феклушу можна назвати «ідеологом» «темного царства». Своїми розповідями про землі, де живуть люди з собачими головами, про грозу, які сприймаються як незаперечні відомості про світ, вона допомагає «самодурам» тримати людей в постійному страху. Калинів ж для неї - благословенна Богом земля. Механік-самоук Кулігін, відшукувати вічний двигун, - повна протилежність Феклуше. Він діяльний, одержимий постійним бажанням зробити щось корисне для людей. В його уста вкладено осуд «темного царства»: «Жорстокі, пане, звичаї в нашому місті, жорстокі ... У кого гроші, пане, той намагається бідного закабалити, щоб на його праці дармових ще більше грошей нажити ...» Але все його благі наміри наштовхуються на товсту стіну нерозуміння, байдужості, невігластва. Так, на спробу поставити на будинки сталеві громовідводи він отримує лютий відсіч Дикого: «Гроза-то нам в покарання надсилається, щоб ми відчували, а ти хочеш жердинами та рожнах якимись, прости Господи, оборонятися».
Кулігін, мабуть, єдиний, хто розуміє головну героїню, не випадково саме він вимовляє звинувачувальні слова в фіналі п'єси, тримаючи на руках тіло мертвої Катерини. Але і він не здатний на боротьбу, тому що теж пристосувався до «темного царства», змирився з таким життям.
І нарешті, останній персонаж - напівбожевільним пані, яка на самому початку п'єси передрікає загибель Катерині. Вона стає уособленням тих поглядів на гріху, які живуть в душі вихованої в патріархальної сім'ї релігійної Катерини. Правда, в фіналі п'єси Катерині вдається подолати в собі страх, бо вона розуміє, що всю жити брехати і вгамовувати себе - гріх більший, ніж самогубство.
Другорядні персонажі, як уже було сказано, - це фон, на якому розгортається трагедія зневіреної жінки. Кожна дійова особа в п'єсі, кожен образ - деталь, що дозволяє автору якомога точніше передати обстановку «темного царства» і неготовність більшості людей до боротьби.
Борис - добрий, добре освічена людина. Він різко виділяється на тлі купецької середовища. Але він по своїй натурі слабка людина. Б. змушений принижуватися перед своїм дядьком, Диким, заради надії на спадщину, яке той йому залишить. Хоча сам герой знає, що цього ніколи не буде, він, тим не менш, підлещується перед самодуром, терплячи його витівки. Б. нездатний захистити ні себе, ні улюблену їм Катерину. У нещастя він тільки метається і плаче: «Ах, якби знали ці люди, як мені прощатися з тобою! Боже мій! Дай бог, щоб їм коли-небудь так само солодко було, як мені тепер ... Лиходії ви! Нелюди! Ех, якби сила! » Але сили цієї у Б. немає, тому він не в полегшити страждання Катерини і підтримати її вибір, взявши із собою.
Ця героїня легко пристосовується до законів «темного царства», легко обманює всіх оточуючих. І це стало для неї звичним. В. стверджує, що інакше й жити не можна: весь будинок у них на обмані тримається. «І я не обманщиця була, та вивчилася, коли потрібно стало».
В. хитрувала, поки було можливо. Коли ж її стали на замок замикати, вона втекла з дому, завдавши Кабанихе нищівного удару.
Д. - типовий самодур. Він відчуває свою владу над людьми і повну безкарність, а тому творить, що захоче. «Ні над тобою старших, ось ти і кураж», - пояснює Кабаниха поведінку Д.
Його дружина щоранку зі сльозами благає оточуючих: «Батюшки, не розсердився! Голубчики, не розсердився! » Але Д. важко не розсердити. Він і сам не знає, в який настрій може прийти в наступну хвилину.
Цей «жорстокий реготали» і «пронизливий мужик» не соромиться у висловлюваннях. Його мова наповнена словами типу «дармоїд», «Єзуїтів», «аспид».
Але «нападає» Д. тільки на людей слабших за себе, на тих, хто не може дати відсіч. Зате Д. побоюється свого конторщика Кудряша, який має славу грубіяном, не кажучи вже про Кабанихе. Її Д. поважає, більше того, вона єдина, хто розуміє його. Адже герой іноді і сам не радий своєму самодурства, але нічого не може з собою вдіяти. Тому Кабаниха вважає Д. слабкою людиною. Кабаниху і Д. об'єднує і приналежність до патріархального строю, проходження його законам, і занепокоєння з приводу наступаючих змін навколо.
Цей образ по-своєму вказує на кінець патріархального укладу. Т. вже не вважає за потрібне в побуті дотримуватися старовинних порядків. Але, в силу свого характеру, він не може діяти так, як вважає за потрібне, і йти проти матері. Його вибір - це життєві компроміси: «Що її слухати-то! Адже їй що-небудь треба ж говорити! Ну, і хай вона говорить, а ти повз вуха пропущай! »
Т. - незлий, але слабка людина, він кидається між страхом перед матір'ю і співчуттям до дружини. Герой любить Катерину, але не так, як того вимагає Кабаниха - суворо, «по-чоловічому». Він не хоче доводити дружині свою владу, йому потрібна теплота і ласка: «Навіщо ж їй боятися? З мене і того досить, що вона мене любить ». Але цього в будинку Кабанихи Тихон не отримує. Удома він змушений грати роль слухняного синочка: «Та я, матінко, і не хочу своєю волею жити! Де вже мені своєю волею жити! » Його єдина віддушина - це поїздки по справах, де він забуває всі свої приниження, топлячи їх у вині. Незважаючи на те, що Т. любить Катерину, він не розуміє, що відбувається з його дружиною, які душевні муки вона відчуває. М'якість Т. - одне з його негативних якостей. Саме через неї він не може допомогти дружині в її боротьбі з пристрастю до Борису, він не може полегшити долю Катерині і після її публічного покаяння. Хоча сам він поставився до зради дружини м'яко, не сердячись на неї: «Ось матінка каже, що її треба живу в землю закопати, щоб вона скарбниці! А я її люблю, мені її пальцем шкода зачепити ». Тільки над тілом мертвої дружини Т. вирішується на бунт проти матері, публічно звинувачуючи її в загибелі Катерини. Саме цей бунт при людях завдає Кабанихе найстрашніший удар.
К. - натура поетична і мрійлива (захоплюється красою волзького пейзажу, наприклад). Перше його поява ознаменовано літературної піснею «Серед долини рівної ...» Це відразу ж підкреслює книжність К., його освіченість.
Але в той же час технічні ідеї К. (установка в місті сонячного годинника, громовідводу і т. Д.) Явно застаріли. Ця «застарілість» підкреслює глибинний зв'язок К. з Калиновому. Він, звичайно ж, «нова людина», але склався він всередині Калинова, що не може не позначитися на його світовідчутті і життєвої філософії. Головна справа життя К. - мрія про винахід вічного двигуна і отримання за нього мільйони від англійців. Цей мільйон «антик, хімік» Калинова хоче витратити на рідне місто: «роботу треба дати міщанству-то». А поки К. задовольняється більш дрібними винаходами на благо Калинова. На них він змушений постійно випрошувати гроші у багатих людей міста. Але вони не розуміють користі винаходів К., висміюють його, вважаючи диваком і божевільним. Тому куліговская пристрасть до творчості залишається нереалізованою в стінах Калинова. К. шкодує своїх земляків, вбачаючи в їх вадах результат неуцтва і бідності, але ні в чому не може їм допомогти. Так, його рада пробачити Катерину і більше не згадувати про її гріх нездійсненний в будинку Кабанихи. Ця рада хороший, він виходить з гуманних міркувань, але не враховує характери і переконання Кабанова. Таким чином, при всіх позитивних якостях К. - натура споглядальна і бездіяльним. Його прекрасні думки ніколи не переростуть в прекрасні дії. К. так і залишиться диваком Калинова, його своєрідною пам'яткою.
Ф. не бере участі в дії, не пов'язана безпосередньо з фабулою, але значення цього образу в п'єсі досить істотно. По-перше (і це традиційно для Островського), вона - найважливіший персонаж для характеристики середовища в цілому і Кабанихи зокрема, взагалі для створення образу Калинова. По-друге, її діалог з Кабанихой дуже важливий для розуміння ставлення Кабанихи до світу, для з'ясування властивого їй трагічного почуття краху її світу.
Вперше з'являючись на сцені відразу після розповіді Кулигина про «жорстоких моралі» міста Калинова та безпосередньо перед виходом Ка-баних, нещадно пиляльною супроводжуючих її дітей, зі словами «Бла-а-лепіе, мила, бла-а-лепіе!», Ф. особливо хвалить за щедрість будинок Кабанова. Таким чином отримує підкріплення характеристика, дана Кабанихе Кулігін ( «Ханжа, пане, жебраків обділяє, а домашніх заїла зовсім»).
Наступний раз ми бачимо Ф. вже в будинку Кабанова. У розмові з дівчиною Глашей вона радить доглядати за убогій, "не стягнула б чого», і чує у відповідь роздратовану репліку: «Хто вас розбере, все ви один на одного клеплет». Глаша, неодноразово висловлювався ясне розуміння добре їй відомих людей та обставин, простодушно вірить розповідям Ф. про країни, де люди з собачими головами «за невірність». Це підкріплює враження, що Калинов являє собою замкнутий, нічого не відає про інших землях світ. Враження це ще більше посилюється, коли Ф. починає розповідати Кабанова про Москву і залізниці. Розмова починається з утвердження Ф., що настають «останні часи». Прикмета цього - повсюдна суєта, поспіх, погоня за швидкістю. Паровоз Ф. називає «вогненним змієм», якого стали запрягати для швидкості: «інші від суєти не бачать нічого, так він їм машиною показується, вони машиною і називають, а я бачила, як він лапами-то ось так (розчепірює пальці) робить . Ну, і стогін, які люди хорошого життя, так чують ». Нарешті, вона повідомляє, що і «час-то стало в применшення приходити» і за наші гріхи «все коротше і коротше робиться». Апокаліптичні міркування Мандрівниця співчутливо слухає Кабанова, з завершальній сцену репліки якої стає ясно, що вона усвідомлює, що насувається загибель свого світу.
Ім'я Ф. стало прозивним для позначення темної ханжі, під виглядом благочестивих міркувань розповсюджує всякі безглузді байки.
Дружина Тихона Кабанова і невістка Кабанихи. Це центральний персонаж п'єси, за допомогою якої Островський показує долю сильної, неординарної особистості в умовах маленького патріархального містечка. У Катерину ще з дитинства дуже сильно бажання щастя, яке з дорослішанням переростає в бажання взаємної любові.
Багата купчиха Кабанова Марта Гнатівна є одним з головних стовпів «темного царства». Це владна, жорстока, забобонна жінка, яка ставиться з глибокою недовірою і навіть презирством до всього нового. У прогресивних явищах свого часу вона бачить тільки зло, тому Кабаниха з такою ревністю і оберігає свій маленький світ від їх вторгнення.
Чоловік Катерини і син Кабанихи. Це забитий, які страждають від постійних докорів і наказів Кабанихи людина. У цьому персонажі найбільш повно розкривається калічить, руйнівна сила «темного царства», яка перетворює людей лише в тіні самих себе. Тихон не здатний на відсіч - він постійно виправдовується, всіляко догоджаючи матері, боїться її не послухатися.
Один центральних героїв, що є племінником купця Дикого. Серед провінційної публіки міста Калинова Борис помітно виділяється своїм вихованням і здобутою освітою. Дійсно, з розповідей Бориса стає зрозуміло, що приїхав сюди він з Москви, де народився, виріс і жив до тих пір, поки батьки не загинули від епідемії холери.
Одним з найбільш шанованих представників Калинова є заповзятливий і владний купець Савел Прокопович Дикої. Одночасно з цим дана фігура, поряд з Кабанихой, вважається уособленням «темного царства». За своєю суттю, Дикої - це самодур, який, на перше місце, ставить лише свої бажання та примхи. Тому його відносини з оточуючими можна охарактеризувати лише одним словом - свавілля.
Ваня Кудряш є носієм народного характеру - це людина цілісний, сміливий і веселий, який завжди зможе постояти за себе і за свої почуття. Даний герой з'являється ще в самій початковій сцені, знайомлячи читачів разом з Кулігін з порядками і звичаями Калинова та його жителів.
Дочка Кабанихи і сестра Тихона. Вона впевнена в собі, не боїться містичних ознак, знає, чого хоче від життя. Але одночасно з цим особистість Варвари має деякі моральних вади, причиною яких є життя в сім'ї Кабанова. Їй зовсім не подобаються жорстокі порядки цього провінційного міста, але Варвара не знаходить нічого кращого, як змиритися з усталеним укладом.
У п'єсі показаний персонаж, який протягом усього твору прикладає певні зусилля для захисту прогресу і громадських інтересів. І навіть його прізвище - Кулігін - дуже схожа на прізвище знаменитого російського механіка-винахідника Івана Кулібіна. Незважаючи на своє міщанське походження, Кулігін прагне до знань, але не з егоїстичних цілей. Головна його турбота - це розвиток рідного міста, тому все його сили спрямовані на «суспільну користь».
Мандрівниця Феклуша є другорядним персонажем, але при цьому досить характерним представником «темного царства». Мандрівники і блаженні в усі часи були постійними гостями купецьких будинків. Наприклад, Феклуша розважає представників будинку Кабанова різноманітними байками про заморські країни, розповідаючи про людей з собачими головами і правителях, які «що ні судять вони, все неправильно».
Мандрівниця Феклуша - вельми значущий образ в п'єсі. Взагалі, мандрівники, блаженні і юродиві були звичайною прикметою купецьких будинків. Островський досить часто згадував їх у своїх творах, але це завжди були внесценические персонажі. Одні з них мандрували по релігійним мотивам (збирали кошти на будівництво храмів, йшли поклонитися святиням і т.
д.), інші - користувалися щедрістю допомагав мандрівникам населення і просто вели святкую життя, існуючи за чужий рахунок. Віра для таких людей була просто приводом, своїми розповідями про святині і чудеса вони розплачувалися за притулок і милостиню. Островському не подобалося таке святенницьке прояв релігійності, тому він завжди згадував мандрівників і блаженних в іронічних тонах, характеризуючи з їх допомогою середу або окремого персонажа. Тільки в «Грози» письменник вивів таку типову мандрівницю на сцену, зробивши її істотним персонажем, який потім став одним з найвідоміших в російській комедійному репертуарі.
Безпосередньо в дії п'єси Феклуша не бере, але значення цього образу від цього не зменшується. По-перше, вона найважливіший персонаж, за допомогою якого автор характеризує обстановку в цілому і зокрема - образ Кабанихи. По-друге, діалог Феклуши і Кабанихи грає дуже важливу роль для розуміння життєвої філософії Кабанихи, її трагічного почуття краху патріархального світу.
Вперше Феклуша з'являється на сцені відразу після висловлювання Кулигіна про «жорстоких моралі» міста і перед появою Кабанихи, нещадно пиляльною своїх дітей. При цьому Феклуша від душі хвалить будинок Кабанова за щедрість, підтверджуючи слова Кулигина про те, що Кабаниха добра тільки до жебраків, а домашніх зовсім заїла.
Наступного разу читач зустрічає Феклушу вже в будинку Кабанова. Вона радить дівчині Глаше доглядати за убогою, щоб та не стягнула чогось. Глаша дратується, оскільки всі жебраки один на одного наговорюють, а вона непогано розбирається в людях і сама бачить, кому можна довіряти. При цьому, слухаючи розповіді Феклуши про інші країни, де люди «за невірність» з собачими головами ходять, Глаша простодушно сприймає все, як правду. Це доводить той факт, що Калинов являє собою замкнутий світ, нічого не знає про інших землях. Потім Феклуша починає розповідати Кабанихе про Москву і про залізницю. Мандрівниця запевняє, що за всіма прикметами наступають «останні часи». Люди метушаться, кудись поспішають, і навіть час початок йти швидше, а значить, кінець світу не за горами. Кабаниха співчутливо слухає ці мови і по її реплік можна судити про те, що вона також усвідомлює насувається катастрофа свого світу.
Завдяки п'єсі Островського, ім'я Феклуша вже давно стало прозивним і позначає людину, яка поширює всякі безглузді байки під виглядом благочестивих міркувань.
П'єса «Гроза» відомого російського письменника XIX століття Олександра Островського, була написана в 1859 році на хвилі громадського підйому напередодні соціальних реформ. Вона стала одним з кращих творів автора, відкривши очі всього світу на звичаї і моральні цінності тодішнього купецького стану. Вперше була опублікована в журналі «Бібліотека для читання» в 1860 році і завдяки новизні своєї тематики (опису боротьби нових прогресивних ідей і прагнень зі старими, консервативними засадами) відразу ж після публікації викликала широкий громадський резонанс. Вона стала темою для написання великої кількості критичних статей того часу ( «Промінь світла в темному царстві» Добролюбова, «Мотиви російської драми» Писарєва, критика Апполона Григор'єва).
Історія написання
Натхненний красою Волзького краю і його безкрайніми просторами під час поїздки з родиною в Кострому в 1848 році, Островський починає написання п'єси в липні 1859 року, вже через три місяці він її закінчує і відправляє на суд петербурзької цензури.
Пропрацювавши на протязі декількох років в канцелярії Московського совісного суду, він добре знав, що представляє собою купецтво в Замоскворіччя (історичний район столиці, на правому березі Москви-ріки), не раз стикаючись з обов'язку служби з тим, що творилося за високими парканами купецьких хором , а саме з жорстокістю, самодурством, невіглаством і різними забобонами, незаконними оборудками і аферами, сльозами і стражданням оточуючих. Основою для сюжету п'єси стала трагічна доля невістки в купецької заможній родині Кликова, яка сталася в реальності: молода жінка кинулася в Волгу і потонула, не витримавши утисків з боку владної свекрухи, втомившись від бесхарактерности чоловіка і таємну пристрасть до поштової службовцю. Багато хто вважав, що саме історії з життя костромського купецтва стали прототипом для сюжету написаної Островським п'єсою.
У листопаді 1859 року п'єса була зіграна на підмостках Малого академічного театру в Москві, в грудні того ж року в Олександрійському драматичному театрі в Петербурзі.
аналіз твору
Сюжетна лінія
У центі описуваних в п'єсі подій знаходиться заможна купецька сім'я Кабанова, яка проживає в вигаданому волзькому місті Калинове, такий собі своєрідний і замкнутому світі, що символізує загальний устрій всієї патріархальної Російської держави. Сім'я Кабанова складається з владної і жорстокої жінки-тирана, і по суті глави сім'ї, багатої купчихи і вдови Марфи Гнатівна, її сина, Тихона Івановича, безвольного і безхарактерність на тлі важкого вдачі його матінки, дочки Варвари, що навчилася обманом і хитрістю протистояти деспотизму матері , а також невістки Катерини. Молода жінка, що виросла в родині де її любили і шкодували, страждає в будинку нелюбого чоловіка від його безвольність і претензій свекрухи, по суті втративши волі і ставши жертвою жорстокості і самодурства Кабанихи, залишена напризволяще ганчіркою-чоловіком.
Від безвиході і відчаю Катерина шукає розради в любові до Борису Дикому, який теж її любить, але боїться ослухатися свого дядька, багатого купця Савелов Прокофьіч Дикого, адже від нього залежить матеріальне становище його і сестри. Потайки він зустрічається з Катериною, але в останній момент зраджує її і тікає, потім за вказівкою дядька їде в Сибір.
Катерина, будучи вихованою в слухняності і підпорядкуванні чоловікові, страждаючи власним гріхом, в усьому чоловіку в присутності його матері. Та робить життя невістки абсолютно нестерпним, і Катерина, страждаючи від нещасливого кохання, докорів сумління і жорстоких гонінь тирана і деспота Кабанихи, вирішує покінчити зі своїми муками, єдиним способом, в якому вона бачить порятунок, це самогубство. Вона кидається з обриву в Волгу і трагічно гине.
Головні дійові особи
Всі персонажі п'єси поділені на два протиборчі табори, одні (Кабаниха, її син та дочка, купець Дикої і його племінник Борис, служниці Феклуша і Глаша) є представниками старого, патріархального укладу життя, інші (Катерина, механік-самоучка Кулігін) - нового, прогресивного.
Молода жінка, Катерина, дружина Тихона Кабанова, є центральною героїнею п'єси. Вона вихована в строгих патріархальних правилах, відповідно до законів давньоруського Домострою: дружина повинна в усьому коритися чоловікові, поважати його, виконувати всі його вимоги. Спочатку Катерина намагалася всіма силами полюбити свого чоловіка, стати для нього покірною і хорошою дружиною, однак з огляду на його повної безхребетність і слабкості характеру, може відчувати до нього тільки жалість.
Зовні вона виглядає слабкою і мовчазною, але в глибині її душі зберігається досить сили волі та наполегливості, щоб протистояти тиранії свекрухи, яка побоюється, що невістка може змінити її сина Тихона і той перестане підкорятися волі матері. Катерині тісно і душно в темному царстві життя в Калинове, вона буквально там задихається і в мріях вона летить, як птах геть з цього жахливого для неї місця.
Борис
Полюбив приїжджого парубка Бориса, племінника багатого купця і ділка, вона створює у себе в голові образ ідеального коханого і справжнього чоловіка, який зовсім не відповідає дійсності, розбиває їй серце і призводить до трагічного фіналу.
У п'єсі персонаж Катерини протистоїть не конкретній людині, своїй свекрусі, а всього в той час існуючому патріархального укладу.
Кабаниха
Марта Гнатівна Кабанова (Кабаниха), як і купець-самодур Дикої, який мучить і ображає своїх рідних, не платить зарплату і обманює своїх робочих, є яскравими представниками старого, міщанського укладу життя. Вони відрізняються дурістю і неосвіченістю, невиправданою жорстокістю, хамством і грубістю, повним неприйняттям будь-яких прогресивних змін в закостенілих патріархальний уклад життя.
Тихон
(Тихон, на ілюстрації біля Кабанихи - Марфи Гнатівна)
Тихон Кабанов на усю дорогу характеризується як тихий і безвольна людина, що знаходиться під повним впливом деспотичної матері. Відрізняючись м'якістю характеру, він не робить ніяких спроб, щоб захистити свою дружину від нападок матері.
В кінці п'єси він врешті-решт не витримує і автор показує його бунт проти тиранії і деспотизму, саме його фраза в кінці п'єси призводить читачів до певного висновку про глибину і трагізм ситуації, що склалася.
Особливості композиційної побудови
(Фрагмент з драматичної постановки)
Твір починається описом міста на Волзі Калинова, образ якого є збірним образом всіх російських міст того часу. Зображений в п'єсі пейзаж волзьких просторів контрастно відтіняє затхлу, сумну і похмуру атмосферу життя в цьому місті, яка підкреслюється мертвої замкнутістю життя її жителів, їх нерозвиненістю, сірістю і дикої неосвіченістю. Загальний стан міського життя автор охарактеризував як би перед грозою, коли похитнеться старий, ветхий уклад, а нові і прогресивні віяння як порив шаленого грозового вітру віднесуть геть заважають людям нормально жити застарілі правила і забобони. Описаний в п'єсі період життя жителів міста Калинова якраз знаходиться в стані, коли зовні все виглядає спокійним, але це тільки затишшя перед прийдешньої бурею.
Жанр п'єси можна трактувати як соціально-побутову драму, а також як трагедію. Для першої характерне використання ретельного опису побутових умов, максимальна передача його «щільності», а також вирівнювання характерів. Увагу читачів має розподілятися між усіма учасниками постановки. Трактування п'єси як трагедії передбачає її більш глибокий сенс і грунтовність. Якщо бачити в смерті Катерини наслідок її конфлікту зі свекрухою, то вона виглядає як жертва сімейного конфлікту, і все само розгортається дія в п'єсі для справжньої трагедії здається дрібним і незначним. Але якщо розглядати загибель головної героїні як конфлікт нового, прогресивного часу з згасаючої, старої епохою, то її вчинок як не можна краще трактується в героїчному ключі, характерному для трагічного оповідання.
Талановитий драматург Олександр Островський з соціально-побутової драми про життя купецького стану поступово створює справжню трагедію, в якій за допомогою любовно-побутового конфлікту він показав наступ епохального перелому, що відбувається у свідомості народу. Прості люди усвідомлюють прокидається почуття власної гідності, починають по новому ставитися до навколишнього світу, хочуть самі вершити свої долі і безбоязно виявляти свою волю. Це зароджується бажання вступає в непримиренну суперечність з реальним патріархальним укладом. Доля Катерини набуває громадський історичний сенс, що виражає стан народної свідомості на переломному стику двох епох.
Олександр Островський, вчасно помітив приреченість загниваючих патріархальних устоїв, написав п'єсу «Гроза» і відкрив очі на те, що відбувається всієї російської громадськості. Він зобразив руйнування звичного, застарілого способу життя, за допомогою багатозначного і образного поняття грози, яка поступово наростаючи, змете все зі свого шляху і відкриє дорогу нового, кращого життя.
