Мандрівниця Феклуша - вельми значущий образ в п'єсі. Взагалі, мандрівники, блаженні і юродиві були звичайною прикметою купецьких будинків. Островський досить часто згадував їх у своїх творах, але це завжди були внесценические персонажі. Одні з них мандрували по релігійним мотивам (збирали кошти на будівництво храмів, йшли поклонитися святиням і т.

д.), інші - користувалися щедрістю допомагав мандрівникам населення і просто вели святкую життя, існуючи за чужий рахунок. Віра для таких людей була просто приводом, своїми розповідями про святині і чудеса вони розплачувалися за притулок і милостиню. Островському не подобалося таке святенницьке прояв релігійності, тому він завжди згадував мандрівників і блаженних в іронічних тонах, характеризуючи з їх допомогою середу або окремого персонажа. Тільки в «Грози» письменник вивів таку типову мандрівницю на сцену, зробивши її істотним персонажем, який потім став одним з найвідоміших в російській комедійному репертуарі.

Безпосередньо в дії п'єси Феклуша не бере, але значення цього образу від цього не зменшується. По-перше, вона найважливіший персонаж, за допомогою якого автор характеризує обстановку в цілому і зокрема - образ Кабанихи. По-друге, діалог Феклуши і Кабанихи грає дуже важливу роль для розуміння життєвої філософії Кабанихи, її трагічного почуття краху патріархального світу.

Вперше Феклуша з'являється на сцені відразу після висловлювання Кулигіна про «жорстоких моралі» міста і перед появою Кабанихи, нещадно пиляльною своїх дітей. При цьому Феклуша від душі хвалить будинок Кабанова за щедрість, підтверджуючи слова Кулигина про те, що Кабаниха добра тільки до жебраків, а домашніх зовсім заїла.

Наступного разу читач зустрічає Феклушу вже в будинку Кабанова. Вона радить дівчині Глаше доглядати за убогою, щоб та не стягнула чогось. Глаша дратується, оскільки всі жебраки один на одного наговорюють, а вона непогано розбирається в людях і сама бачить, кому можна довіряти. При цьому, слухаючи розповіді Феклуши про інші країни, де люди «за невірність» з собачими головами ходять, Глаша простодушно сприймає все, як правду. Це доводить той факт, що Калинов являє собою замкнутий світ, нічого не знає про інших землях. Потім Феклуша починає розповідати Кабанихе про Москву і про залізницю. Мандрівниця запевняє, що за всіма прикметами наступають «останні часи». Люди метушаться, кудись поспішають, і навіть час початок йти швидше, а значить, кінець світу не за горами. Кабаниха співчутливо слухає ці мови і по її реплік можна судити про те, що вона також усвідомлює насувається катастрофа свого світу.

Завдяки п'єсі Островського, ім'я Феклуша вже давно стало прозивним і позначає людину, яка поширює всякі безглузді байки під виглядом благочестивих міркувань.

Хто така Феклуша в п'єсі «Гроза» Островського? На перший погляд - зовсім непримітний персонаж, який ні прямо, ні побічно не впливає на сюжет. Тоді виникає питання навіщо взагалі вводити таке дійова особа. Насправді у цього персонажа своя, дуже значуща, функція. Характеристику Феклуши в п'єсі «Гроза» можна почати зі слова «мандрівниця».

Взагалі, в російській літературі і культурі досить сильні мотиви мандрівництва. Образи мандрівників зустрічаються і у Пушкіна, і у Достоєвського, і у Горького. Не можна заперечувати, що образ мандрівників пов'язаний з фольклорною традицією. У казках можна знайти безліч прикладів персонажів, які подорожували по світу, «мандрували». Мандрівники були символом і носієм життєвої мудрості, якоїсь вищої істини, як, наприклад, Лука в горьковской п'єсі «На дні» або ж мандрівники-старці з билин про Іллю Муромця. У Островського в творах змінюється полюс сприйняття. Роль Феклуши в п'єсі «Гроза» полягає в іншому. Описи Феклуши в тексті немає. Але її зовнішність нескладно уявити. Мандрівники, як звичайно, люди середнього віку або трохи старше. Часто вони, бо не мав іншого одягу, були змушені одягатися в лахміття.

Показово ім'я персонажа - Феклуша. Незважаючи на те що Феклуше приблизно стільки ж років, скільки Марфі Гнатівні, якщо не більше. Дитячої формою імені автор хоче підкреслити зовсім не дитячу безпосередність сприйняття, а, знову-таки, як і в випадку з Тихоном, інфантилізм, властивий цим дійовим особам. Ця жінка залишилася на тому рівні розвитку, на якому знаходяться маленькі діти. Але тільки ця риса скоріше негативна. Островський вводить цього персонажа в комедію відразу після монологу Кулігіна про «жорстоких моралі» і святенництво Кабанихи і перед появою Марфи Гнатівна.

«Бла-Алепо, мила, бла-Алепо! Краса чудова! Та що вже говорити! У обітованої землі живете! І купецтво все народ благочестивий, чеснотами багатьма прикрашений »- такі слова говорить Феклуша іншої жінки. Її слова солодко і брехливі. Вона безсоромно бреше, підтримуючи міф про могутність купецтва і правильності їхнього способу життя. Завдяки цьому персонажу видно наскільки глибоко вкоренилися у свідомості людей помилкові принципи. Те, що говорить Феклуша, не можна назвати адекватним.

Примітний епізод розмови з Глашей, дворової дівкою будинку Кабанова. Мандрівниця розповідає про неправедності життя. Вона судить вузько, обмежена. З її точки зору інші релігії та віросповідання неправильно, тому що неправедні: «говорять, такі країни є, мила дівчина, де і царів-то немає православних, а салтани землею правлять. В одній землі сидить на троні салтане махнуть турецький, а в іншій - салтане махнуть перський; і суд творять вони, мила дівчина, треба всіма людьми, і що ні судять вони, все неправильно. І не можуть вони, мила, жодної справи розсудити праведно, такий вже їм межа покладено. У нас закон праведний, а у них, мила, неправедний ».

Її слова про московській суєті і вогненних машинах не тільки схожі на алогічний марення, а й ілюструють неосвіченість, «темності» таких людей. Прогрес і просвіта для таких, як Феклуша, назавжди залишаться грішним мороком. До речі, в образі Феклуши автор показує лицемірність щодо релігії. Справа в тому, що здавна вважалася, що допомагати мандрівникам праведно. Тут же люди, що мають понівечені знання і розуміння християнства, допомагають і вірять мандрівниці з точно такими ж судженнями.

Мовна характеристика Феклуши в «Грози» також важлива. Її репліки переповнена зверненнями «мила», «добродій», «мила дівчина», «ваша світлість». З одного боку, це надає її мови гіпнотичну співучість, з іншого - доводить плазуни характер Феклуши.

Феклуша розповідає жителям міста про інші країни. Вони її слухають, загострюють свою увагу тільки на цьому. В цей же час вона непомітно для інших говорить правду про людей. Але вони цього не чують, тому що не хочуть чути. Феклуша вихваляє місто Калинов, тихе життя в ньому. Люди радіють тому, що їх місто такий чудовий, більше їм нічого не треба. Другорядні персонажі в п'єсі не тільки утворюють фон, на якому розгортається особиста драма Катерини, головної героїні твору. Вони демонструють нам різні типи ставлення людей до своєї несвободи. Система образів в п'єсі така, що все другорядні персонажі утворюють умовні пари, і лише Катерина самотня в своєму справжньому прагненні вирватися з-під гніту «самодурів».

Дикої і Кабанова - люди, які тримають в постійному страху тих, хто від них хоч якось залежить. Добролюбов дуже влучно назвав їх «самодурами», так як головний закон для всіх - їх воля. Не випадково вони ставляться один до одного дуже шанобливо: вони однакові, тільки сфера впливу різна. Дикої розпоряджається в місті, Кабаниха - в своїй родині.

Постійною супутницею Катерини є Варвара, сестра її чоловіка Тихона. Вона головний опонент героїні. Головне її правило: «Роби що хочеш, тільки б все шито так крито було». Варварі не відмовиш в думці і хитрості; до заміжжя їй хочеться скрізь встигнути, все спробувати, тому що вона знає, що «дівки гуляють собі, як хочуть, батькові з матір'ю і справи немає. Тільки баби під замком сидять ». Варвара прекрасно розуміє суть відносин між людьми в їх будинку, але не вважає за потрібне боротися з матінкиній «грозою». Брехня для неї - норма життя. У розмові з Катериною вона прямо говорить про це: «Ну а без цього не можна ... У нас весь будинок на цьому тримається. І я не обманщиця була, та вивчилася, коли потрібно стало ». Варвара пристосувалася до темного царства, вивчила його закони і правила. У ній відчувається владність, сила, бажання обманювати. Вона, по суті, майбутня Кабаниха, адже яблуко від яблуні недалеко падає.

Дружок Варвари, Іван Кудряш, їй до пари. Він єдиний в місті Калинове, хто може відповісти Дикому. «Я грубіян вважаюся; за що ж він мене тримає? Стало бути, я йому потрібен. Ну, значить, я його і не боюся, а нехай же він мене боїться ... »- говорить Кудряш. У розмові він веде себе розв'язно, жваво, сміливо, хвалиться своєю заповзятістю, залицянням, знанням «купецького закладу». Він теж пристосувався до самодурства Дикого. Більше того, можна навіть припустити, що з Кудряша міг би вийти другий Дикої.

В кінці п'єси Варвара і Кудряш залишають «темне царство», але чи означає цей втечу, що вони повністю звільнилися від старих традицій і законів і стануть джерелом нових законів життя і чесних правил? Навряд чи. Вони, швидше за все, будуть самі намагатися стати господарями життя.

Пару складають і двоє чоловіків, з якими була пов'язана доля Катерини. Їх можна з упевненістю назвати справжніми жертвами «темного царства». Так чоловік Катерини Тихон - безвольне, безхарактерним істота. Він у всьому слухається свою матір і підпорядковується їй. Він не має чіткої життєвої позиції, мужності, сміливості. Його образ повністю відповідає даному йому імені - Тихон (тихий). Молодий Кабанов не тільки не поважає себе, але і дозволяє своїй матінці безпардонно ставитися до своєї дружини. Особливо яскраво це проявляється в сцені прощання, перед від'їздом на ярмарок. Тихон слово в слово повторює всі настанови і моралізаторство матері. Кабанов ні в чому не міг протистояти своїй матері, лише шукав розради у вині та в тих коротких поїздках, коли хоч на час міг вирватися з-під гніту матері.

Звичайно, Катерина не може любити і поважати такого чоловіка, а душа її жадає любові. Вона закохується в племінника Дикого, Бориса. Але полюбила його Катерина, за влучним висловом А. Н. Добролюбова, «на безлюддя», адже по суті своїй Борис мало чим відрізняється від Тихона. Хіба що більш освічений так, як і Катерина, не всю життя провів в Калинове. Безвольність Бориса, його бажання отримати свою частину бабусиної спадщини (а отримає її тільки в тому випадку, якщо буде шанобливий з дядечком) виявилися сильнішими, ніж любов. Катерина з гіркотою говорить про те, що Борис, на відміну від неї, вільний. Але свобода його - хіба що у відсутності дружини.

Кулігін і Феклуша теж утворюють пару, але тут вже доречно говорити про антитезі. Мандрівницю Феклушу можна назвати «ідеологом» «темного царства». Своїми розповідями про землі, де живуть люди з собачими головами, про грозу, які сприймаються як незаперечні відомості про світ, вона допомагає «самодурам» тримати людей в постійному страху. Калинів ж для неї - благословенна Богом земля. Механік-самоук Кулігін, відшукувати вічний двигун, - повна протилежність Феклуше. Він діяльний, одержимий постійним бажанням зробити щось корисне для людей. В його уста вкладено осуд «темного царства»: «Жорстокі, пане, звичаї в нашому місті, жорстокі ... У кого гроші, пане, той намагається бідного закабалити, щоб на його праці дармових ще більше грошей нажити ...» Але все його благі наміри наштовхуються на товсту стіну нерозуміння, байдужості, невігластва. Так, на спробу поставити на будинки сталеві громовідводи він отримує лютий відсіч Дикого: «Гроза-то нам в покарання надсилається, щоб ми відчували, а ти хочеш жердинами та рожнах якимись, прости Господи, оборонятися».

Кулігін, мабуть, єдиний, хто розуміє головну героїню, не випадково саме він вимовляє звинувачувальні слова в фіналі п'єси, тримаючи на руках тіло мертвої Катерини. Але і він не здатний на боротьбу, тому що теж пристосувався до «темного царства», змирився з таким життям.

І нарешті, останній персонаж - напівбожевільним пані, яка на самому початку п'єси передрікає загибель Катерині. Вона стає уособленням тих поглядів на гріху, які живуть в душі вихованої в патріархальної сім'ї релігійної Катерини. Правда, в фіналі п'єси Катерині вдається подолати в собі страх, бо вона розуміє, що всю жити брехати і вгамовувати себе - гріх більший, ніж самогубство.
Другорядні персонажі, як уже було сказано, - це фон, на якому розгортається трагедія зневіреної жінки. Кожна дійова особа в п'єсі, кожен образ - деталь, що дозволяє автору якомога точніше передати обстановку «темного царства» і неготовність більшості людей до боротьби.

"Гроза", як ви знаєте, являє нам ідилію «темного царства», яке мало-помалу висвітлює нам Островський своїм талантом. Люди, яких ви тут бачите, живуть в благословенних місцях: місто стоїть на березі Волги, весь в зелені; з крутих берегів видно далекі простори, покриті селищами і нивами; річний благодатний день так і манить на берег, на повітря, під відкрите небо, під цей вітерець, Освіжні веющий з Волги ... І жителі, точно, гуляють іноді по бульвару над річкою, хоча вже й придивилися до красот волзьких видів; ввечері сидять на призьбах біля воріт і займаються благочестивими розмовами; але більше проводять час у себе вдома, пораються по господарству, їдять, сплять, - спати лягають дуже рано, так що незвичній людині важко і витримати таку сонну ніч, яку вони задають собі. Але що ж їм робити, що не спати, коли вони ситі? Їх життя тече рівно і мирно, ніякі інтереси світу їх не турбують, тому що не доходять до них; царства можуть руйнуватися, нові країни відкриватися, особа землі може змінюватися як йому завгодно, світ може почати нове життя на нових засадах, - мешканці містечка Калинова будуть собі існувати як і раніше в цілковитому невіданні про решту світу. Зрідка забіжить до них невизначений слух, що Наполеон з два-десятьма мову знову піднімається або що антихрист народився; але і це вони приймають більш як курйозну штуку, на кшталт вести про те, що є країни, де все люди з собачими головами; похитають головою, висловлять подив до чудес природи і підуть собі закусити ... Замолоду ще показують деяку допитливість, але їжі взяти їй немає звідки: відомості заходять до них, точно в древньої Русі часів Данила Прочанина *, тільки від странниц, та й тих вже нині трохи справжніх-то; доводиться задовольнятися такими, які «самі, по немочі своєї, далеко не ходили, а чути багато чули», як Феклуша в "Грози". Від них тільки і дізнаються жителі Калинова про те, що на світі робиться; інакше вони думали б, що весь світ такий же, як і їх Калинів, і що інакше жити, ніж вони, абсолютно неможливо. Але і відомості, що повідомляються Феклушу, такі, що не здатні вселити великого бажання проміняти своє життя на іншу.

Феклуша належить до партії патріотичної і надзвичайно консервативної; їй добре серед благочестивих і наївних калиновцев: її і шанують, і пригощають, і постачають всім необхідним; вона пресерьезно може запевняти, що самі грішки її відбуваються через те, що вона вище інших смертних: «простих людей, - каже, - кожного один ворог бентежить, а до нас, дивним людям, до кого шість, до кого дванадцять приставлено, ось і треба їх всіх побороти ». І їй вірять. Ясно, що простий інстинкт самозбереження повинен змусити її не сказати доброго слова про те, що в інших землях робиться. І справді, прислухайтеся до розмов купецтва, міщанства, дрібного чиновництва в повітової глушині, - скільки дивовижних відомостей про невірних і поганих царства, скільки розповідей про ті часи, коли людей палили і мучили, коли розбійники міста грабували, і т.п. , і як мало відомостей про європейського життя, про кращому устрої побуту! Навіть в так званому утвореному суспільстві, в об'европеівшіхся людей, на безліч ентузіастів, захоплювалися новими паризькими вулицями і мАбілою, хіба ви не знайдете майже таке ж безліч солідних цінителів, які залякують своїх слухачів тим, що ніде, крім Австрії, у всій Європі близько немає і ніякої управи знайти не можна! .. Все це і веде до того, що Феклуша висловлює так позитивно: «бла-Алепо, мила, бла-Алепо, краса чудова! Так що вже й говорити, - в обітованої землі живете! » Воно, безсумнівно, так і виходить, як збагнути, що в інших-то землях робиться. Послухайте-но Феклушу:

«Кажуть, такі країни є, мила дівчина, де і царів-то немає православних, а салтани землею правлять. В одній землі сидить на троні салтане махнуть турецький, а в іншій - салтане махнуть перський; і суд творять вони, мила дівчина, над усіма людьми, і що ні судять вони, все неправильно. І не можуть вони, мила дівчина, жодної справи розсудити праведно, - такий вже їм межа покладено. У нас закон праведний, а у них, мила, неправедний; що за нашим законом так виходить, а по-їхньому все навпаки. І все судді у них, в їхніх країнах, теж все неправедні; так їм, мила дівчина, і в проханнях пишуть: «суди мене, суддя цей неправедний!» А то є ще земля, де все люди з пёсьімі головами.

«За що ж так з собачими?» - запитує Глаша. «За невірність», - коротко відповідає Феклуша, вважаючи всякі подальші пояснення зайвими. Але Глаша і тому рада; в нестерпному одноманітності її життя і думки їй приємно почути скільки-небудь нове і оригінальне. В її душі смутно пробуджується вже думка, «що ось, проте ж, живуть люди і не так, як ми; воно звичайно, у нас краще, а втім, хто їх знає! Адже і у нас недобре; а про ті землі-то ми ще й не знаємо гарненько; дещо тільки почуєш від добрих людей »... І бажання знати більше, та поосновательнее закрадається в душу. Це для нас ясно зі слів Глаши по догляду мандрівниці: «Ось ще якісь землі є! Якихось, якихось чудес на світі немає! А ми тут сидимо, нічого не знаємо. Ще добре, що добрі люди є; ні-ні, та й почуєш, що на білому світлі робиться; а то б так дурнями і померли ». Як бачите, неправедність і невірність чужих земель не збуджує в Глаше жаху і обурення; її займають тільки нові відомості, які представляються їй чимось загадковим, - «чудесами», як вона виражається. Ви бачите, що вона не задовольняється поясненнями Феклуши, які збуджують в ній лише жаль про своєму невігластві. Вона, очевидно, на півдорозі до скептицизму. Але де ж їй зберегти свою недовіру, коли він безперестанно підривається розповідями, подібними Феклушіним? Як їй дійти до правильних понять, навіть просто до розумних питань, коли її допитливість замкнені в такому колі, який окреслений біля неї в місті Калинове? Та ще мало того, як би вона наважилася не вірити та допитуватися, коли старші і кращі люди так позитивно заспокоюються в переконанні, що прийняті ними поняття і спосіб життя - найкращі в світі і що все нове походить від нечистої сили? Страшна і важка для кожного новачка спроба йти наперекір вимогам і переконанням цієї темної маси, жахливою у своїй наївності і щирості. Адже вона прокляне нас, буде бігати, як зачумлених, - не по злобі, не по розрахунках, а на глибоке переконання в тому, що ми на кшталт антихриста; добре ще, якщо тільки недоумкуватим вважатиме і буде кепкувати ... Вона шукає знання, любить розмірковувати, але тільки в певних межах, визначених їй основними поняттями, в яких плутається розум.

Ви можете повідомити калиновські жителям деякі географічні знання; але не торкайтеся того, що земля на трьох китах стоїть і що в Єрусалимі є пуп землі, - цього вони вам не поступляться, хоча про пуп землі мають таке ж ясне поняття, як про Литву, в "Грози". «Це, братику ти мій, що таке?» - запитує один мирний громадянин у іншого, показуючи на картину. «А це литовське розорення, - відповідає той. - Битва! бачиш! Як наші з Литвою билися ». - «Що ж це таке Литва?» - «Так вона Литва і є», - відповідає яка пояснювала б. «А кажуть, братик ти мій, вона на нас з неба впала», - продовжує перший; але співрозмовнику його мало до того потреби: «ну, с. неба так з неба », - відповідає він ... Тут жінка втручається в розмову:« тлумач ще! Всі знають, що з неба; і де був якийсь бій з нею, там для пам'яті кургани насипані ». - «А що, братик ти мій! Адже це так точно! » - вигукує запитувач, цілком задоволений. І після цього запитайте його, що він думає про Литву! Подібний результат мають всі питання, що задаються тут людям природною допитливістю. І це зовсім не тому, щоб люди ці були дурніші і недолуга багатьох інших, яких ми зустрічаємо в академіях і вчених суспільствах. Ні, вся справа в тому, що вони своїм становищем, своїм життям під гнітом свавілля все привчені вже бачити беззвітність і безглуздість і тому знаходять незручним і навіть зухвалим наполегливо дошукуватися розумних підстав в чому б то не було. Задати питання, - на це їх ще стане; але якщо відповідь буде такий, що «гармата сама по собі, а мортира сама по собі», - то вони вже не сміють катувати далі і смиренно задовольняються даними поясненням. Секрет подібного байдужості до логіки полягає насамперед у відсутності будь-якої логічності в життєвих відносинах. Ключ цієї таємниці дає нам, наприклад, наступна репліка Дикого в "Грози". Кулігін, у відповідь на його грубості, каже: «за що, пане Савел Прокофьич, чесної людини ображати изволите?» Дикої відповідає ось що:

Звіт, що чи, я буду тобі давати! Я і важливіші тебе нікому звіту не даю. Хочу так думати про тебе, так і думаю! Для інших ти чесна людина, а я думаю, що ти розбійник, - ось і все. Хотілося тобі це чути від мене? Так ось слухай! Кажу, що розбійник, і кінець. Що ж ти, судитися, чи що, зі мною будеш? Так і знай, що ти черв'як. Захочу - помилую, захочу - роздавлений.

Яке теоретичне міркування може встояти там. де життя заснована на таких засадах! Відсутність будь-якого закону, будь-якої логіки - ось закон і логіка цьому житті ...

Мимоволі тут резонувати перестанеш, коли на всякий сенс кулак відповідає, і завжди в кінці кінців кулак залишається правим ...

Добролюбов Н.А. "Промінь світла в темному царстві"

П'єса «Гроза» відомого російського письменника XIX століття Олександра Островського, була написана в 1859 році на хвилі громадського підйому напередодні соціальних реформ. Вона стала одним з кращих творів автора, відкривши очі всього світу на звичаї і моральні цінності тодішнього купецького стану. Вперше була опублікована в журналі «Бібліотека для читання» в 1860 році і завдяки новизні своєї тематики (опису боротьби нових прогресивних ідей і прагнень зі старими, консервативними засадами) відразу ж після публікації викликала широкий громадський резонанс. Вона стала темою для написання великої кількості критичних статей того часу ( «Промінь світла в темному царстві» Добролюбова, «Мотиви російської драми» Писарєва, критика Апполона Григор'єва).

Історія написання

Натхненний красою Волзького краю і його безкрайніми просторами під час поїздки з родиною в Кострому в 1848 році, Островський починає написання п'єси в липні 1859 року, вже через три місяці він її закінчує і відправляє на суд петербурзької цензури.

Пропрацювавши на протязі декількох років в канцелярії Московського совісного суду, він добре знав, що представляє собою купецтво в Замоскворіччя (історичний район столиці, на правому березі Москви-ріки), не раз стикаючись з обов'язку служби з тим, що творилося за високими парканами купецьких хором , а саме з жорстокістю, самодурством, невіглаством і різними забобонами, незаконними оборудками і аферами, сльозами і стражданням оточуючих. Основою для сюжету п'єси стала трагічна доля невістки в купецької заможній родині Кликова, яка сталася в реальності: молода жінка кинулася в Волгу і потонула, не витримавши утисків з боку владної свекрухи, втомившись від бесхарактерности чоловіка і таємну пристрасть до поштової службовцю. Багато хто вважав, що саме історії з життя костромського купецтва стали прототипом для сюжету написаної Островським п'єсою.

У листопаді 1859 року п'єса була зіграна на підмостках Малого академічного театру в Москві, в грудні того ж року в Олександрійському драматичному театрі в Петербурзі.

аналіз твору

Сюжетна лінія

У центі описуваних в п'єсі подій знаходиться заможна купецька сім'я Кабанова, яка проживає в вигаданому волзькому місті Калинове, такий собі своєрідний і замкнутому світі, що символізує загальний устрій всієї патріархальної Російської держави. Сім'я Кабанова складається з владної і жорстокої жінки-тирана, і по суті глави сім'ї, багатої купчихи і вдови Марфи Гнатівна, її сина, Тихона Івановича, безвольного і безхарактерність на тлі важкого вдачі його матінки, дочки Варвари, що навчилася обманом і хитрістю протистояти деспотизму матері , а також невістки Катерини. Молода жінка, що виросла в родині де її любили і шкодували, страждає в будинку нелюбого чоловіка від його безвольність і претензій свекрухи, по суті втративши волі і ставши жертвою жорстокості і самодурства Кабанихи, залишена напризволяще ганчіркою-чоловіком.

Від безвиході і відчаю Катерина шукає розради в любові до Борису Дикому, який теж її любить, але боїться ослухатися свого дядька, багатого купця Савелов Прокофьіч Дикого, адже від нього залежить матеріальне становище його і сестри. Потайки він зустрічається з Катериною, але в останній момент зраджує її і тікає, потім за вказівкою дядька їде в Сибір.

Катерина, будучи вихованою в слухняності і підпорядкуванні чоловікові, страждаючи власним гріхом, в усьому чоловіку в присутності його матері. Та робить життя невістки абсолютно нестерпним, і Катерина, страждаючи від нещасливого кохання, докорів сумління і жорстоких гонінь тирана і деспота Кабанихи, вирішує покінчити зі своїми муками, єдиним способом, в якому вона бачить порятунок, це самогубство. Вона кидається з обриву в Волгу і трагічно гине.

Головні дійові особи

Всі персонажі п'єси поділені на два протиборчі табори, одні (Кабаниха, її син та дочка, купець Дикої і його племінник Борис, служниці Феклуша і Глаша) є представниками старого, патріархального укладу життя, інші (Катерина, механік-самоучка Кулігін) - нового, прогресивного.

Молода жінка, Катерина, дружина Тихона Кабанова, є центральною героїнею п'єси. Вона вихована в строгих патріархальних правилах, відповідно до законів давньоруського Домострою: дружина повинна в усьому коритися чоловікові, поважати його, виконувати всі його вимоги. Спочатку Катерина намагалася всіма силами полюбити свого чоловіка, стати для нього покірною і хорошою дружиною, однак з огляду на його повної безхребетність і слабкості характеру, може відчувати до нього тільки жалість.

Зовні вона виглядає слабкою і мовчазною, але в глибині її душі зберігається досить сили волі та наполегливості, щоб протистояти тиранії свекрухи, яка побоюється, що невістка може змінити її сина Тихона і той перестане підкорятися волі матері. Катерині тісно і душно в темному царстві життя в Калинове, вона буквально там задихається і в мріях вона летить, як птах геть з цього жахливого для неї місця.

Борис

Полюбив приїжджого парубка Бориса, племінника багатого купця і ділка, вона створює у себе в голові образ ідеального коханого і справжнього чоловіка, який зовсім не відповідає дійсності, розбиває їй серце і призводить до трагічного фіналу.

У п'єсі персонаж Катерини протистоїть не конкретній людині, своїй свекрусі, а всього в той час існуючому патріархального укладу.

Кабаниха

Марта Гнатівна Кабанова (Кабаниха), як і купець-самодур Дикої, який мучить і ображає своїх рідних, не платить зарплату і обманює своїх робочих, є яскравими представниками старого, міщанського укладу життя. Вони відрізняються дурістю і неосвіченістю, невиправданою жорстокістю, хамством і грубістю, повним неприйняттям будь-яких прогресивних змін в закостенілих патріархальний уклад життя.

Тихон

(Тихон, на ілюстрації біля Кабанихи - Марфи Гнатівна)

Тихон Кабанов на усю дорогу характеризується як тихий і безвольна людина, що знаходиться під повним впливом деспотичної матері. Відрізняючись м'якістю характеру, він не робить ніяких спроб, щоб захистити свою дружину від нападок матері.

В кінці п'єси він врешті-решт не витримує і автор показує його бунт проти тиранії і деспотизму, саме його фраза в кінці п'єси призводить читачів до певного висновку про глибину і трагізм ситуації, що склалася.

Особливості композиційної побудови

(Фрагмент з драматичної постановки)

Твір починається описом міста на Волзі Калинова, образ якого є збірним образом всіх російських міст того часу. Зображений в п'єсі пейзаж волзьких просторів контрастно відтіняє затхлу, сумну і похмуру атмосферу життя в цьому місті, яка підкреслюється мертвої замкнутістю життя її жителів, їх нерозвиненістю, сірістю і дикої неосвіченістю. Загальний стан міського життя автор охарактеризував як би перед грозою, коли похитнеться старий, ветхий уклад, а нові і прогресивні віяння як порив шаленого грозового вітру віднесуть геть заважають людям нормально жити застарілі правила і забобони. Описаний в п'єсі період життя жителів міста Калинова якраз знаходиться в стані, коли зовні все виглядає спокійним, але це тільки затишшя перед прийдешньої бурею.

Жанр п'єси можна трактувати як соціально-побутову драму, а також як трагедію. Для першої характерне використання ретельного опису побутових умов, максимальна передача його «щільності», а також вирівнювання характерів. Увагу читачів має розподілятися між усіма учасниками постановки. Трактування п'єси як трагедії передбачає її більш глибокий сенс і грунтовність. Якщо бачити в смерті Катерини наслідок її конфлікту зі свекрухою, то вона виглядає як жертва сімейного конфлікту, і все само розгортається дія в п'єсі для справжньої трагедії здається дрібним і незначним. Але якщо розглядати загибель головної героїні як конфлікт нового, прогресивного часу з згасаючої, старої епохою, то її вчинок як не можна краще трактується в героїчному ключі, характерному для трагічного оповідання.

Талановитий драматург Олександр Островський з соціально-побутової драми про життя купецького стану поступово створює справжню трагедію, в якій за допомогою любовно-побутового конфлікту він показав наступ епохального перелому, що відбувається у свідомості народу. Прості люди усвідомлюють прокидається почуття власної гідності, починають по новому ставитися до навколишнього світу, хочуть самі вершити свої долі і безбоязно виявляти свою волю. Це зароджується бажання вступає в непримиренну суперечність з реальним патріархальним укладом. Доля Катерини набуває громадський історичний сенс, що виражає стан народної свідомості на переломному стику двох епох.

Олександр Островський, вчасно помітив приреченість загниваючих патріархальних устоїв, написав п'єсу «Гроза» і відкрив очі на те, що відбувається всієї російської громадськості. Він зобразив руйнування звичного, застарілого способу життя, за допомогою багатозначного і образного поняття грози, яка поступово наростаючи, змете все зі свого шляху і відкриє дорогу нового, кращого життя.