Život na plesu. Olena Shcherbakova: Ansambl nazvan po Igoru Moisejevu jedinstven je fenomen u kulturi laganog plesa

Posebna vrsta mistetstva. Narodno stvaralaštvo rodonačelnik je modernih modernih trendova i toka glazbe i koreografije. Ples je najbolji izraz narodne duše, tu nema laži - stil plesa i glazbene malenkosti jasno i obimno pokazuju etničke i nacionalne značajke.

1937. Rusija je stvorila prvog profesionalca folklorni ansambl. Postati glavni asketa i postati kerivnik Igor Moiseev - ujedno Volodar najmoćnijih gradova i regalija, a ujedno i ravnatelj koreografije Kazališta narodni ples. Igor Oleksandrovič, plemić za svoja putovanja, postao je baletan, a zatim radio kao koreograf u Veliko kazalište, maw čudo koreografsko prosvjetljenje. Novi ansambl vin bachivsa, poput selekcije sumišljenika, ugušen etno plesom.

Ansambl narodnih plesova nazvan po Igoru Moisejevu rođen na klipu žestoke 1937. godine. Trideset plesača poveli su koreografa iz moskovskog Budinoka iz Leontjevskog provulka i čuli za ples Uvodna riječ mogući cerivnik. Zavdannya, jaki Moisejev stavljeni pred tim, bili su neprimjetno neodgovarajući. Meister hotiv, kako bi produkcije bile što bliže radnji, taj leš je imao priliku puno putovati po zemlji, skupljajući folklorne elemente i plakate narodni ples u originalu Viconann.

Prvi robotski tim bio je program " Plesovi naroda SSSR-a“, a kroz rík, 1939. godine roci su predstavljeni javnosti “ Ples baltičkih naroda". Od 1940. godine sudbina Moisejeva bila je uprizoriti europske plesove, a pritom nikada nisu mahali preko kordona, nisu pjevali originalne skladbe, ansambl je pljačkao produkcije s jedinstvenom preciznošću slika i pokreta. Pídopíchnym Moí̈seyeva otišla je ranije za sve radjanske, krenuli su na turneju u inozemstvo.

Ansambl narodnih plesova Igora Moisejeva Francuska, Velika Britanija i SAD su pljeskale, ansambl joge bio je rasprodan u La Scali i nastupio u Grand Opera na bis. Radi robota postavljeno je preko 300 narodnih skladbi, ansambl je obilazio sve zemlje svijeta birajući sve moguće suverene gradove, uključujući strane sile. Igor Oleksandrovič ne napušta rad u ansamblu.


Suvereni akademski folklorni ansambl Igora Moisejeva prvi je i jedini profesionalni koreografski tim u svijetu koji se bavi umjetničkom interpretacijom i propagandom plesnog folklora naroda svijeta.

Ansambl organizacija 10. veljače 1937. i od tada su glavna umjetnička načela njegova razvoja bila sporost i kreativnost, međuigra tradicije i inovativnosti. Češući glavu, kao da je Igor Moiseev (1906.-2007.) pred umjetnike stavio osnivača ansambla, stvarajući uzorak folklora, koji je osnovan u to vrijeme u SRSR. Ovom metodom umjetnici su narušili ansambl na folklornim ekspedicijama zemlje, smišljajući i fiksirajući plesove, pjesme, rituale. Kao rezultat toga, pojavili su se prvi programi ansambla: "Plesovi naroda SSSR-a" (1937-1938), "Plesovi baltičkih naroda" (1939). Na repertoaru folklornog ansambla stvoreni su prizori novog scenskog života i sačuvani za nekoliko generacija gledatelja u cijelom svijetu. U tu svrhu, Igor Moiseyev bio je inspiriran svim dostignućima kazališne kulture: svi mogu vidjeti zavjese plesa, simfonijske glazbe, dramaturgije, scenografije, glumačkog majstorstva.

Važna faza bila je razvoj te kreativne interpretacije europskog folklora. Program "Plesovi riječi naroda Yang" (1945.) nastao je u jedinstvenim umovima: ne gubeći snagu vikhata za kordon, Igor Moiseev stvarao je živu plesnu kreativnost, savjetujući se s glazbenicima, folkloristima, povjesničarima, glazbenim stručnjacima. Na turneji 1946., roci kod Poljske, Ugorshchyna, Rumunije, Čehoslovačke, Bugarske, Jugoslavije, gledatelji su mogli poboljšati točnost produkcija, umjetnički zmist stvoriti pozornicu za ansambl. Od kojeg sata ansambl postaje škola i kreativni laboratorij za koreografe. različite zemlje, a repertoar mu je svojevrsna koreografska enciklopedija plesne kulture naroda svijeta. Za neprekidno sudjelovanje poznatih folklornih koreografa Miklos Raba (Ugorshchina), Lyubush Ginkovo ​​(Čehoslovačka), An Song Khi (Koreja), Igor Moiseev, nakon što se okrenuo poslu, kreiran je jedanaest program "Svijet i prijateljstvo" (1953.). zemlje.

Za potrebe Ansambla narodnih plesova Igora Moisejeva stvorene su koreografske ekipe u svim republikama SRSR (devet zemalja SND), kao iu bogatim europskim zemljama.

Ansambl narodnih plesova prva je ekipa Radyansk koja je puštena na turneju tijekom razdoblja neovisnosti. Godine 1955. drugi umjetnici ansambla prvi put nastupaju u Parizu i Londonu. Trijumf Radiant dance corpse postao je prvi korak ka međunarodnom ispuštanju. Godine 1958. Rotary Ensemble Igora Moiseeva također je bio prvi od votchisnyanyh bendova koji je nastupio u SAD-u. Uspješne turneje, priznaje američki tisak, potakle su krik nepovjerenja pred SRSR i postale temelj za stvaranje novih konstruktivnih resursa između naših zemalja.

Druga važna zasluga Ansambla narodnih plesova je stvaranje jedinstvene, ujedinjene plesne škole u svijetu Moiseeva (1943.). Ej vídminní risi - visoka profesionalnost, virtuozna tehnička opremljenost, izgradnja prijenosa improvizacijske prirode narodnog vykonavstva. Glumci-plesači, inspirirani Igorom Moisejevim, široko su osvijetljeni, univerzalni umjetnici, koji nas slobodno vode do plesnih tipova, izgrađujući nacionalni karakter u umjetničkoj slici. Plesačica moskovske škole - najbolja preporuka na bilo kojoj točki planete, u koreografskom timu, bilo izravno. Umjetnicima ansambla dodijeljena su titula zaslužnih i narodnih umjetnika SRSR-a i Rusije.

Cijenimo manifestacije kreativnih načela razvoja glumaca-plesača u programu "Put do plesa" ("Razredni koncert"), koji jasno pokazuje kreativni put tima, asimilaciju svih elemenata za stvaranje scenske slike velikih razmjera. Za program "Put do plesa" (1965.) tim prvog ansambla narodnih plesova dobio je titulu "Akademski", a Igor Moiseev - Lenjinovom nagradom.

Za svoju koncertnu djelatnost, kao tri puta tijekom 70 godina, ekipa je odlikovana Ordenom prijateljstva naroda. Ansambl je s pravom lišen posjetnice naše zemlje izvan kordona.

Na različitim kontinentima gledatelji različitih generacija zaljubili su se u “krunske” brojeve Ansambla posjetnice» ekipi: legendarni "Partizani", mornarička svita "Jablučko", stari grad Quadrille, moldavski Zhok, ukrajinski Gopak, ruski ples "Leto", fitilj Tarantella. Veliki uspjeh Ansambla postigle su sljedeće jednočinke koje je Igor Moyseyev postavio uz pomoć poznate pratnje lake narodne i kazališne kulture - "Vesnyanki", "Tsam", "Sanchakou", "Polovtsian dances " na glazbu A. Borodina, "Na klizalištu" I. Straussa, "Nich on the Fox Mountain" na glazbu M. Mussorgskog, "Španjolska balada" na glazbu Pabla di Lune, "Večer u taverni" na glazbu argentinskih skladatelja i dr.

Prije svega, nakon ulaska u život stalnog kamenara u ansamblu Igora Moiseyeva, koreografska razina tima, kao i prije, nesavršena je norma, a titula “Mojsije” je sinonim za visoku profesionalnost.

Ime Igora Moisejeva odavno je postalo ne samo ime, već brend najvišeg dosega naše zemlje. Legendarni koreograf stvorio je ansambl, koji pobjedničkim narodnim plesovima, majstorskom rukom doveden do savršenstva.

Vin je rođen 21.09.1906. Iza obiteljske legende, bavio se baletom kako bi pomogao ocu. Jednom kada ste postali svjedok takta na vratima, ako dođete kući, govoreći svojim sinovima da se ne tučete, nego da se bavite baletom. Negaino sam, doslovno sutra, prije baletne škole.

Danas ni u koga nema sumnje da su narodni plesovi umjetničko djelo. Tse daetsya jednostavna istina. Postoji paradoks u činjenici da nam je istinu prenijela sama Moiseev. Do sada nitko nikada nije vidio narodni ples kao klasični ples.

Zašto niste ništa vidjeli ranije - začudio se sam maestro.

“Narodni plesovi su popularni među ljudima kože zbog ovih zakona, za koje je popularan jezik naroda. Odsad je, zapravo, istinska manifestacija misticizma. Zašto nitko ranije nije mogao razumjeti, ne znam. Tako se pokazalo da sam ranije mislio za druge i virishiv tse razotkriti i iznijeti narodni ples kao pjesmu nacionalnog sustava, kao nacionalni jezik”, rekao je Moiseev.

Prije jubileja poznatog koreografa, Izvestia je pogodila najbolje plesove koje je postavio Moiseev.

1. « Sirtaki"

Kao što vidite, "Sirtaki" nije narodni grčki ples. Ale u kući Moisejeva jedan je od tihih brojeva, na kojem su plesali u ansamblima. Vídomy vislav Moiseyev: "Koga god sebe nazovem solistom, nazvat ću ga s ansamblom." Maestro je imao posebnu promociju za soliste. Nemojte pokazivati ​​krivnju za sebe, već za cijeli tim. Ova ekipa je imala voditelje, plesali su bolje od ostalih, a ansambl je bio poseban po tome što je bilo moguće zamijeniti solista i biti član ekipe za solo dionicu.

2. "Jabuka"

U ansamblu se pokazuje da škola Moisejeva može biti alternativa vojnoj službi. Ovdje se čini: „Daj dijete u školu Moisejeva, i ne daj Bože, ona će još dvoje imati. Odvodite discipliniranu, osvijetljenu, uvrnutu osobu.

Za Mojsijev sustav, plesač treba razviti ne samo noge, već i, na primjer, glumačke vještine. Za narodni ples važno je, a nije vipadkovo za stvaranje kože, biti inspiriran najmanjim minijaturama, to je glumačka slika. Na probi kože, Moiseev je, radi svog učenja, "izvukao glavu". Vodeći tim na turneju, Moiseev je posebno vodio svoj ansambl u najbolje muzeje i umjetničke galerije.

3. "Ugrički ples"

Moiseev je bogato putovao zemljom i svijetom, posebno šukav i znajući potrebu za omotavanjem, rušenjem, raspoloženjem. Plesovi uz ansambl - ne u najčišćem obliku narodnih plesova. Smrad je obradio majstor, štoviše, sam Moiseyev, rekavši da će ono što treba smisliti u ključu u kojem je stvoren glazbeni svijet zahtijevati posebnu osjetljivost. Obov'yazkovoy mentalno stvaranje narodnog plesa pljeska koreograf vvazhav radost. “Narodni ples se igra ako je lak i zabavan na srcu. Lyudina je možda optimist, bit će optimist. I okružite nas pesimistom da se klonimo.” Moisejev je znao da ponekad, kako bi prevladao radost tog optimizma, mora počiniti "nasilje nad dušom". Pogotovo ako se predomislite, optimizam buv. Ali bilo je potrebno, čak i ako u svijetu ima više pesimizma, potrebno je više optimizma da bi se ljudima dalo misticizam.

4. "Tatarochka"

Pobjednici su plesali da je "Tatarochka" jedan od najkompliciranijih plesova, u kojem su imali dugi, do dosadne, pobjednički veličanstveni broj driblinga rukhiva nogama. Meister boov je tvrdoglav. Jedan te isti pokret plesači mogli su gledati mjesecima. – Drugovi, kako se osjećate kao pospane muhe? - još jednom ponavlja strogi Moisejev.

Vin rijetko hvali. Najvrjednija pohvala u novoj buli je rečenica: "E, sad je kao kod odraslih."

5. "Kalmički ples"

Površno prema vjerovanjima kalmičko-budističkog Mojsija, sigurno znajući da je duša besmrtna i da će u svakom novom životu biti uvučena u novi život. Vín vvazhav, scho talent - tse znanje, akumulirano dušom iz prošlog života. “Duhovno bogatstvo, odneseno kroz umjetnost te kulture, jedino je što možemo ponijeti sa sobom. Tse oni koji žive dušu. Nakon smrti, čovjek ne troši, a sljedeći put će se roditi s ovim bogatstvom duhovnog bogatstva, kao da su ga ranije stekli”, rekao je maestro.

6. Finska polka

Kolege Moisejeva začudile su se kad je maister pomislio da uprizori finski ples. Činilo mi se da su finski narodni plesovi dosadni i jednočlani. Ale nije bio ovdje. Pratsyyuchi nad Rukhovima, majstor dovív ih apsurd. “Apsurd - oni koji vole javnost. Začudite se koliko je logičan i dobar jedan apsurdan potez biti sličan drugome!

7. Ples argentinskih pastira "Gaucho"

Ovaj ples poštuje remek-djelo Moisejeva. Čuvši se ovim mladićima, važno je vjerovati da im nije bilo lako pobijediti. Kako je solist Rudy Khojoyan nagađao, argentinski pastirski ogrtač bio je užasno bez ruku, a mamuze na njegovim čizmama bile su nevjerojatno važne. Obični ljudi u takvom izboru bi glatko hodali, a ne oni koji plešu.

8. "Nič na planini Fox"

Ovaj ples na glazbu Musorgskog još je jedna neodrživa lanka u djelu velikog Moisejeva. Budući koreograf rođen je u Kijevu. Otac Yogo je plemić, odvjetnik Oleksandr Moiseyev, a majka mu je francuska mlinčarka. Otac i majka susreli su se u Parizu, u kafiću, gdje su trčali švačke da zalogaju za podnevnu stanku. Igor Moiseev dugi sat odlutavši u francuski pansion, dobro poznavajući francuski jezik. Sim'ya je živio u dvije zemlje. Kao da grinje smrde, morali su još prijeći u Francusku i kupiti karte, ali je počeo prvi lagani rat i Moiseev je izgubljen u Rusiji.

9. "Ruski ples"

Godine 1955. Rotis Ensemble napravio je potres u Francuskoj. Francuzi su nagađali da bi Radjanska unija mogla imati takvu umjetnost. To se nije dogodilo tijekom Djagiljevih ruskih sezona. Na koncertu je ekipa navijala, a sama ekipa, nastupivši u Grand operi, neopisiva je čast, koju od tada narodnjačka ekipa nije počastila. "Ako te koncerti ne izluđuju, to znači da si lud", pišu francuske novine.

Od tog se sata dedalsku momčad sve češće počela puštati iz kordona. Moiseev je pretpostavio da je Youma režao: "Hajde, druže, dobivate ruže sa svim nečuvenim aranžmanima!" - Nezadovoljni porezima stranačkih šefova. Vtím, í̈m nisam bulo o tome što reći. Prije tri godine, Moiseev je u derzhskarbnitsu donio čekove na milijun dolara.

10. Nastup ansambla Moiseyev na Eurobachenni

2009. rock ansambl Moiseeva očaravajuće je nastupio na "Yevrobachenny", koji se održao u blizini Moskve. Istina, loža više nije imala oca kolektiva. Legendarni koreograf preminuo je 2007. godine. Podijeli velikodušno uzdahnuto tebi 101 rijeku.

Neprijateljski je prema priznanju Moisejeva, koji je ansambl vina organizirao "neku vrstu dobrog života", ali prema onom koji je bio živ iz Velikog. Postanite koreograf kao novi dečko. Nakon što je postavio "Spartaka", ali su ušli pakao kolega. “Rekli su mi: možeš plesati, ali nemoj to odbaciti. Za mene je to bila tragedija. Moja kreativnost je bila važna za vikonavstvo”, rekao je Moisejev.

Koreograf pishov i organiziranje vlasnog ansambla. Bio je rat, ali Moiseev je dobio novčiće za ansambl. A onda – volja providnosti. Yakos Moiseyev imao je sreću da se čuje od samog Staljina, a vođa je naredio da se mladi učitelj vidi kao najbolje mjesto za ansambl u Moskvi. Što je? Proljeće? Uspjeh? Moiseev se nasmijao i rekao: „Znate, nema proljeća. To je iskreni rad taj duhovni dosvid, koji se prenosi s kože na nadolazeće ponovno rođenje duše.

Državni akademski folklorni ansambl nazvan po Igoru Moiseevu
Osnovne informacije
žanr
Rocky

1937. - današnji čas
Krajina

SRSR
Misto
www.moiseyev.ru

Državni akademski folklorni ansambl nazvan po Igoru Moiseevu- koreografski ansambl narodnog plesa, koji je 1937. godine stvorio koreograf i koreograf Igor Oleksandrovič Moisejev. GAANT nazvan po Moiseevu je prvi profesionalni koreografski tim na svijetu koji se bavi umjetničkom interpretacijom i propagandom plesnog folklora naroda svijeta, kulture židovskih, meksičkih, grčkih plesova, kao i plesova naroda ZND-a

Povijest momčadi

GANT nazvan po Igoru Moisejevu osnovan je 10. veljače 1937. godine, na dan kada je održana prva proba leša iz 30 osiba u kabini moskovskog koreografa na adresi Leontijevski provulok, štand 4. Zadatak je, poput Moisejeva, stavljen pred mlade umjetnike, trebao je kreativno preobraziti i predstaviti na pozornici folklor SRSR-a, koji je osnovan tog časa. Ovom metodom su sudionici ansambla violinirali na folklornoj ekspediciji na selu, plesali, svirali i fiksirali plesne plesove, pjesme i obrede. Kao rezultat toga, "Plesovi naroda SSSR-a" (1937-1938) i "Plesovi baltičkih naroda" (1939) postali su prvi programi plesnog trupla. Od 1940. godine ansambl je iskoristio priliku da vježba i nastupa na pozornici dvorane nazvane po Čajkovskom, samog kazališta i postaje zavičajna kuća za tim na dugogodišnjim spojevima.

Kako bi postigao maksimalnu raznolikost i ekspresivnost plesne radnje, Igor Moiseyev koristio je sve vještine scenske kulture: vidjeli smo zavjese plesa, simfonijske glazbe, dramaturgije, scenografije i glumačkog majstorstva. Krimski Moisejev, uzevši za osnovu princip ekvivalencije umjetnika u ansamblu, u timu od samog početka nije bilo solista, vodećih plesača i kor de baleta - bio to sudionik u trenutku koji pobjeđuje kao glava, pa drugačiju ulogu u proizvodnji.

Važan korak u kreativnom razvoju tima bilo je svladavanje te ažurirane interpretacije europskog folklora. Program "Plesovi riječi naroda Yan" (1945.) nastao je u jedinstvenim umovima: ne bacajući se oko kordona, Igor Moiseev stvarao je plesnu umjetnost, savjetujući se s glazbenicima, folkloristima, povjesničarima i glazbenim stručnjacima. Na turneji 1946. godine, bendovi u Poljskoj, Ugorshchynu, Rumuniju, Čehoslovačkoj, Bugarskoj, Jugoslaviji uspjeli su poboljšati točnost produkcija i umjetničku kompoziciju scenskih djela ansambla. Za značajno sudjelovanje koreografa i folklornih stručnjaka Miklos Raba (Ugryshchyna), Lyubush Ginkovo ​​(Čehoslovačka), An Song Khi (Koreja), poput Igora Moiseeva, koji se okrenuo poslu, program "Svijet i prijateljstvo" (1953. ), de europski azijski plesni folklor jedanaest zemalja.

Na klipu Velikog rata Vitchiznyanoy Ansambl narodnih plesova pod vodstvom Moiseyeva na turneji u Sibiru, Transbaikalia, U daleki spust, Mongolija.

Godine 1955. Ansambl Rotis postao je prvi radjanski kolektiv koji je sudjelovao na inozemnim turnejama u Francuskoj i Velikoj Britaniji.

bjeloruski ples "Kulba"

Godine 1958. Ansambl Rotis je također prvi radjanski kolektivi viehav na turneji u SAD-u.

Kvintesencija kreativan način GAANT nazvan po Moiseevu postao je razredni koncert "Put do plesa" (1965.), koji pokazuje put razvoja tima od svladavanja svih elemenata do stvaranja velikih scenskih slika. Godine 1967., za program "Put do plesa" GAANT prvi od ansambala narodnog plesa dobio je akademsku titulu, a Igor Moiseev - Lenjinovu nagradu.

Bez obzira na one koji su 2007. godine imali rotacijski ansambl, zapošljavajući vlastitu pjevačicu i ideološkog obožavatelja, GAANT nazvan po Moiseyevu nastavio je s nastupima i turnejama po cijelom svijetu. Za svoju koncertnu djelatnost, poput tri godine preko 70 godina, ansambl je odlikovan Ordenom prijateljstva naroda. GAANT je jedini tim te vrste koji je nastupao u Opéra Garnier (Pariz) i La Scali (Milano). Za niz turneja i upisa u rusku Guinnessovu knjigu rekorda kao ansambl, posjetivši više od 60 zemalja. .

Za najbolji festival 2011. godine ansamblu je dodijeljena Grand Prix koreografske nagrade Anita Bucchi (Italija), a na premijernom programu 20. prosinca 2011., u sklopu trijumfalne pariške turneje, UNESCO je ansamblu dodijelio peticu Medalja kontinenta.

Orkestar

Na prvom rockovskom ansamblu održani su koncerti uz prateći sastav narodni instrumenti ta skupina glazbenih nacionalnih instrumenata pod upravom Y.Avksentieva. Od početka 1940-ih, u vezi s proširenim repertoarom ansambla, stvara se mali simfonijski orkestar od najbolje skupine nacionalnih instrumenata. Glavna zasluga njegova stvaranja leži u dirigentu S. Galperinu.

Na današnji dan ansambl izvodi koncerte uz pratnju Malog simfonijskog orkestra u skladištu 35 osib. Originalne obrade narodnih melodija različitih sudbina kreirali su dirigenti Evgen Avksentijev, Sergej Halperin, Mykola Nekrasov, Anatoly Gus, glazbenik Volodymyr Zhmikhov.

U nastupima ansambla sudjeluju i umjetnici orkestra. Na primjer, u sviti moldavskih plesova "Chorus" i "Chiokirli" na pozornici, violina svira uz narodnu nošnju. "Kalmitski ples" prate zvuci saratovske harmonike, umjetnik orkestra u svom smokingu. Jednočinki balet "Ništa na Lisičjoj gori" pjeva se uz izlazak scenskog orkestra uz narodne ukrajinske nošnje.

Škola-atelje

U proljeće 1943. osnovana je “Studijska škola pri Suverenom akademskom ansamblu narodnih plesova po planu i programu Igora Moisejeva” kao prva skupina ansambla. Bavi se obukom umjetnika i glavni je kadar za nadopunu leša. Program obuke uključuje posebne discipline: klasični ples, narodni scenski ples, duet ples, jazz ples, gimnastiku, akrobaciju, glumačko majstorstvo, sviranje klavira i folklor glazbeni instrumenti, povijest glazbe, povijest kazališta, povijest baleta, povijest slikarstva, povijest ansambla

Srednja škola je 1988. godine dobila status prosječne posebne hipoteke.

Repertoar

Repertoar ansambla čini oko 300 koreografskih djela Igora Moisejeva, počevši od 1937. godine. Iza žanrovskog znaka svi plesovi su podijeljeni na koreografske minijature, plesne slike, plesne scene i jednočinke. Tematski su plesovi objedinjeni u ciklusu “Djevojčice iz prošlosti”, “Radijanske slike” i “Po svijetu”. Lista je dobila najviše koreografskih brojeva.

Koreografske minijature

  • Borba između dvoje mališana
  • estonska "polka kroz dno"
  • Polka labirint

Plesne slike

  • Nogomet (glazba A. Tsfasman)
  • partizani
  • tobaccoryaska

Jednočinki baleti

  • On the Cove (glazba I. Strauss)
  • Španjolski Balada (glazba Pablo di Luna)
  • Večer u konobi

Svita ruskih plesova

  • Pusti cure
  • kutija
  • Trava
  • Ljudski ples
  • Vruće finale

jevrejski apartman

  • Obiteljske radosti

Svita moldavskih plesova

  • Chíokírlíê

Svita meksičkih plesova

  • Zapateo
  • Avaljulko

Svita grčkih plesova

  • Ljudski ples "Zorba"
  • Ples djevojaka (glazba M. Theodorakis)
  • Zagalny okrugli ples (glazba M. Theodorakis)
  • Ljudski ples u četvero (glazba M. Theodorakis)
  • Scenski završni ples (glazba M. Theodorakis)

Dan na brodu - mornarički apartman

  • Avral
  • Njega stroja
  • Ples kuhara
  • Ples mornara
  • Sveti Pratsi

Iz ciklusa "Bebe prošlosti"

  • Starovinski trg

Iz ciklusa "Plesovi naroda svijeta"

  • Adjarski ples "Khorumi"
  • aragonski "hota"
  • Argentinski ples "Gaucho"
  • Argentinski ples "Malambo"
  • Baškirski ples "Sim krasun"
  • bjeloruski ples "Kulba"
  • bjeloruski ples "Yurochka"
  • Venezuelanski ples "Horopo"
  • kamenjarke
  • Vijetnamski ples od bambusa
  • egipatski ples
  • Kalmički ples
  • Kineski ples s linijama
  • korejski ples "Sanchong"
  • korejski ples "Trio"
  • Krakow'yak
  • amulet
  • Rumunjski ples "Briul"
  • ruski ples "Polyanka"
  • sicilijanska tarantela
  • Ples bezsarabskih Cigana
  • Ples kazanskih Tatara
  • Tataročka
  • Uzbekistanski ples iz trave

Razred-koncert "Road to dance"

Bilješke

Književnost

  • Shamina L.A.; Moiseeva O.I. Kazalište Igora Moisejeva. - Moskva: Tetralis, 2012. - ISBN 978-5-902492-24-5
  • Koptelova O.D. Igor Moiseev - akademik i filozof plesa. - St. Petersburg. : Doe, 2012. - ISBN 978-5-8114-1172-6
  • Chudnivsky M.A. Ansambl Igora Moiseeva. - Moskva: Znanje, 1959.
  • Moiseev I.A. Pretpostavljam... Obilazak udovice života. - Moskva: Zgoda, 1996. - ISBN 5-86884-072-0

Igor Oleksandrovič Moisejev. GAANT nazvan po Moiseevu je prvi profesionalni koreografski tim na svijetu koji se bavi umjetničkom interpretacijom i propagandom plesnog folklora naroda svijeta, kulture židovskih, meksičkih, grčkih plesova, kao i plesova naroda ZND-a

Enciklopedijski YouTube

    1 / 5

    ✪ Ukrajinski ples "Hopak". Balet Igora Moisejeva

    ✪ "Jabuka". Balet Igora Moisejeva.

    ✪ GAANT nazvan po Igoru Moiseevu. Jednočinki balet "Nič na Lisičjoj gori".

    ✪ Svita grčkih plesova "Sirtaki". Balet Igora Moisejeva.

    ✪ Koreografska slika "Nogomet". GAANT nazvan po Igoru Moiseevu

    titlovi

Povijest momčadi

GANT nazvan po Igoru Moisejevu osnovan je 10. veljače 1937. godine, na dan kada je održana prva proba leša iz 30 osiba u kabini moskovskog koreografa na adresi Leontijevski provulok, štand 4. Zadatak je, poput Moisejeva, stavljen pred mlade umjetnike, trebao je kreativno preobraziti i predstaviti na pozornici folklor SRSR-a, koji je osnovan tog časa. Ovom metodom su sudionici ansambla violinirali na folklornoj ekspediciji na selu, plesali, svirali i fiksirali plesne plesove, pjesme i obrede. Kao rezultat toga, "Plesovi naroda SSSR-a" (1937-1938) i "Plesovi baltičkih naroda" (1939) postali su prvi programi plesnog trupla. Od 1940. godine ansambl je iskoristio priliku da vježba i nastupa na pozornici dvorane nazvane po Čajkovskom, samog kazališta i postaje zavičajna kuća za tim na dugogodišnjim spojevima.

Kako bi postigao maksimalnu raznolikost i ekspresivnost plesne radnje, Igor Moiseyev koristio je sve vještine scenske kulture: vidjeli smo zavjese plesa, simfonijske glazbe, dramaturgije, scenografije i glumačkog majstorstva. Krimski Moisejev, uzevši za osnovu princip ekvivalencije umjetnika u ansamblu, u timu od samog početka nije bilo solista, vodećih plesača i kor de baleta - bio to sudionik u trenutku koji pobjeđuje kao glava, pa drugačiju ulogu u proizvodnji.

Važan korak u kreativnom razvoju tima bilo je svladavanje te ažurirane interpretacije europskog folklora. Program "Plesovi riječi naroda Yan" (1945.) nastao je u jedinstvenim umovima: ne bacajući se oko kordona, Igor Moiseev stvarao je plesnu umjetnost, savjetujući se s glazbenicima, folkloristima, povjesničarima i glazbenim stručnjacima. Na turneji 1946. godine, bendovi u Poljskoj, Ugorshchynu, Rumuniju, Čehoslovačkoj, Bugarskoj, Jugoslaviji uspjeli su poboljšati točnost produkcija i umjetničku kompoziciju scenskih djela ansambla. Za značajno sudjelovanje koreografa i folklornih stručnjaka Miklos Raba (Ugryshchyna), Lyubush Ginkovo ​​(Čehoslovačka), An Song Khi (Koreja), poput Igora Moiseeva, koji se okrenuo poslu, program "Svijet i prijateljstvo" (1953. ), de europski azijski plesni folklor jedanaest zemalja.

Na klipu Velikog rata Vitchiznyanoy Ansambl narodnih plesova pod Moisejevim radom na turneji po Sibiru, Transbaikaliji, Dalekom Shodu, Mongoliji.

Godine 1955. Ansambl Rotis postao je prvi radjanski kolektiv koji je sudjelovao na inozemnim turnejama u Francuskoj i Velikoj Britaniji. Godine 1958. Ansambl Rotis bio je i prvi od kolektiva Radiansk koji je nastupio na turneji u SAD-u.

Kvintesencija kreativnog puta GAANT-a nazvanog po Moiseevu postao je razredni koncert "Put do plesa" (1965.), koji pokazuje put razvoja tima od ovladavanja svim elementima do stvaranja velike pozornice. slike. Godine 1967., za program "Put do plesa" GAANT prvi od ansambala narodnog plesa dobio je akademsku titulu, a Igor Moiseev - Lenjinovu nagradu.

Bez obzira na one koji su 2007. godine imali rotacijski ansambl, zapošljavajući vlastitu pjevačicu i ideološkog obožavatelja, GAANT nazvan po Moiseyevu nastavio je s nastupima i turnejama po cijelom svijetu. Za svoju koncertnu djelatnost, koja traje već preko 70 godina, ansambl je odlikovan Ordenom prijateljstva naroda. GAANT je jedini tim te vrste koji je nastupao u Opéra Garni (Pariz) i La Scali (Milano). Za niz turneja i upisa u rusku Guinnessovu knjigu rekorda kao ansambl, posjetivši više od 60 zemalja. .

Za najbolji festival 2011. godine ansamblu je dodijeljena Grand Prix koreografske nagrade Anita Bucchi (Italija), a na premijernom programu 20. prosinca 2011., u sklopu trijumfalne pariške turneje, UNESCO je ansamblu dodijelio peticu Medalja kontinenta.

Orkestar

Na prvom rock ansamblu održani su koncerti u pratećoj skupini narodnih instrumenata i skupini glazbenih narodnih instrumenata pod vodstvom Y.Avksentieva. Od početka 1940-ih, u vezi s proširenim repertoarom ansambla, stvara se mali simfonijski orkestar od najbolje skupine nacionalnih instrumenata. Glavna zasluga njegovog stvaranja leži u redatelju Samsonu Halperinu.

Na današnji dan ansambl izvodi koncerte uz pratnju Malog simfonijskog orkestra u skladištu 35 osib. Izvorne obrade narodnih melodija u različitim sudbinama kreirali su dirigenti Evgen Avksentijev, Samson Halperin, Mykola Nekrasov, Anatoly Gus, glazbenik Volodymyr Zhmikhov.

U nastupima ansambla sudjeluju i umjetnici orkestra. Na primjer, u sviti moldavskih plesova "Chorus" i "Chiokirli" na pozornici, violina svira uz narodnu nošnju. "Kalmitski ples" prate zvuci saratovske harmonike, umjetnik orkestra u svom smokingu. Jednočinki balet "Ništa na Lisičjoj gori" pjeva se uz izlazak scenskog orkestra uz narodne ukrajinske nošnje.

Škola-atelje

U proljeće 1943. osnovana je “Studijska škola pri Suverenom akademskom ansamblu narodnih plesova po planu i programu Igora Moisejeva” kao prva skupina ansambla. Bavi se obukom umjetnika i glavni je kadar za nadopunu leša. Program uključuje posebne discipline: klasični ples, narodni scenski ples, duet dance, jazz ples, gimnastiku, akrobaciju, majstor glume, klavir i narodna glazbala, povijest glazbe, povijest slikarstva, povijest baleta, povijest baleta.

Srednja škola je 1988. godine dobila status prosječne posebne hipoteke.

Repertoar

Repertoar ansambla čini oko 300 koreografskih djela Igora Moisejeva, počevši od 1937. godine. Iza žanrovskog znaka svi plesovi su podijeljeni na koreografske minijature, plesne slike, plesne scene i jednočinke. Tematski su plesovi objedinjeni u ciklusu “Djevojčice iz prošlosti”, “Radijanske slike” i “Po svijetu”. Lista je dobila najviše koreografskih brojeva.

Koreografske minijature

  • Borba između dvoje mališana
  • estonska "polka kroz dno"
  • Polka labirint

Plesne slike

  • Nogomet (glazba A. Tsfasman)
  • partizani
  • tobaccoryaska
  • Buffoons (glazba M. Rimsky-Korsakov)

Jednočinki baleti

  • Polovtsian plesovi (glazba O. Borodin)
  • On the Cove (glazba I. Strauss)
  • Nich on lisica planina (glazba M.Mussorgsky)
  • Španjolski Balada (glazba Pablo di Luna)
  • Večer u konobi

Svita ruskih plesova

  • Pusti cure
  • kutija
  • Trava
  • Ljudski ples
  • Vruće finale

Pročitajte također