Feklusha le spune locuitorilor orașului despre alte țări. Ei o ascultă, își concentrează atenția doar asupra acestui lucru. În același timp, ea, neobservată de ceilalți, spune adevărul despre oameni. Dar nu o aud, pentru că nu vor să o audă. Feklusha laudă orașul Kalinov, o viață liniștită în el. Oamenii sunt bucuroși că orașul lor este atât de magnific, încât nu mai au nevoie de nimic altceva. Personajele secundare din piesă formează nu numai fundalul pe care se desfășoară drama personală a Katerinei, personajul principal al operei. Ne arată diferite tipuri de atitudine a oamenilor față de lipsa lor de libertate. Sistemul de imagini din piesă este de așa natură încât toate personajele minore formează perechi condiționate și doar Katerina este singură în adevărata ei dorință de a scăpa de asuprirea „tiranilor”.
Dikoy și Kabanova sunt oameni care îi păstrează pe cei care cumva depind de ei cu frică constantă. Dobrolyubov i-a numit foarte bine „tirani”, deoarece principala lege pentru fiecare este voința lor. Nu întâmplător se tratează reciproc foarte respectuos: sunt la fel, doar sfera de influență este diferită. Dikoy se ocupă de oraș, iar Kabanikha se ocupă de familia sa.
Însoțitorul constant al Katerinei este Varvara, sora soțului ei Tihon. Ea este principalul adversar al eroinei. Principala sa regulă este: „Fă ce vrei, dacă totul este cusut și acoperit”. Barbara nu poate fi negată cu inteligența și viclenia; înainte de căsătorie, vrea să fie la timp pretutindeni, să încerce totul, pentru că știe că „fetele umblă pentru ei înșiși așa cum vor, tatălui și mamei nu le pasă. Doar femeile sunt închise ”. Varvara înțelege perfect esența relațiilor dintre oamenii din casa lor, dar nu consideră necesară lupta împotriva „furtunii” mamei. Minciuna este norma pentru ea. Într-o conversație cu Katerina, ea vorbește direct despre acest lucru: „Ei bine, fără asta este imposibil ... Toată casa noastră se bazează pe asta. Și nu eram un mincinos, dar am învățat când era nevoie ”. Barbara s-a adaptat regatului întunecat, i-a învățat legile și regulile. În ea, se poate simți autoritate, putere, dorința de a înșela. Ea este, de fapt, viitorul Kabanikha, deoarece mărul cade nu departe de măr.
Prietenul Barbara, Ivan Kudryash, este un meci pentru ea. El este singurul din orașul Kalinov care poate răspunde lui Dikiy. „Sunt considerat nepoliticos; pentru ce mă ține? Prin urmare, are nevoie de mine. Ei bine, asta înseamnă că nu mă tem de el, dar lasă-l să se teamă de mine ... ”- spune Kudryash. În conversație, el se comportă obraznic, îndrăzneț, îndrăzneț, lăudându-se cu priceperea, birocrația, cunoașterea „instituției comerciale”. Și el s-a adaptat tiraniei sălbaticului. Mai mult, se poate presupune chiar că Curly s-ar fi putut transforma într-un al doilea sălbatic.
La sfârșitul piesei, Barbara și Kudryash părăsesc „regatul întunecat”, dar această evadare înseamnă că s-au eliberat complet de vechile tradiții și legi și vor deveni sursa noilor legi ale vieții și a regulilor oneste? Cu greu. Cel mai probabil vor încerca să devină ei înșiși stăpânii vieții.
Un cuplu este, de asemenea, doi bărbați cu care soarta Katerinei a fost legată. Pot fi numiți în siguranță adevăratele victime ale „regatului întunecat”. Deci, soțul Katerinei Tihon este o creatură slabă, fără spin. El se supune mamei sale în toate și se supune ei. Nu are o poziție clară în viață, curaj, curaj. Imaginea sa corespunde pe deplin numelui dat acestuia - Tihon (liniștit). Tânărul Kabanov nu numai că nu se respectă pe sine, dar îi permite și mamei sale să-și trateze soția cu nerușinare. Acest lucru este evident mai ales în scena de adio înainte de a pleca la târg. Tihon cuvânt cu cuvânt repetă toate instrucțiunile și învățăturile morale ale mamei sale. Kabanov nu a putut rezista mamei sale în nimic, el a căutat doar consolare în vin și în acele călătorii scurte când putea să se elibereze de opresiunea mamei sale cel puțin pentru o vreme.
Desigur, Katerina nu poate iubi și respecta un astfel de soț, iar sufletul ei tânjește după dragoste. Se îndrăgostește de nepotul lui Dikiy, Boris. Dar Katerina s-a îndrăgostit de el, așa cum a spus A. N. Dobrolyubov, „din oameni”, pentru că în esență Boris nu este mult diferit de Tihon. Este un da mai educat, ca și Katerina, nu și-a petrecut toată viața în Kalinov. Lipsa de voință a lui Boris, dorința sa de a-și primi partea din moștenirea bunicii sale (și o va primi numai dacă este respectuos cu unchiul său) s-au dovedit a fi mai puternice decât iubirea. Katerina spune cu amărăciune că Boris, spre deosebire de ea, este liber. Dar libertatea lui este doar în absența soției sale.
Kuligin și Feklusha formează, de asemenea, o pereche, dar aici este potrivit să vorbim despre o antiteză. Rătăcitorul Feklusha poate fi numit „ideologul” „regatului întunecat”. Cu poveștile ei despre țările în care trăiesc oamenii cu cap de câine, despre furtuni, care sunt percepute ca informații de nerefuzat despre lume, ea îi ajută pe „tirani” să țină oamenii în frică constantă. Kalinov pentru ea este țara binecuvântată de Dumnezeu. Mecanicul autodidact Kuligin, care caută o mașină de mișcare perpetuă, este opusul complet al lui Feklusha. Este activ, obsedat de dorința constantă de a face ceva util oamenilor. Condamnarea „regatului întunecat” i se pune în gură: „Crud, domnule, maniere în orașul nostru, crud ... Cine are bani, domnule, încearcă să-i înrobească pe săraci, astfel încât să poată câștiga și mai mulți bani din munca sa gratuită ...” bunele sale intenții se lovesc de un zid gros de neînțelegere, indiferență, ignoranță. Deci, în încercarea de a pune paratrăzneturi pe case, el primește o respingere acerbă de la Wild: „O furtună ne este trimisă ca pedeapsă, astfel încât să simțim și tu vrei să te aperi cu stâlpi și tije de un fel, Dumnezeu să mă ierte”.
Kuligin este poate singurul care înțelege personajul principal, nu este o coincidență faptul că el este cel care pronunță cuvinte acuzatoare în finalul piesei, ținând în brațe trupul Katerinei moarte. Dar nici el nu este capabil să lupte, deoarece s-a adaptat și la „regatul întunecat”, s-a resemnat la o astfel de viață.
Și, în sfârșit, ultimul personaj este o doamnă pe jumătate nebună, care chiar la începutul piesei prezice moartea Katerinei. Ea devine personificarea acelor idei despre păcat care trăiesc în sufletul unei Katerina religioase crescută într-o familie patriarhală. Este adevărat, în finalul piesei, Katerina reușește să-și depășească frica, pentru că înțelege că a trăi o minciună și a se smeri este un păcat mai mare decât sinuciderea.
Personajele minore, așa cum am menționat deja, sunt fundalul pe care se desfășoară tragedia unei femei disperate. Fiecare personaj din piesă, fiecare imagine este un detaliu care îi permite autorului să transmită cât mai exact atmosfera „regatului întunecat” și lipsa de dorință a majorității oamenilor de a lupta.
Boris este o persoană amabilă, bine educată. Se remarcă brusc pe fundalul mediului comercial. Dar el este prin fire o persoană slabă. B. este obligat să se umilească în fața unchiului său, Dikim, pentru speranța unei moșteniri pe care o va lăsa. Deși eroul însuși știe că acest lucru nu se va întâmpla niciodată, el, totuși, blestemă cu tiranul, suportând capriciile sale. B. nu este în stare să se apere nici pe sine, nici pe iubita sa Katerina. În nenorocire, el se grăbește și strigă: „O, dacă oamenii aceștia ar ști ce simt pentru mine să-mi iau rămas bun de la tine! Oh, Dumnezeule! Doamne dă-mi voie ca într-o zi să fie la fel de dulci pe cât este pentru mine acum ... Ticăloși! Diavoli! Eh, dacă ar fi puterea! " Dar B. nu are această putere, așa că nu este capabil să aline suferința Katerinei și să-i susțină alegerea, luând-o cu el.
Această eroină se adaptează cu ușurință legilor „regatului întunecat”, înșeală cu ușurință pe toți cei din jurul ei. I-a devenit familiar. V. susține că este imposibil să trăiești altfel: întreaga lor casă se bazează pe înșelăciune. „Și nu am fost un înșelător, dar am învățat când a devenit necesar”.
V. era viclean în timp ce era posibil. Când au început să o închidă, ea a fugit de acasă, provocând o lovitură zdrobitoare asupra lui Kabanikha.
D. este un tiran tipic. El își simte puterea asupra oamenilor și impunitatea deplină și, prin urmare, face ceea ce vrea. „Nu există bătrâni peste tine, așa că te lași”, explică Kabanikha D.
Soția lui în fiecare dimineață cu lacrimi îi roagă pe cei din jur: „Tată, nu te mânia! Diare, nu te enerva! " Dar este greu să nu-l enervezi pe D. El însuși nu știe ce dispoziție ar putea fi în minutul următor.
Acest „om înjurat crud” și „om strident” nu este timid în expresii. Discursul său este plin de cuvinte precum „parazit”, „iezuit”, „asp”.
Dar D. „atacă” doar persoanele mai slabe decât el, cei care nu pot lupta înapoi. Dar D. se teme de funcționarul său Kudryash, care este reputat ca fiind nepoliticos, ca să nu mai vorbim de Kabanikha. D. o respectă, în plus, este singura care îl înțelege. La urma urmei, uneori eroul însuși nu este mulțumit de mica sa tiranie, dar nu se poate abține. Prin urmare, Kabanikha îl consideră pe D. o persoană slabă. Kabanikh și D. sunt uniți de apartenența lor la sistemul patriarhal, respectând legile sale, și îngrijorarea cu privire la viitoarele schimbări din jur.
Această imagine, în felul său, indică sfârșitul ordinii patriarhale. T. nu mai consideră necesar să adere la vechile reguli din viața de zi cu zi. Dar, în virtutea caracterului său, el nu poate acționa așa cum consideră de cuviință și merge împotriva mamei sale. Alegerea sa este un compromis de zi cu zi: „De ce s-o asculți! Trebuie să spună ceva! Ei bine, lăsați-o să vorbească și lăsați-o să audă surzi! "
T. este o persoană amabilă, dar slabă, se grăbește între frica de mama sa și compasiunea față de soția sa. Eroul o iubește pe Katerina, dar nu așa cum o cere Kabanikha - sever, „ca un om”. El nu vrea să-și demonstreze puterea soției sale, are nevoie de căldură și afecțiune: „De ce să-i fie frică? Îmi ajunge că mă iubește ”. Dar Tihon nu primește acest lucru în casa lui Kabanikha. Acasă, este obligat să joace rolul unui fiu ascultător: „Da, mamă, nu vreau să trăiesc după propria voință! Unde pot trăi după voia mea! " Singura sa ieșire sunt călătoriile de afaceri, unde își uită toate umilințele, înecându-le în vin. În ciuda faptului că T. o iubește pe Katerina, el nu înțelege ce se întâmplă cu soția sa, ce angoasă mentală trăiește. Moliciunea lui T. este una dintre calitățile sale negative. Din cauza ei, el nu-și poate ajuta soția în lupta cu pasiunea pentru Boris, nu poate alina soarta Katerinei chiar și după pocăința ei publică. Deși el însuși a reacționat la trădarea soției sale cu blândețe, nefiind supărat pe ea: „Aici mama spune că trebuie îngropată vie în pământ, pentru a fi executată! Și o iubesc, îmi pare rău că o ating cu degetul. " Doar peste trupul soției sale moarte, T. decide să se răzvrătească împotriva mamei sale, învinuind-o public pentru moartea Katerinei. Această rebeliune în public este cea care provoacă cea mai gravă lovitură asupra lui Kabanikha.
K. este o natură poetică și visătoare (admiră frumusețea peisajului Volga, de exemplu). Prima sa apariție a fost marcată de cântecul literar „Printre valea plată ...” Acest lucru subliniază imediat livrăria lui K., educația sa.
Dar, în același timp, ideile tehnice ale lui K. (instalarea unui ceas solar, un paratrăsnet etc. în oraș) sunt în mod clar depășite. Această „perimare” subliniază legătura profundă a lui K. cu Kalinov. Este, desigur, un „om nou”, dar a prins contur în interiorul lui Kalinov, ceea ce nu poate să nu-i afecteze atitudinea și filosofia vieții. Principala lucrare a vieții lui K. este visul de a inventa o mașină de mișcare perpetuă și de a primi un milion de la britanici pentru aceasta. Acest milion de „chimist de antichități”, Kalinov, vrea să cheltuiască în orașul său natal: „atunci trebuie să i se dea munca filisteanului”. Între timp, K. se mulțumește cu invenții mai mici în beneficiul lui Kalinov. Pe ei, el este obligat să ceară în mod constant bani de la oamenii bogați ai orașului. Dar nu înțeleg beneficiile invențiilor lui K., îl ridiculizează, considerându-l un excentric și nebun. Prin urmare, pasiunea lui Kuligov pentru creativitate rămâne nerealizată în interiorul zidurilor lui Kalinov. K. îi este milă de semenii săi, văzând în viciile lor rezultatul ignoranței și al sărăciei, dar nu îi poate ajuta în nimic. Deci, sfatul său de a o ierta pe Katerina și de a nu-și mai aminti păcatul ei este impracticabil în casa lui Kabanikha. Acest sfat este bun, provine din considerații umane, dar nu ține cont de caracterele și credințele kabanovilor. Astfel, pentru toate calitățile sale pozitive, K. este o natură contemplativă și inactivă. Gândurile sale frumoase nu vor crește niciodată în acțiuni frumoase. K. va rămâne excentricul lui Kalinov, atracția sa particulară.
F. nu participă la acțiune, nu este direct legat de complot, dar semnificația acestei imagini în piesă este foarte semnificativă. În primul rând (și acest lucru este tradițional pentru Ostrovsky), ea este cel mai important personaj pentru caracterizarea mediului în general și Kabanikha în special, în general pentru crearea imaginii lui Kalinov. În al doilea rând, dialogul ei cu Kabanikha este foarte important pentru a înțelege atitudinea lui Kabanikha față de lume, pentru a clarifica sentimentul ei inerent tragic al prăbușirii lumii sale.
Apărând pe scenă pentru prima dată imediat după povestea lui Kuligin despre „manierele crude” ale orașului Kalinov și imediat înainte de eliberarea lui Ka-banikha, văzând fără milă copiii însoțitori, cu cuvintele „Bla-a-lepie, draga, bla-a-le-pie!” F. laudă mai ales casa Kabanovilor pentru generozitatea lor. Astfel, caracterizarea dată lui Kabanikha de Kuligin este întărită („Prudish, domnule, el închide cerșetorii, dar a mâncat cu totul gospodăria”).
Data viitoare când îl vedem pe F. este deja în casa lui Kabanovs. Într-o conversație cu fata Glasha, ea sfătuiește să aibă grijă de nenorocita „Nu aș trage nimic” și aude un răspuns iritat ca răspuns: „Cine te poate despărți, toți sunteți nituși unul pe celălalt”. Glasha, care și-a exprimat în repetate rânduri o înțelegere clară a oamenilor și a circumstanțelor bine cunoscute de ea, crede inocent poveștile lui F. despre țări în care oamenii cu capul de câine sunt „pentru infidelitate”. Acest lucru întărește impresia că Kalinov este o lume închisă care nu știe nimic despre alte țări. Această impresie este sporită și mai mult când F. începe să-i spună lui Kabanova despre Moscova și calea ferată. Conversația începe cu afirmația lui F. că „vremurile de sfârșit” vin. Un semn al acestui lucru este agitația larg răspândită, graba, căutarea vitezei. F. numește locomotiva „șarpe de foc”, pe care au început să-l exploateze pentru viteză: „alții nu văd nimic din forfotă, așa că el este arătat lor de o mașină, ei o numesc mașină și l-am văzut făcând așa ceva (desfăcându-și degetele) cu labele. ... Ei bine, și geamătul pe care îl aud oamenii cu o viață bună așa ". În cele din urmă, ea spune că „timpul a început să scadă” și pentru păcatele noastre „totul se face din ce în ce mai scurt”. Raționamentul apocaliptic al rătăcitorului îl ascultă cu simpatie pe Kabanova, din al cărui indiciu care pune capăt scenei devine clar că este conștientă de soarta iminentă a lumii sale.
Numele F. a devenit un nume obișnuit pentru un bigot întunecat, sub masca unor discursuri pioase, răspândind tot felul de fabule ridicole.
Soția lui Tikhon Kabanov și nora lui Kabanikha. Acesta este personajul central al piesei, cu ajutorul căruia Ostrovsky arată soarta unei personalități puternice, extraordinare, într-un mic oraș patriarhal. Încă din copilărie, Katerina are o dorință foarte puternică de fericire, care, odată cu creșterea, devine o dorință de dragoste reciprocă.
Bogata femeie comerciantă Kabanova Marfa Ignatievna este unul dintre pilonii principali ai „regatului întunecat”. Aceasta este o femeie dominatoare, crudă, superstițioasă, care tratează cu profundă neîncredere și chiar dispreț pentru tot ce este nou. În fenomenele progresive ale timpului ei, ea vede doar răul, prin urmare Kabanikha cu o astfel de gelozie își protejează lumea de invazia lor.
Soțul Katerinei și fiul lui Kabanikha. Aceasta este o persoană apăsată care suferă de reproșuri constante și ordine de la Kabanikha. În acest personaj, puterea distrugătoare și distrugătoare a „regatului întunecat” este dezvăluită pe deplin, ceea ce transformă oamenii doar în umbra lor. Tihon nu este capabil să respingă - el își face în mod constant scuze, plăcând mamei sale în toate modurile posibile, se teme să nu o asculte.
Unul dintre personajele centrale este nepotul negustorului sălbatic. În rândul publicului provincial al orașului Kalinova, Boris se remarcă vizibil pentru educația și educația sa. Într-adevăr, din poveștile lui Boris devine clar că a venit aici de la Moscova, unde s-a născut, a crescut și a trăit până când părinții lui au murit de o epidemie de holeră.
Unul dintre cei mai respectați reprezentanți ai lui Kalinov este negustorul întreprinzător și dominator Savel Prokofievich Dikoy. În același timp, această figură, împreună cu Kabanikha, este considerată personificarea „regatului întunecat”. În centrul său, Dikoy este un tiran care, în primul rând, își pune doar dorințele și capriciile. Prin urmare, relația sa cu ceilalți poate fi descrisă doar într-un singur cuvânt - arbitrar.
Vanya Kudryash este un purtător al caracterului național - este o persoană întreagă, curajoasă și veselă, care se poate ridica întotdeauna pentru sine și pentru sentimentele sale. Acest erou apare chiar în scena inițială, introducând cititorilor, alături de Kuligin, ordinele și obiceiurile lui Kalinov și ale locuitorilor săi.
Fiica lui Kabanikha și sora lui Tihon. Este încrezătoare în sine, nu se teme de preziceri mistice, știe ce vrea de la viață. Dar, în același timp, personalitatea lui Varvara are unele defecte morale, a căror cauză este viața în familia Kabanov. Nu-i plac deloc regulile crude ale acestui oraș de provincie, dar Varvara nu găsește nimic mai bun decât să se împace cu ordinea stabilită.
Piesa arată un personaj care, pe tot parcursul operei, depune un anumit efort pentru a proteja progresul și interesele publice. Și chiar și numele său de familie - Kuligin - este foarte asemănător cu numele de familie al inventatorului mecanic rus Ivan Kulibin. În ciuda originii sale filistine, Kuligin depune eforturi pentru cunoaștere, dar nu pentru obiective egoiste. Principala sa preocupare este dezvoltarea orașului său natal, astfel încât toate eforturile sale sunt îndreptate spre „folosul public”.
Rătăcitorul Feklusha este un personaj minor, dar în același timp un reprezentant foarte caracteristic al „regatului întunecat”. Rătăcitorii și cei binecuvântați erau în orice moment oaspeți obișnuiți ai caselor comercianților. De exemplu, Feklusha distrează reprezentanții Casei Kabanovs cu diferite povești despre țările de peste mări, povestind despre oameni cu cap de câine și conducători care „orice judecă, totul este greșit”.
Rătăcitorul Feklusha este un personaj foarte semnificativ în piesă. În general, rătăcitorii, proștii binecuvântați și sfinți erau o trăsătură comună a caselor de negustori. Ostrovsky le-a menționat destul de des în lucrările sale, dar acestea au fost întotdeauna personaje în afara scenei. Unii dintre ei au rătăcit din motive religioase (au strâns fonduri pentru construirea templelor, au mers la închinare la altare etc.)
alții - au folosit generozitatea populației care i-a ajutat pe rătăcitori și pur și simplu a dus o viață inactivă, trăind pe cheltuiala altcuiva. Credința pentru astfel de oameni a fost doar o scuză; cu poveștile lor despre sanctuare și minuni, au plătit adăpost și pomană. Lui Ostrovski nu i-a plăcut o astfel de manifestare sfântă a religiozității, așa că a menționat întotdeauna rătăcitori și binecuvântați în tonuri ironice, caracterizând cu ajutorul lor mediul înconjurător sau un caracter individual. Abia în „Furtuna” scriitoarea a adus pe scenă un rătăcitor atât de tipic, făcându-i un personaj esențial, care a devenit ulterior unul dintre cele mai faimoase din repertoriul de comedie rus.
Feklusha nu participă direct la acțiunea piesei, dar semnificația imaginii sale nu scade din aceasta. În primul rând, ea este cel mai important personaj, cu ajutorul căruia autorul caracterizează situația în general și, în special, imaginea lui Kabanikha. În al doilea rând, dialogul dintre Feklushi și Kabanikha joacă un rol foarte important în înțelegerea filozofiei de viață a lui Kabanikha, sentimentul ei tragic al prăbușirii lumii patriarhale.
Pentru prima dată, Feklusha apare pe scenă imediat după declarația lui Kuligin despre „morala crudă” a orașului și înainte de apariția lui Kabanikha, care și-a tăiat copiii fără milă. În același timp, Feklusha laudă din toată inima casa lui Kabanov pentru generozitatea sa, confirmând cuvintele lui Kuligin că Kabanikha este amabil doar cu cei săraci, iar familia este complet consumată.
Data viitoare când cititorul îl întâlnește pe Feklusha în casa lui Kabanovs. Ea o sfătuiește pe fata Glasha să aibă grijă de nenorocită, astfel încât să nu tragă nimic. Glasha este enervată, pentru că toți cerșetorii se calomniază unul pe altul și înțelege bine oamenii și se vede pe sine în care se poate avea încredere. În același timp, ascultând poveștile lui Feklusha despre alte țări, unde oamenii „pentru infidelitate” merg cu capul de câine, Glasha percepe inocent totul ca fiind adevărul. Acest lucru dovedește faptul că Kalinov este o lume închisă care nu știe nimic despre alte țări. Apoi Feklusha începe să-i spună lui Kabanikha despre Moscova și despre calea ferată. Rătăcitorul asigură că, potrivit tuturor semnelor, vin „ultimele vremuri”. Oamenii se grăbesc în jur, în grabă și chiar timpul a început să meargă mai repede, ceea ce înseamnă că sfârșitul lumii nu este departe. Kabanikha ascultă cu compasiune aceste discursuri și din observațiile sale se poate judeca că este conștientă și de prăbușirea iminentă a lumii sale.
Datorită piesei lui Ostrovsky, numele Feklusha a devenit de mult un nume de uz casnic și denotă o persoană care răspândește tot felul de povești ridicole sub masca raționamentului cuvios.
Piesa „Furtuna” a celebrului scriitor rus al secolului al XIX-lea Alexander Ostrovsky, a fost scrisă în 1859 pe valul creșterii sociale în ajunul reformelor sociale. A devenit una dintre cele mai bune opere ale autorului, deschizând ochii întregii lumi către moravurile și valorile morale ale clasei de negustori de atunci. A fost publicat pentru prima dată în revista „Library for Reading” în 1860 și datorită noutății subiectului său (descrieri ale luptei noilor idei progresiste și aspirații împotriva fundațiilor vechi, conservatoare), imediat după publicare, a provocat un larg răspuns public. Ea a devenit subiectul pentru scrierea unui număr mare de articole critice din acea vreme („O rază de lumină în regatul întunecat” de Dobrolyubov, „Motivele dramei rusești” de Pisarev, critici la adresa lui Apollo Grigoriev).
Scrierea istoriei
Inspirat de frumusețea regiunii Volga și a întinderilor sale nesfârșite în timpul unei călătorii cu familia sa la Kostroma în 1848, Ostrovsky a început să scrie piesa în iulie 1859, după trei luni a terminat-o și a trimis-o la curtea cenzurii din Sankt Petersburg.
Lucrând de câțiva ani în biroul Curții Constiințifice din Moscova, știa foarte bine ce erau negustorii în Zamoskvorechye (cartierul istoric al capitalei, pe malul drept al râului Moskva), de mai multe ori de serviciu cu ceea ce se întâmpla în spatele gardurilor înalte ale corului negustorilor. , și anume cu cruzime, tiranie, ignoranță și diverse superstiții, tranzacții ilegale și escrocherii, lacrimi și suferințe ale altora. Intriga piesei s-a bazat pe soarta tragică a norei din familia bogată a negustorilor Klykov, care s-a întâmplat în realitate: o tânără femeie s-a aruncat în Volga și s-a înecat, incapabilă să reziste opresiunii imperioasei soacre, obosită de lipsa de spini a soțului ei și de pasiunea secretă pentru lucrătorul poștal. Mulți credeau că poveștile din viața negustorilor Kostroma au devenit prototipul complotului piesei scrise de Ostrovsky.
În noiembrie 1859, piesa a fost jucată pe scena Teatrului Academic Maly din Moscova, în decembrie a aceluiași an la Teatrul Dramatic Alexandrinsky din Sankt Petersburg.
Analiza lucrării
Linia de poveste
În centrul evenimentelor descrise în piesă se află familia de comercianți bogați a Kabanovilor care trăiesc în orașul fictiv Volga Kalinov, un fel de lume ciudată și închisă care simbolizează structura generală a întregului stat patriarhal rus. Familia Kabanov este formată dintr-o femeie tirană imperioasă și crudă și, de fapt, șeful familiei, un negustor bogat și văduvă de Marfa Ignatievna, fiul ei, Tihon Ivanovici, cu voință slabă și fără spini pe fundalul temperamentului greu al mamei sale, fiica Varvara, care a învățat să reziste despotismului mamei sale prin înșelăciune și viclenie. și, de asemenea, nora Katerinei. O tânără care a crescut într-o familie în care a fost iubită și compătimită, suferă în casa unui soț ne iubit de slăbiciunea și pretențiile soacrei sale, de fapt, după ce și-a pierdut testamentul și a devenit victimă a cruzimii și tiraniei lui Kabanikha, lăsată în mila sorții de către soțul ei de cârpă.
Din deznădejde și deznădejde, Katerina caută consolare în dragostea ei pentru Boris Diky, care o iubește și pe ea, dar îi este frică să nu se supună unchiului său, bogatul negustor Savyol Prokofich Diky, deoarece situația financiară a lui și a surorii sale depinde de el. În secret, se întâlnește cu Katerina, dar în ultimul moment o trădează și scapă, apoi la direcția unchiului său pleacă în Siberia.
Catherine, crescută în ascultare și supunere față de soțul ei, chinuită de propriul păcat, îi mărturisește totul soțului ei în prezența mamei sale. Ea face viața norei sale complet insuportabilă, iar Katerina, suferind de dragoste nefericită, reproșuri de conștiință și persecuție crudă a tiranului și despotului Kabanikha, decide să-și pună capăt chinului, singurul mod în care vede mântuirea este sinuciderea. Se aruncă de pe o stâncă în Volga și moare tragic.
Personaje principale
Toate personajele din piesă sunt împărțite în două tabere opuse, unele (Kabanikha, fiul și fiica ei, negustorul Dikoy și nepotul său Boris, slujnicele lui Feklusha și Glasha) sunt reprezentanți ai vechiului mod de viață patriarhal, alții (Katerina, un mecanic autodidact Kuligin) sunt noi, progresiv.
O tânără femeie, Katerina, soția lui Tihon Kabanov, este eroina centrală a piesei. A fost crescută în reguli patriarhale stricte, în conformitate cu legile vechiului rus Domostroi: o soție trebuie să-și asculte soțul în toate, să-l respecte, să-i îndeplinească toate cerințele. La început, Katerina a încercat cu toată puterea să-și iubească soțul, să devină o soție supusă și bună pentru el, totuși, datorită lipsitului său de spin și a slăbiciunii caracterului, nu poate decât să-i fie milă de el.
În exterior, pare slabă și tăcută, dar în adâncul sufletului ei există suficientă voință și perseverență pentru a rezista tiraniei soacrei sale, care se teme că nora ei poate schimba fiul ei Tihon și acesta va înceta să se supună voinței mamei sale. Katerina este înghesuită și înfundată în întunecatul regat al vieții din Kalinovo, literalmente se sufocă acolo și în vise zboară ca o pasăre departe de acest loc teribil pentru ea.
Boris
Îndrăgostită de tânărul vizitat Boris, nepotul unui negustor și om de afaceri bogat, ea își creează în cap imaginea unui iubit ideal și a unui bărbat adevărat, care este complet neadevărat, îi frânge inima și duce la un final tragic.
În piesă, personajul Katerinei nu se opune unei anumite persoane, soacrei sale, ci întregii ordine patriarhale a vremii.
Kabanikha
Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha), la fel ca negustorul tiran Dikoy, care își torturează și își insultă rudele, nu plătește salarii și își înșeală lucrătorii, sunt reprezentanți străluciți ai vechiului mod de viață burghez. Ele se disting prin prostie și ignoranță, cruzime nejustificată, grosolănie și grosolănie, respingere completă a oricăror schimbări progresive ale modului de viață patriarhal osificat.
Tihon
(Tihon, în ilustrația de lângă Kabanikha - Marfa Ignatievna)
De-a lungul piesei, Tikhon Kabanov este caracterizat ca o persoană liniștită și cu voință slabă, care se află sub influența deplină a unei mame despotice. Distins de caracterul blând, el nu face nici o încercare de a-și proteja soția de atacurile mamei sale.
La sfârșitul piesei, în cele din urmă nu se ridică și autorul își arată rebeliunea împotriva tiraniei și despotismului, este fraza sa de la sfârșitul piesei care îi conduce pe cititori la o concluzie definitivă despre profunzimea și tragedia situației.
Caracteristici ale construcției compoziționale
(Fragment dintr-o producție dramatică)
Lucrarea începe cu o descriere a lui Kalinov, un oraș de pe Volga, a cărui imagine este o imagine colectivă a tuturor orașelor rusești de atunci. Peisajul întinderilor Volga descris în piesă contrastează cu atmosfera mucegăită, plictisitoare și mohorâtă a vieții din acest oraș, care este accentuată de izolarea moartă a vieții locuitorilor săi, subdezvoltarea lor, matitatea și ignoranța sălbatică. Autorul a descris starea generală a vieții orașului ca și cum ar fi înainte de o furtună, când vechiul mod de viață dărăpănat este zdruncinat și tendințele noi și progresive, ca o rafală de vânt furtunitor furtunos, vor duce regulile învechite și prejudecățile care împiedică oamenii să trăiască normal. Perioada din viața locuitorilor orașului Kalinov descrisă în piesă este doar într-o stare în care totul pare calm exterior, dar acesta este doar un calm înainte de furtuna care vine.
Genul piesei poate fi interpretat ca o dramă socială, precum și ca o tragedie. Primul se caracterizează prin utilizarea unei descrieri amănunțite a condițiilor de viață, transferul maxim al „densității” acestuia, precum și alinierea caracterelor. Atenția cititorilor trebuie distribuită tuturor participanților la producție. Interpretarea piesei ca o tragedie sugerează semnificația și profunzimea ei mai profundă. Dacă vedem în moartea Katerinei o consecință a conflictului ei cu soacra ei, atunci ea pare o victimă a unui conflict familial, iar toată acțiunea desfășurată în piesă pentru o tragedie reală pare mică și nesemnificativă. Dar dacă considerăm moartea personajului principal ca un conflict al unui timp nou, progresiv, cu o epocă veche, pe moarte, atunci actul ei este interpretat în cel mai bun mod posibil în cheia eroică caracteristică a unei narațiuni tragice.
Talentatul dramaturg Alexander Ostrovsky creează treptat o adevărată tragedie din drama socială și de zi cu zi despre viața clasei comercianților, în care, cu ajutorul unui conflict de dragoste-cotidian, a arătat apariția unui moment de cotitură epocal în mintea oamenilor. Oamenii obișnuiți își dau seama de sensul trezirii propriei demnități, încep să se raporteze la lumea înconjurătoare într-un mod nou, vor să își decidă propriile destine și să își exprime fără teamă voința. Această dorință născută intră în contradicție ireconciliabilă cu ordinea patriarhală reală. Soarta Katerinei capătă un sens istoric social, exprimând starea conștiinței naționale în momentul de cotitură al două epoci.
Alexander Ostrovsky, care cu timpul a observat pierderea fundațiilor patriarhale în descompunere, a scris piesa „Furtuna” și a deschis ochii întregului public rus asupra a ceea ce se întâmpla. El a portretizat distrugerea modului de viață obișnuit, învechit, cu ajutorul conceptului polisemantic și figurativ al unei furtuni, care, crescând treptat, va mătura totul din calea sa și va deschide calea pentru o viață nouă, mai bună.
