Istoria creației picturii lui I. Grabar „Februarie Azur”.

Igor Emmanuilovich Grabar s-a născut pe 13 martie 1871. Îi plăcea să deseneze de la o vârstă fragedă; rechizitele de desen au fost întotdeauna un cadou de Crăciun tradițional și de dorit pentru el. Odată ce viitorul artist, împreună cu tatăl său, au venit în vizită la profesorul de desen al gimnaziului Iegorievsk I.M. Șevcenko și l-au găsit la locul de muncă. Totul i s-a părut frumos băiatului: poza și șevaletul, și vopselele aprinse de pe paletă și tuburile argintii strălucitoare de vopsele cu ulei adevărat. „Am crezut că nu pot suporta fericirea care mi-a umplut pieptul, mai ales când am simțit mirosul dulce și minunat de vopsea proaspătă ...”

IE Grabar a absolvit gimnaziul Yegoryevskaya, apoi Universitatea din Sankt Petersburg (Facultatea de Drept), era pasionat de multe lucruri: limbi străine, muzică, literatură, dar desenul a rămas întotdeauna pe primul loc. În 1894, după absolvirea universității, Grabar a intrat în Academia de Arte.

Zece ani mai târziu, a apărut pictura „Februarie Azur” - una dintre cele mai bune lucrări ale IE Grabar. Chiar și într-o mică reproducere, această imagine este luminoasă, colorată, creează impresia unei vacanțe. Acum imaginați-vă peisajul în adevăratele sale dimensiuni: înălțime - 141 cm, lățime - 83 cm. Sentimentul de bucurie conținut în pânză este pur și simplu uimitor, iar pictura seamănă cu artificiile! Acest peisaj era deosebit de drag artistului însuși. În anii săi de declin, I. Grabar a fost fericit să vorbească despre modul în care a fost creat acest peisaj. Artistul a văzut albastrul din februarie în suburbii. În iarna anului 1904 a stat cu artistul N. Meshcherin la moșia Dugino. Într-o dimineață însorită de februarie, I. Grabar a ieșit la plimbare ca de obicei și a fost surprins de starea neobișnuită a naturii "Se părea că ea sărbătorește o sărbătoare fără precedent - o sărbătoare a cerului azuriu, mesteacănelor de perle, ramuri de corali și umbre de safir pe zăpada liliacă", - și-a amintit artistul ... Grabar admira mesteacănii, el spunea mereu că dintre toți copacii din centrul Rusiei iubește mai ales mesteacănii. În dimineața aceea, unul dintre mesteceni i-a atras atenția, lovindu-l cu structura ritmică rară a ramurilor. Uitându-se la mesteacăn, artistul a lăsat bățul și s-a aplecat să-l ridice. „Când m-am uitat la vârful mesteacănului de jos, de pe suprafața zăpezii, am fost stupefiat de spectacolul fantastic de frumusețe fantastică care s-a deschis în fața mea; niște clopote și ecouri ale tuturor culorilor curcubeului, unite de smalțul albastru al cerului. Dacă s-ar putea transmite doar o zecime din această frumusețe, atunci chiar și asta ar fi incomparabil ".

A fugit imediat în casă, a luat pânza și într-o singură sesiune a schițat o schiță a viitorului tablou din viață. Zilele următoare au fost aceleași minunate, însorite, iar artistul, luând o altă pânză, din același loc timp de trei zile a scris o schiță. După aceea, I. Grabar a săpat o șanț în zăpadă, cu o adâncime de peste un metru, în care se potrivea cu un șevalet mare și o pânză. Pentru a obține impresia unui orizont scăzut și a unei păduri îndepărtate și a zenitului ceresc, cu toate nuanțele de culori albastre de la turcoaz delicat în partea de jos până la ultramarin în partea de sus. A pregătit pânza în prealabil în atelier, acoperind-o pe o suprafață de cretă, absorbantă de ulei, cu un strat gros de alb plumb dens în diferite tonuri.

„Februarie a fost uimitor. Noaptea îngheța și zăpada nu a cedat. Soarele strălucea în fiecare zi și am avut norocul să pictez câteva zile la rând fără întrerupere și schimbări de vreme timp de mai mult de două săptămâni, până când am terminat întreaga imagine la fața locului. Am pictat cu o umbrelă vopsită în albastru și am pus pânza nu numai fără înclinația obișnuită înainte, cu fața spre pământ, ci întorcând-o cu fața spre albastrul cerului, ceea ce a împiedicat reflexele din zăpada fierbinte de sub soare să cadă asupra lui, iar el a rămas în umbra rece. , obligându-mă să triplez puterea culorii pentru a transmite plenitudinea impresiei.

Am simțit că am reușit să creez cea mai semnificativă operă dintre toate cele scrise până acum. Cele mai multe ale sale, nu împrumutate ... "

Nu vedem vârfurile mesteacănului principal și acele mesteceni ale căror umbre se întind pe zăpadă și spațiul din jurul lor pare a fi nesfârșit. Dar artistul a lăsat o parte din acest infinit fascinant pe pânză. Contururile trunchiurilor de mesteacăn se nasc din lovituri aplicate energetic, creând precis atât spațiu, cât și formă. Împletirea ramurilor lor. Fiecare cursă este aplicată cu o mișcare ascendentă a periei, ceea ce creează o impresie. Că copacii se reped, spre cer, spre soare. Grabar scrie în culori pure, fără a amesteca vopsele pe paletă. Culorile alb, albastru, galben, liliac, verde se îmbină în mod surprinzător și se transformă într-o suprafață densă de zăpadă și umbre albastru-liliac, strălucirea netedă a trunchiurilor sau asprimea scoarței de mesteacăn, în lumina soarelui orbitoare și joc și sunete ale cerului însorit.

„Februarie Azur”, care s-a născut într-o tranșee de zăpadă, deja în 1905 a fost achiziționat de consiliul Galeriei Tretiakov și este păstrat într-una din sălile celebrului muzeu. I. Grabar și-a numit poza „Povestea înghețului și a soarelui răsare”. Până în prezent, această lucrare păstrează dragostea artistului pentru natură, admirația pentru frumusețea ei, veselia sa, pasiunea creatoare și priceperea.

Descrierea subiectului: Bucuria primăverii care se apropie în tabloul lui Grabar „Azur februarie”.

Odată în februarie, artistul era în vacanță la dacha prietenilor săi. Era aproape sfârșitul lunii februarie și vremea ne amintea adesea că primăvara era pe cale să vină. Artistului i-a plăcut să se plimbe prin cartier. În jurul lui au crescut plantații de mesteacăn, iar mesteacanul a fost întotdeauna copacul său preferat. Îi plăcea foarte mult să înfățișeze mesteacănii în peisajele sale și mergea deseori în livezi de mesteacăn, câștigându-și inspirația. Soarele strălucea, cerul era albastru. Zăpada sclipea în lumina soarelui. Mesteacanii păreau deosebit de frumoși pe fundalul zăpezii albe. Artistul a continuat încercând să găsească un aspect interesant pentru noile sale picturi. Deodată a lăsat bățul și s-a aplecat să-l ridice. Îndoindu-se și întorcându-și capul, a văzut brusc ceva care îl șoca: mesteacăn sclipea cu sidef în fața ochilor, cerul scânteia cu nuanțe de albastru și turcoaz. Ceea ce părea obișnuit acum un minut sclipea cu culori extraordinare când îl privea dintr-un unghi diferit, de jos. Pictorul a fugit imediat acasă și a făcut o schiță. A doua zi, s-a întors în același loc pentru a picta un peisaj din viață. El a vrut să transmită în imagine tocmai această privire asupra mesteacănului, când îl privești de jos și devine sidef din soare, iar cerul pare chiar albastru. A săpat o gaură, a așezat acolo un șevalet într-un mod special, astfel încât soarele să nu distorsioneze culorile de pe pânză și a pictat acest peisaj cu inspirație. Această poveste s-a întâmplat în 1904. Numele artistului era Igor Grabar. Și a numit tabloul „Azur februarie”. Acest peisaj a devenit imediat una dintre cele mai îndrăgite picturi din pictura rusă. Dar dacă vă gândiți la asta, nu există nimic special în această imagine: zăpadă, mesteacăn pe toată pânza, cerul. Dar întreaga dispoziție, întreaga frumusețe a imaginii este în cât de încântător artistul a transmis lumina soarelui, cu ce culori strălucitoare pure a pictat cerul, cum a pictat ramuri de mesteacăn, scoarța acestuia. Grabar a dat albul zăpezii albastru, albastrul cerului albastru intens și a adăugat auriu mesteacanilor. Te uiți la această imagine și sufletul tău se bucură. În Galeria Tretyakov, unde este păstrată, mulți oameni se opresc întotdeauna lângă acest tablou - toată lumea vrea să experimenteze sentimentul de bucurie, apropiindu-se de primăvară, pe care tabloul îl dă.

Să luăm în considerare o reproducere a picturii de IE Grabar „Azure Azure”.

Întrebări pentru copii.

Cum se simte artistul despre natură? Admira artistul natura (un mesteacan mare în prim-plan, cerul, soarele)?

Care este starea de spirit din poza lui Igor Emmanuilovich? Vesel, trist?

Ce culori a folosit artistul atunci când pictează cerul? Zăpadă?

(Rece: albastru, albastru, violet și toate nuanțele sale).

Ped. rezumă. Mesteacăn în prim-plan cu ramuri răspândite, cu un trunchi auriu alb. Prietenii ei etalează în depărtare. Culoarea cerului este albastru intens, cu un ton galben-verzuie, soarele este galben lamaie. Iar zăpada reflectă soarele și cerul.

Conversaţie. (4 minute)

De ce se numește pictura așa?

(Pictura se numește așa deoarece artistul a descris o zi însorită de februarie. Cuvântul „azur” înseamnă albastru deschis, culoarea cerului. Toată pânza este pătrunsă de albastru, ca și cum mesteacănii plutesc în aerul înghețat.)

Ce culoare are cerul deasupra și la orizont?

(Culoarea cerului nu este aceeași: în partea de sus - albastru închis, spre orizont devine albastru pal.)

Ce culoare are zăpada la soare și la umbră?

(Zăpada la soare este cristalină, albăstruie, la umbra mesteacănilor este purpurie.)

Ce este un mesteacăn, culoarea trunchiului, ramurilor și culoarea frunzelor de anul trecut din vârful mesteacănului?

(Trunchiul alb al mesteacănului este ușor curbat, devine maroniu în jos. Mesteacanul a întins ramuri largi care au păstrat încă frunzele de anul trecut. S-au întunecat de frig, dar nu renunță, nu au suportat iarna, ca și când ar ști că primăvara va veni în curând și mesteacănul va fi din nou acoperit cu verde note lipicioase.)

Ce e la orizont?

(O pădure este pictată la orizont cu o dungă maro solidă. Toată natura a înghețat în aerul îngheț transparent.)

Ce dispoziție creează imaginea?

(Imaginea este luminoasă, ușoară, veselă, prin urmare, privind-o, simți o dispoziție veselă. Această dispoziție este promovată de colorarea imaginii.)

Adică Grabar este un pictor peisagist. Pictura sa „February Azure” este una dintre cele mai faimoase. Odată, în timp ce mergea, își aminti pictorul, a văzut că se întâmplă ceva extraordinar în natură, de parcă ar fi venit o sărbătoare a cerului azuriu și a mesteacănilor de perle cu ramuri de corali, umbre de safir pe zăpada liliacă.

Pictura descrie o zi însorită de februarie. Întreaga pânză este pătrunsă cu albastru, ca și cum mesteacănii plutesc în aerul înghețat. Culoarea cerului nu este aceeași. Deasupra, este albastru închis, iar spre orizont devine albastru pal. Zăpada este albăstruie la soare și violet la umbra mesteacanilor. Trunchiul alb de mesteacăn din prim-planul picturii este ușor curbat, devenind maro în jos. Mesteacanul a întins ramuri largi, pe care se păstrează încă frunzele de anul trecut. Frunzele s-au întunecat de frig, dar nu renunță, nu s-au resemnat la iarnă, de parcă ar ști că primăvara va veni în curând și mesteacănul va fi din nou acoperit cu frunze verzi lipicioase. O pădure este trasată într-o linie continuă la orizont.

Imaginea este luminoasă, ușoară, veselă. Privind-o, te simți încântat. Acest lucru este facilitat de colorarea imaginii. Se pare că ești transportat într-o pădure de zână unde se întâmplă minuni.

Grabar February Azure

Lectie de limba rusa in clasa a 4-a. Complex educațional „Școala Rusiei”

Temă: Compoziție narativă bazată pe pictura de I.E. Grabar „Azure Azure”

Poartă: învățându-i pe elevi abilitatea de a determina tema imaginii, de a descrie imaginea, de a dezvălui intenția artistului, de a-și transmite atitudinea față de imagine.

UUD format:

Cognitiv:

Construcția conștientă și arbitrară a unei enunțări de vorbire în formă orală și scrisă;

Comunicativ:

Posesia monologului și a formelor de vorbire dialogale în conformitate cu normele gramaticale și sintactice ale limbii materne;

Reglementare:

Elaborarea unui plan și a unei succesiuni de acțiuni;

Compararea metodei de acțiune și a rezultatului acesteia cu un standard dat;

Efectuarea completărilor și ajustărilor necesare planului și metodei de acțiune;

Personal:

Evaluarea morală și etică a conținutului asimilat, oferind o alegere morală personală bazată pe valori sociale și personale.

Echipament: prezentare, carduri pentru studenți, reproducerea tabloului "Azur februarie".

În timpul orelor

Eu ... Organizarea timpului

II ... Lucrați la tema lecției

1. Cunoașterea vieții și operei lui I.E. Grabar

SLIDE 2

Igor Emmanuilovich Grabar este un cunoscut pictor peisagist, un bun cunoscător al naturii. S-a născut la 13 martie 1871 la Budapesta. În 1876, familia sa s-a mutat în Rusia.

Artistul talentat a intrat în Academia de Arte din Sankt Petersburg în 1894 și deja în 1896 Grabar a plecat în Europa pentru a se familiariza cu arta vest-europeană.

SLIDE 3

În 1901, întorcându-se în Rusia, a pictat tabloul „Zăpada de septembrie”. Publicul a întâmpinat-o cu entuziasm, văzând în ea căutarea de noi oportunități în artele vizuale. Grabar a reușit să găsească o adevărată bogăție de culori în motivele cotidiene.

SLIDE 4

Una dintre cele mai bune pânze ale sale este „February Azure”. Calea lui Grabar ca artist a fost împletită cu activitățile unui om de știință, cercetător de artă. În 1910-1914, au fost publicate mai multe volume din Istoria artei rusești.

SLIDE 5

În 1920, Grabar a organizat o expediție de-a lungul Dvinei de Nord și de-a lungul coastei Mării Albe. Artistul a fost cucerit de natura acestor locuri, de liniștea sa solemnă. Pe malurile Dvinei de Nord, a pictat tabloul „Mănăstirea Siysk”.

SLIDE 6

Talentul lui Grabar de portretist s-a manifestat cel mai clar în tabloul „Autoportret în pălărie”

2 .Lucrați la eseul privind reproducerea I.E. Grabar "Azurul februarie"

Pentru a descrie ceea ce este prezentat în imagine, trebuie să utilizați următorul plan. (Planul este tipărit pe carduri pentru fiecare student)

SLIDE 7

Plan

„Februarie Azur” este unul dintre cele mai bune tablouri de IE Grabar.

Descrierea mesteacanului în prim-plan.

Descrierea plantației de mesteacăn din fundal.

Schema de culori a imaginii.

Starea de spirit pe care o evocă imaginea.

Descrierea aproximativă a tabloului:

„Februarie Azur” este unul dintre cele mai bune tablouri de IE Grabar. Pânza descrie o plantație de mesteacăn într-una din zilele strălucitoare de februarie. A înghețat împotriva cerului azuriu.

În prim-plan, vedem un mesteacan înalt, răspândit, cu un trunchi gros. Artistul a evidențiat-o din punct de vedere compozițional: a împins cam tânărul în fundal, astfel încât să nu ne împiedice să vedem mesteacănul. Nu mai există zăpadă pe ramurile sale, dar pare să strălucească din razele soarelui.

Pentru a arăta mesteacănul în toată frumusețea sa impunătoare, Grabar a pictat-o, stând într-o gaură special săpată. Așa că a putut vedea vârfurile copacilor și umbrele misterioase din zăpadă. Mesteacanii cu scoarță albă sunt vopsiți cu măști dense, iar pe fundalul albastru-cer par chiar mai albi. Arată ca o fântână înghețată. Întregul boschet este transparent, cristal, inundat de lumina soarelui. Ramuri fragile de corali înghețau în aer.

Vedem jocul tuturor culorilor curcubeului, uniți de smalțul albastru al cerului. Culorile ne uimesc imaginația. Privind imaginea, înțelegem: iarna se apropie de sfârșit. Acest lucru poate fi văzut în zăpada liliacă topită, în umbrele lungi de safir de pe ea.

Când te uiți la tabloul „Albastrul Azur”, primești un sentiment de bucurie și admirație pentru natură. Imaginea uimește cu puritatea luminii, orbeste cu culoarea albastru-azuriu.

III . Muncă independentă

Încearcă să scrii tu eseul. Când scrieți un eseu, puteți utiliza o reproducere a I.E. Grabar și materialul următor pentru a descrie imaginea. (Material tipărit pe carduri pentru fiecare student)

Material pentru compoziție

Cer: albastru-azuriu, albăstrui, senin; nu un nor la orizont.

Ziua: senin, strălucitor, însorit, luminos, minunat.

Grove: luminat de soare, luminat de soare; razele înclinate ale soarelui de iarnă luminează boschetul.

Mesteacan: maiestuos, îndreptat în sus; trunchiurile sclipesc; ramuri de corali; trunchiuri cu nuanțe galbene, roșiatice, portocalii-maronii; mesteacăn imens curbat.

IV ... Reflecţie

V ... Rezumatul lecției

Despre ce artist ați auzit astăzi?

Ce îți amintești despre el?

Aveți dorința de a vă familiariza cu alte tablouri ale artistului?

Surse de informare

Literatură:

Sitnikova T.N., Yatsenko I.F. Dezvoltarea lecției în limba rusă. Clasa a IV-a. - M.: VAKO, 2015 .-- 496 p. (Pentru a ajuta profesorul școlii)

Strakhova L. L. Compoziție bazată pe o pictură pentru elevii mai mici. Sankt Petersburg: Editura „Litera”, 2008, 80 p. (Seria „Școala primară”)

Primul eseu pentru pictura de IE Grabar „Azur februarie” - clasa a IV-a.

Zilele de februarie sunt renumite pentru viscol sever și vânt puternic. Dar sunt și zile însorite minunate. Artistul Grabar a surprins una dintre aceste zile în tabloul său „Februarie Azur”.

În prim-plan este un mesteacăn ușor curbat. Este acoperit cu un strat subțire de îngheț. Frost strălucește de soarele strălucitor. Se pare că mărgelele de perle atârnă pe ramurile de mesteacăn larg răspândite. Puțin în spate există mulți mesteacăn subțiri tineri, ca și când ar conduce un dans rotund în jurul vechiului mesteacan. Ei poartă aceleași ținute de lux. Toți mesteacănii stau pe o pătură albă ca zăpada, sclipind din soare, lăsând ușor umbre albăstrui pe ea. Frunzele vechi de pe vârfurile de mesteacăn arată ca un aur de foc. Masivul de mesteacăn este învăluit în căldura soarelui, puteți simți apropierea primăverii.

Deasupra, peste o plantație de mesteacăn, se întindea un cer albastru azur, fără nori. Mai aproape de orizont, se luminează.

Un zid solid de pădure întunecată se profilează la orizont. Acolo, în desișul pădurii, este încă împărăția iernii.

Imaginea este minunată, realizată în culori deschise, evocă sentimente vesele. Este plin de prospețimea unei zile însorite și înghețate și de trezirea iminentă a naturii.

*********

A doua compoziție la pictura de IE Grabar "February Azure" - clasa a 5-a.

Azur - azuriu, azuriu, albastru pal.
Perla - sidef.
Coral - Rosu aprins.
Safir - albastru verde.
Liliac - blând, purpuriu deschis.

Plan.

1. Introducere.
2. Partea principală.
a. cer
b. soarele
în. zăpadă
umbră
e. mesteacăn: trunchi, ramuri
e. alte mesteceni
g. orizont
3. Concluzie. Impresie.

O dimineață geroasă de februarie este descrisă în tabloul lui IE Grabar „Azure Azure”. Totul din jur este plin de o strălucire albastră. Zăpada strălucitoare strălucește sub soare. Mesteacanii sunt infuzați cu lumina soarelui. Aceasta este o sărbătoare a cerului azuriu și a mesteacănilor, o sărbătoare a naturii însăși.

Cerul albastru-azuriu fără nori luminează spre orizont și devine safir. În ciuda faptului că este încă iarnă, soarele se încălzește deja bine. Dar este multă zăpadă. La soare, zăpada pură aruncă o culoare alb-albastră. Nuanțele de albastru cu o nuanță purpurie cad din mesteacăn. În prim-plan este prezentat un mesteacăn înalt. Trunchiul nu este drept, ci parcă curbat într-un dans magic. Mai jos este întuneric. Cu cât portbagajul este mai înalt, cu atât este mai alb. Ramurile sunt albe ca zăpada, acoperite de îngheț care strălucește la soare. În partea de sus a mesteacănului, frunzele de anul trecut sunt păstrate. Acoperit cu îngheț, strălucește la soare cu o culoare de coral. Artistul se uită la mesteacăn de jos în sus, astfel încât ramurile sale superioare și laterale nu sunt pe deplin reprezentate. Există mulți mesteacăn tineri în spatele vechiului mesteacăn. Dansează cam în jurul ei. Ramuri de perle de mesteacăn s-au împletit și pe fundalul cerului azuriu am obținut o dantelă elegantă. O fâșie îngustă de pădure se întunecă în depărtare. Dacă nu pentru ea, cerul și pământul s-au contopit într-un spațiu indivizibil.

CITIȚI CU ATENȚIE!

Igor Emmanuilovich Grabar (1871-1960)

Igor Emmanuilovich Grabar - pictor, s-a născut la 13 martie 1871 la Budapesta, în familia personajului public rus E.I. Grabar.

Copilăria lui Igor nu a fost ușoară. Băiatul a fost adesea separat de părinți, rămânând în grija străinilor. Încă din copilărie, a visat la pictură, a încercat să fie mai aproape de cercurile de artă, a vizitat toate expozițiile, a studiat colecția Galeriei Tretiakov.

Din 1882 până în 1989, Grabar a studiat la liceul din Moscova, iar din 1889 până în 1895 la Universitatea din Sankt Petersburg la două facultăți - drept și istorie și filologie. După absolvirea universității, a intrat la Academia de Arte din Sankt Petersburg

În 1895 a studiat la atelierul Ilya Repin, unde Malyavin, Somov, Bilibin a studiat în același timp.

Vara 1895 în timpul sărbătorilor, Grabar călătorește în toată Europa, vizitează Berlinul, Parisul, Veneția, Florența, Roma, Napoli. Este atât de fascinat de operele celor mai mari artiști ai Renașterii, încât decide să călătorească mai departe și să se lumineze.

Revenind în Rusia în 1901, artistul a fost din nou șocat de frumusețea naturii rusești. Este fascinat de frumusețea iernii rusești, încântat de „grația” și „magnetismul” mesteacănului magic. Admirația sa pentru Rusia după o îndelungată despărțire a fost exprimată în picturile: „Iarna albă”, „Azurul din februarie”, „Zăpada din martie” și multe altele.

În perioada 1913-1925, artistul a condus Galeria Tretyakov. Aici Grabar a făcut o re-expunere, plasând și organizând toate operele de artă în secvență istorică. În 1917, a publicat un catalog de galerii, care are o valoare științifică considerabilă.

Igor Emmanuilovich este unul dintre fondatorii muzeologiei, lucrărilor de restaurare și protecției monumentelor de artă și antichitate. În 1918 artistul a creat Atelierul Central de Restaurare. El a ajutat la salvarea multor lucrări de artă rusă antică, iar rezultatul muncii desfășurate de ateliere a fost descoperirea a numeroase monumente remarcabile ale artei antice rusești - icoane și fresce în Novgorod, Pskov, Vladimir și alte orașe.

În 1926-30 Grabar a fost editorul departamentului de arte plastice al Marii Enciclopedii Sovietice.

Din 1924 până la sfârșitul anilor 1940, Grabar a revenit din nou la pictură, acordând o atenție deosebită portretului, înfățișând rudele sale, oamenii de știință și muzicienii. Printre portretele sale celebre se numără „Portretul unei mame”, „Svetlana”, „Portretul unei fiice pe fundalul unui peisaj de iarnă”, „Portretul unui fiu”, „Portretul academicianului S. A. Chaplygin”. Există, de asemenea, cunoscute pe larg două autoportrete ale artistului „Autoportret cu paletă”, „Autoportret într-o haină de blană”.

În vremurile sovietice, Grabar a devenit interesat de opera lui Andrei Rublev și I.E. Repin. În 1937 a creat monografia în două volume Repin. Această lucrare i-a adus lui Grabar Premiul Stalin. Din 1944 Grabar este directorul Institutului de Istorie a Artei al Academiei de Științe a URSS.

Igor Emmanuilovich a murit la 16 mai 1960 la Moscova.
Istoria creației tabloului "Azur februarie"

„Februarie Azur” este cel mai faimos peisaj din IE Grabar. Artistul a pictat pânza „February Azure” cu o dragoste specială și și-a pus o parte din suflet în ea. A reușit să creeze o nouă imagine a naturii rusești. Chiar și într-o mică reproducere, „February Azure” este luminos, colorat, creează impresia unei vacanțe. Acest peisaj era deosebit de drag artistului însuși. În anii săi de declin, I. Grabar și-a amintit cu plăcere și a vorbit în detaliu despre modul în care a fost creat acest peisaj. Artistul l-a văzut pe „February Azure” în suburbii, când se afla în vizită la un prieten. Este imposibil mai bine decât autorul însuși să transmită admirația pentru frumusețea naturii pe care a experimentat-o.

Despre nașterea picturii sale preferate, „Februarie albastră”, povestea sa detaliată: „Au venit minunate zile însorite de februarie. Dimineața, ca întotdeauna, am ieșit să rătăcesc prin moșie și să observ. Ceva extraordinar se întâmpla în natură, se părea că ea sărbătorea o sărbătoare fără precedent - o sărbătoare a cerului azuriu, mesteacănelor perlate, ramuri de corali și umbre de safir pe zăpada liliacă. Stăteam lângă un minunat exemplar de mesteacăn, rar în structura ritmică a ramurilor sale. Privind-o, am lăsat bățul și m-am aplecat să-l ridic. Când m-am uitat la vârful mesteacănului de jos, de pe suprafața zăpezii, am fost uimit de spectacolul de frumusețe fantastică care s-a deschis în fața mea: niște clopote și ecouri ale tuturor culorilor curcubeului, unite de smalțul albastru al cerului. „Dacă s-ar putea transmite doar o zecime din această frumusețe, atunci chiar și asta ar fi incomparabil”, m-am gândit, și am fugit imediat după o mică pânză și într-o singură sesiune am schițat o schiță a unui viitor tablou din viață. A doua zi am luat o altă pânză și în trei zile am pictat o schiță din același loc. După aceea, am săpat o tranșee groasă de peste un metru în zăpadă adâncă, în care mă potrivesc cu un șevalet și o pânză mare pentru a avea impresia unui orizont scăzut și a unui zenit ceresc cu toată gradarea albastrului - de la verde deschis dedesubt la ultramarin deasupra. Am pregătit pânza în prealabil în atelier pentru geamul cerului, acoperind-o pe o suprafață de cretă, absorbantă de ulei, cu un strat gros de alb dens de plumb de diferite tonuri.

Februarie a fost uimitor. Noaptea îngheață, iar zăpada nu a renunțat. Soarele strălucea în fiecare zi și am avut norocul de a picta la rând fără întrerupere și schimbări ale vremii timp de mai mult de două săptămâni, până când am terminat întreaga imagine la fața locului. Am pictat cu o umbrelă vopsită în albastru și am pus pânza nu numai fără înclinația obișnuită înainte, cu fața spre pământ, ci întorcând-o cu fața spre albastrul cerului, ceea ce a împiedicat reflexele din zăpada fierbinte de sub soare să cadă pe ea și a rămas în frig. umbre, obligându-mă să triplu puterea culorii pentru a transmite plenitudinea impresiei. Am simțit că am reușit să creez cea mai semnificativă lucrare din toate cele scrise până acum, cea mai proprie, nu împrumutată, nouă în concepție și implementare. " Artistul a reușit să transmită zgomotele de culoare pură - culoarea cerului iluminată de soarele strălucitor din februarie, zăpadă și un trunchi de mesteacăn argintiu ...

În „Februarie Azur” mesteacănul este o parte integrantă, dacă nu singura bază a imaginii artistice. În însăși aspectul mesteacănului, în abilitatea de a-i vedea farmecul în structura generală a peisajului rus, s-a reflectat percepția bucuroasă a naturii țării sale natale, care îl distinge pe Grabar ca pictor peisagist în toate perioadele operei sale. Dintre toți mesteacanii descriși vreodată de Grabar, în mesteacanul „Azurul de februarie” poezia picturii peisagistice a lui Grabarev a atins apogeul ... A fost necesar să stăpânească nu numai priceperea unui pictor, ci și un sentiment extraordinar de îndrăgostire de natură pentru a descrie triumful primăverii viitoare, pe care a reușit să-l arate pe pânza sa către artist. Ca întotdeauna, el a recurs la tehnica sa preferată de a arăta un fragment de peisaj: privitorul nu vede vârfurile unui mesteacăn, iar în prim-plan, în zăpadă, există umbrele acelor copaci care stau undeva în spatele privitorului, care, la cererea artistului, „intră” în spațiul de imagine și de jos în sus uitându-se la toată multitudinea de ramuri împletite și crenguțe agățate, strălucind acum albe, acum aurii pe fundalul cerului de primăvară. Eroina principală a imaginii - un mesteacăn cu ramuri aranjate ritmic - parcă ascunde de privitor mesteacanii subțiri dispuși în ciorchini de câte doi, câte trei, mergând în depărtare, până unde o pădure transparentă de mesteacăn pătrunsă de lumină este vizibilă la orizont ...

„Ce ar putea fi mai frumos decât mesteacănul, singurul copac din natură al cărui trunchi este alb orbitor, în timp ce toți ceilalți copaci din lume au trunchiuri întunecate. Copac fantastic, supranatural, copac de basm. M-am îndrăgostit cu pasiune de mesteacănul rus și de mult timp am scris aproape doar unul din el. " Albul trunchiului de mesteacăn devine pentru Grabar un fel de ecran care reflectă reflexiile curcubeului. În loc de pete negre, vede contraste de culori pure.

„Azurul din februarie” este unul dintre exemplele cu cel mai mare grad de decădere a culorilor dintre toate picturile lui Grabar. Artistul pictează în culori pure, nu amestecând vopsele pe paletă, ci aplicându-le cu mici accentuări mici pe suprafața pânzei. Albastru deschis, albastru deschis, turcoaz și albastru-gălbui tonuri ale cerului sunt transmise de toate loviturile individuale de albastru, alb, galben, uneori verde și roșu. La fel se întâmplă cu trunchiurile de mesteacăn, suprafața zăpezii, unde coexistă tonuri de alb, roșu, liliac, galben și toate acestea se contopesc într-o singură suprafață de zăpadă cu tonurile sale albastru-liliac adânci, în albul și aurul unui trunchi de mesteacăn.

Cu „February Azure” Grabar a spus un nou cuvânt în pictura peisajului rus.
Azure (alt rus din greacă) - 1) culoare albastru deschis, albastru; 2) vopsea albastru deschis. (Dicţionar.)
Sinonime de culoare:
Azur \u003d azur \u003d albastru.
Coral (culoare) - roșu aprins.
Safir (culoare) - albastru sau verde, culoare safir.
Galben (culoare) - auriu, auriu.

SCRIEȚI UN ESAU PRIVIND PLANUL PROPUS.

Compoziție-descriere bazată pe pictura de I.E. Grabar "Februarie Azur"

PLAN

1. Istoria picturii. (Foarte pe scurt! - numărul 1 al colecției.) Semnificația titlului. (Pânza orbeste cu un cer albastru-azuriu, extinzându-se spre înălțimile nesfârșite. Spațiul este umplut cu lumină și aer.)
2. Cerul azuriu în poza lui Grabar. (Cerul din „Februarie Azur” ocupă aproximativ trei sferturi din pânză. De parcă s-ar deschide o cupolă peste o pictură. Un cer albastru atât de intens se întâmplă tocmai în Rusia - și tocmai în zilele însorite de iarnă. Cum să înțelegem că ziua este însorită? - reflecțiile soarelui sunt vizibile. Paleta cerului este variată: de la albastru strălucitor la albastru deschis. Fundalul azur creează o senzație de solemnitate și suculență a soarelui care se răspândește peste imagine.)
3. Mesteacanii. Mesteacăn în prim-planul tabloului. ... Dantela ramurilor se reflectă în cerul albastru mare fără nori. Nuanțele galbene, perlate, roșiatice, portocalii sunt tonuri calde. Mesteacanii sunt un simbol al patriei noastre, un simbol al iernii rusești. Există multe cântece și poezii despre ele.)
4. O abordare non-standard a unghiului imaginii. (Privitorul este invitat să privească zăpada de mesteacăn acoperită de zăpadă parcă de jos. O astfel de tehnică extinde spațiul și permite ... prin crearea)
5. Partea inferioară a imaginii este zăpadă: la soare și la umbră. (Zăpada este slăbită, în unele locuri măgarul s-a topit. Frumusețea specială a umbrelor de safir pe zăpada liliac, revărsările interminabile de turcoaz, stratul de zăpadă strălucitor.)
6. „Februarie Azur” de I.E. Grabar - poezia izvorului trezirii. Impresia, sentimentele și starea de spirit cauzate de pictură. (Artistul și-a exprimat sentimentele în pictură cu ajutorul unei simfonii de culoare, creând starea de spirit a unei sărbători fără precedent ... vezi colecția sfârșit -1.2. Poeziile poeților și muzica compozitorilor, care sunau în lecție, au ajutat să vedem frumusețea „azurului de februarie”?)

(Lecția include compoziții muzicale de Antonio Vivaldi "Seasons. Spring" și Edvard Grieg "Morning", suita "Solveig" din opera "Peer Gynt".)

Poezii în ton cu imaginea și starea de spirit a artistului (textele pot fi folosite în compoziție):

„E și frig și brânză ...” Ivan Bunin

De asemenea, rece și brânză
Aerul din februarie, dar peste grădină
Cerul deja privește cu o privire limpede,
Iar lumea lui Dumnezeu este din ce în ce mai tânără.
Transparent-palid ca în primăvară
Zăpada frigului recent se curăță
Și din cer până la tufișuri și bălți
Reflecția este albastră.
Nu mă voi opri să mă uit la modul în care trec prin ei
Copaci în sânul cerului
Și este dulce să asculți lângă balcon
Ca niște cățeluși care sună în tufișuri.
Nu, nu peisajul mă atrage
Privirea lacomă nu va observa culorile,
Și ce strălucește în aceste culori:
Iubirea și bucuria de a fi.

Esenin S.A.

Mesteacăn alb
Sub fereastra mea
Acoperit de zăpadă
Ca argintul.

Pe ramuri pufoase
Cu un chenar înzăpezit
Periile au înflorit
Franjuri albe.

Și există un mesteacăn
În tăcere adormită
Și fulgii de zăpadă ard
Într-un foc de aur

Și zorii, leneș
Mergând pe aici
Presară ramuri
Argint nou.

În clasa a șasea a școlii secundare, în timpul lecțiilor de limba rusă, se propune scrierea unui eseu bazat pe pictura de IE Grabar „Azur februarie”.

Acest articol poate fi folosit ca material suplimentar în timpul pregătirii pentru munca elevilor. Informațiile biografice despre artist, precum și istoria creației tabloului "Februarie Azur" vor fi, de asemenea, utile profesorilor pentru întocmirea unui schiță de lecție.

Copilărie

Igor Emmanuilovich Grabar s-a născut la Budapesta într-o familie în care ambii părinți erau implicați în activități diplomatice. În copilăria timpurie, viitorul artist, împreună cu tatăl și mama sa, s-au mutat în Rusia, în provincia Ryazan. Acolo Emmanuel Grabar a primit funcția de profesor de franceză la o sală de gimnastică dintr-un oraș mic.

Primele amintiri ale băiatului legate de impresiile creației artistice aparțin acelei perioade. Odată ce tatăl lui Igor și-a luat fiul în vizită la prietenul său, un profesor care a predat la același gimnaziu.

Copilul a fost atât de impresionat de frumusețea picturilor care au ieșit din stiloul prietenului său mai mare și de instrumentele neobișnuite: perii, șevalet și altele, încât a început să-i roage pe părinții săi să-i ofere accesorii pentru această activitate. Curând mama și tatăl și-au cumpărat fiul lor râvnitul set de desene.

Alegerea unei căi de viață

Viitorul autor al picturii „Februarie Azur” a absolvit gimnaziul, unde tatăl său a lucrat ca profesor. După aceea, a plecat să studieze în capitală. Cariera unui artist i s-a părut părinților săi și lui însuși un vis de nerealizat, prin urmare prima educație pe care tânărul a primit-o a fost legală.

Dar nu era destinat să lucreze în acest domeniu. Imediat după ce a primit diploma, intră la Academia de Arte din Sankt Petersburg.

În această instituție de învățământ, un pictor rus remarcabil, un profesor talentat care a crescut mulți lucrători de artă, Ilya Repin, devine mentorul său. Câțiva ani mai târziu, tânărul s-a mutat o perioadă la Munchen, unde a continuat să stăpânească diverse tehnici de desen.

Istoria picturii "Februarie Azur"

Întorcându-se în Rusia, artistul, care locuiește la Sankt Petersburg, își vizitează adesea prietenii din regiunea Moscovei. Odată, ca oaspete al unuia dintre prietenii săi, care era și el legat de artele plastice, Igor Emmanuilovich a fost dus de plimbări lungi în pădurile din jur. Acest lucru a fost facilitat de vremea blândă și calmă din ultima lună de iarnă.

Într-o zi de la jumătatea lunii februarie, a fost făcută o schiță pentru una dintre cele mai faimoase picturi ale lui Grabar. Pictura „Februarie Azur” a fost pictată din viață. Artistul, care și-a scăpat bastonul în timp ce mergea, s-a aplecat să-l ridice și a văzut mesteacănii de iarnă în brumă albastră dintr-un unghi neobișnuit.

Privind de jos în sus, Igor Emmanuilovich a fost uimit de simetria contururilor celor mai ruși dintre toți copacii și de cât de festiv și elegant arată pe fundalul zăpezii albastre, care curge lin în cerul de aceeași culoare. Încântat de frumusețea peisajului de iarnă, Grabar a fugit imediat în camera sa, unde a realizat prima schiță a viitoarei pânze.

Pictură pictată într-o tranșee

Pentru a putea observa peisajul din acest punct de vedere în timp ce lucra, maestrul a trebuit să facă un efort fizic. A luat o lopată din spatele casei prietenului său și a săpat o gaură la jumătatea înălțimii unui bărbat. Când șanțul a fost gata, artistul a mutat acolo un șevalet, vopsele și alte accesorii necesare lucrărilor la pictura „Azur februarie”.

Temperatura aerului la acel moment nu era prea scăzută, așa că pictorul își putea permite să petreacă câteva ore pe zi în aer liber. El a așezat pânza nu în mod tradițional, ci așezând-o într-un unghi, astfel încât desenul să privească în jos într-un unghi acut.

Cu aceasta, artistul a realizat o umbrire constantă a pânzei. În condiții de lumină slabă, culorile i s-au părut plictisitoare și a fost nevoit să folosească cele mai strălucitoare nuanțe. Din acest motiv, pictura lui Grabar „Azurul februarie” a căpătat tonuri festive, strălucitoare.

Pânza preferată a maestrului

Pictorul, care a trăit aproape 90 de ani, a creat numeroase lucrări de diferite genuri, cu toate acestea, chiar și în anii săi de declin, a recunoscut că a considerat pictura „Azurul de februarie” drept cea mai reușită creație a sa.

În prim-planul pânzei, există un mesteacăn acoperit cu îngheț strălucitor, încadrând ramuri delicate delicate. Rudele ei stau puțin în spate, ca și când fetele rusești ar fi într-un dans festiv rotund, în momentul în care una dintre ele a ieșit în centrul cercului pentru un dans solo.

Descrierea picturii lui Grabar „Azur Azure” ar fi incompletă fără a menționa rolul special jucat de nuanțele de albastru care predomină în fundalul pânzei. Atât cerul, cât și zăpada proaspăt căzută apar în fața privitorului. Se pare că, dacă nu ar exista pădure la orizont, ar fi imposibil să se facă distincția între pământ și nori. Starea generală a acestui peisaj pare a fi foarte veselă. De parcă natura s-ar fi îmbrăcat, pregătindu-se să îndeplinească sărbătoarea sosirii primăverii. Culoarea predominantă pe această pânză este reprezentată de numeroasele sale nuanțe. În partea de sus a părții picturii lui Grabar „Azurul februarie”, cerul este pictat în tonuri întunecate, iar acea parte a acestuia, care este mai aproape de orizont, este descrisă în albastru moale.

Activități științifice și educaționale

Descrierea tabloului „Februarie Azur” sugerează că maestrul care a creat această capodoperă era un mare cunoscător al culturii artistice rusești și occidentale, cunoaște fluent diferite tehnici de desen, atât clasice, cât și moderne. Această presupunere este confirmată de fapte din viața stăpânului. Igor Emmanuilovich a fost angajat nu numai în crearea picturilor, ci a participat și la compilarea și editarea unui număr mare de enciclopedii și manuale despre artele vizuale. Mulți ani a regizat Galeria Tretiakov.

La inițiativa sa, a avut loc un studiu științific al mai multor sute de tablouri. Au fost compilate adnotări detaliate pe aceste pânze, inclusiv informații despre fețele descrise pe ele, precum și tehnicile specifice ale artiștilor individuali. Într-una dintre scrisori, Igor Emmanuilovich a recunoscut că s-a bucurat să facă acest tip de muncă datorită oportunității de a lua în considerare creații mari nu la distanță, ci fiind aproape de capodoperele.

Un adevărat patriot

Grabar, ca persoană care și-a iubit cu adevărat țara, a fost întotdeauna îngrijorat de soarta ei. Așadar, în timpul Marelui Război Patriotic, artistul a pus bazele pentru crearea uneia dintre coloanele tancului, transferând o sumă semnificativă de bani pentru această afacere.

Pentru această inițiativă, artista a primit o scrisoare de mulțumire de la liderii statului. Meritele creative ale lui Grabar au fost marcate cu numeroase premii și premii.