У музичній культурі нашої країни особливу увагу займають російські народні інструменти.

Їх відрізняє темброва різноманітність і виразність: тут і сопілковий смуток, і танцювальні балалаєчні награші, і галасливі веселощі ложок і тріскачок, і тужлива пронизливість жалейки, і, звичайно, багата баянна палітра, що вбирає всі відтінки музичного портрета рус.

До питання про класифікацію

В основі відомої класифікації, розробленої на початку ХХ століття К. Заксом та Е. Хорнбостелем, лежать джерело звуку та спосіб звуковидобування. За цією системою можна розділити на чотири групи та російські народні інструменти:

1. ідіофони(самозвучні): майже всі ударні - тріскачки, рубль, ложки, дрова (різновид ксилофона);
2. мембранофони(джерело звуку – натягнута мембрана): бубон, гусь;
3. хордофони(струнні): домра, балалайка, гуслі, семиструнна гітара;
4. аерофони(духові та інші інструменти, де джерелом звуку є повітряний стовп): ріжок, сопілка, сопель, пижатка, дудка, жалейка, кугікли (кувікли); сюди ж належать і вільні аерофони – гармоніка та баян.

Як було спочатку?

Безліч безіменних музикантів розважали народ на ярмарках, народних гуляннях, весіллях у незапам'ятні часи. Майстерність гусляра приписувалося таким літописним і билинним персонажам, як Боян, Садко, Соловей Будимирович (Садко та Соловей Будимирович – герої), Добриня Микитович (герой-богатир із ). Неодмінним атрибутом російські народні інструменти були й у скомороших уявленнях, які супроводжували свірці, гусляри, гудошники.

У ХІХ столітті з'являються перші посібники з навчання грі на народних інструментах. Стають популярними виконавці-віртуози: балалаєчники І.Є. Хандошкін, Н.В. Лавров, В.І. Радивілов, Б.С. Трояновський, баяністи Я.Ф. Орланський-Тітаренко, П.Є. Невський.

Були інструменти народними, стали оркестровими!

До кінця XIX століття вже оформилася ідея створення (на зразок симфонічного) оркестру російських народних інструментів. А починалося все в 1888 році з «Кружка любителів гри на балалайці», організатором якого був блискучий балалаєчник Василь Васильович Андрєєв. Для ансамблю були спеціально виготовлені інструменти різних розмірів та тембрів. На основі цього колективу, доповненого гуслями та групою домр, у 1896 році був створений перший повноцінний Великоросійський оркестр.

За ним з'явилися й інші. У 1919 року, вже у радянської Росії, Б.С. Трояновським та П.І. Олексієвим було створено майбутній оркестр імені Осипова.

Інструментальний склад теж варіювався і поступово розширювався. Зараз в оркестр російських інструментів входять група балалайок, група домр, баяни, гуслі, ударні, духові (сюди ж іноді включаються близькі до народних гобою, флейта і кларнет, а іноді й інші інструменти класичного симфонічного оркестру).

Репертуар оркестру народних інструментів зазвичай становлять російські народні мелодії, твори, написані спеціально такого оркестру, і навіть аранжування класичних творів. З народних мелодій дуже любить народ “Світить місяць”. Слухайте і ви! Ось:

У наш час музика стає все більш позанаціональною, але в Росії поки що зберігається інтерес до народної музики та російських інструментів, підтримуються та розвиваються виконавські традиції.

На десерт ми сьогодні вам приготували ще один музичний подарунок - знаменитий хіт гурту Бітлз у виконанні, як ви вже здогадалися, звичайно, оркестру російських народних інструментів.

На відпочинок після десерту теж припасений подаруночок - для тих, хто допитливий і хто любить розгадувати кросворди

04.05.2012 | Російські народні інструменти

Гуслі— струнний музичний інструмент, найпоширеніший у Росії. Є найдавнішим російським струнним щипковим музичним інструментом. Розрізняють крилоподібні та шоломоподібні гуслі. Перші, у пізніших зразках, мають трикутну форму і від 5 до 14 струн, налаштованих по сходах діатонічної гами, шоломоподібні – 10-30 струн такої самої настройки. На крилоподібних гуслях (їх також називають дзвінчастими) грають, як правило, брязкаючи по всіх струнах і глушивши непотрібні звуки пальцями лівої руки, на шоломоподібних, або псалтиреподібних, струни защипують обома руками.

Гуслі в описаному вище вигляді - по суті чисто російський феномен. Музичні інструменти зі подібними назвами є у багатьох слов'янських народів: гуслі - у сербів і болгар, gusle, guzla, gusli - у хорватів, gosle - у словенів, guslic - у поляків, housle ("скрипка") y чехів. Однак ці інструменти досить різноманітні, і багато з них — смичкові (наприклад, guzla, у якої тільки одна струна з кінського волосу).

Дослідники початку ХХ ст. відзначали разючу подібність сучасних ним чуваських і черемісських гуслів із зображеннями цього інструменту в середньовічних російських рукописах (наприклад, у Службовику XIV століття, де в великій літері Д представлений людина, що грає на гуслях, і в Макар'євській Четі-Мініші 1542). На цих зображеннях виконавці тримають гуслі на колінах та зачіплюють струни пальцями. Так само на початку XX століття грали на гуслях чуваші та череміси. Струни їхніх гуслів були кишкові; число їх який завжди було однаково. Псалтиреподібні гуслі, як вважають, занесені були в Росію греками, а чуваші та череміси запозичували цей інструмент від росіян.

Клавіроподібні гуслі, що зустрічалися ще й на початку XX ст., Переважно серед російського духовенства, являли собою удосконалений вид псалтиреподібних гуслів. Цей інструмент складався з прямокутної резонансової скриньки з кришкою, що спочивала на столику. На резонансовій дошці робилося кілька круглих вирізів (голосників), і до неї прикріплювалися два увігнуті дерев'яні бруски. На одному з них увінчені були залізні колки, на які намотувалися металеві струни; інший брус грав роль приструнника, тобто служив для прикріплення струн. Клавіроподібні гуслі мали фортепіанний лад, причому струни, що відповідають чорним клавішам, містилися нижче за відповідні білим клавішам.

Для клавіроподібних гуслів існували ноти та школа, складена на початку XIX ст. Федором Кушеновим-Дмитрєвським.

Крім псалтиреподібних гуслів, існували схожі на фінський інструмент кантеле. Ймовірно, цей вид гуслів був запозичений росіянами у фінів. Вже на початку ХХ століття він майже зовсім зник.

Балалайка- російський народний триструнний щипковий музичний інструмент, від 600-700 мм (балалайка прима) до 1,7 метрів (балалайка-контрабас) довжиною, з трикутним злегка вигнутим (у XVIII-XIX століттях також овальним) дерев'яним корпусом. Балалайка — один із інструментів, що стали (поряд із гармонією та, меншою мірою, жалейкою) музичним символом російського народу.

Корпус склеєний із окремих (6-7) сегментів, головка довгого грифа злегка відігнута назад. Струни металеві (у XVIII столітті дві з них житлові; у сучасних балалайок - нейлонові або карбонові). На грифі сучасної балалайки 16-31 металевих ладів (до кінця XIX століття - 5-7 нав'язних ладів).

Звук дзвінкий, але м'який. Найчастіші прийоми для отримання звуку: брязкання, піццикато, подвійне піццикато, одинарне піццикато, вібрато, тремоло, дроби, гітарні прийоми.

Балалайка-контрабас

До перетворення балалайки на концертний інструмент наприкінці ХІХ століття Василем Андрєєвим вона мала постійного, повсюдно поширеного ладу. Кожен виконавець налаштовував інструмент за своєю манерою виконання, загальним настроєм творів і місцевим традиціям.

Введений Андрєєвим лад (дві струни в унісон — нота «мі», одна — на кварту вище — нота «ля» (і «мі», і «ля» першої октави) набув широкого поширення у балалаєчників, що концертують, і став називатися «академічним». Існує також «народний» лад – перша струна «сіль», друга – «мі», третя – «до», при цьому лад простіше беруться тризвуччими, недоліком його є утрудненість гри по відкритих струнах. Число рідкісних місцевих налаштувань досягає двох десятків.

Балалайка є досить поширеним музичним інструментом, що вивчається в академічних музичних навчальних закладах Росії, Білорусії, України та Казахстану.

Термін навчання на балалайці у дитячій музичній школі становить 5 - 7 років (залежно від віку учня), а в середньому навчальному закладі- 4 роки, у вищому навчальному закладі 4-5 років. Репертуар: опрацювання народних пісень, переклади класичних творів, авторська музика.

Однозначної точки зору на час виникнення балалайки не існує. Вважається, що балалайка набуває поширення з кінця XVII століття. Можливо, походить із азіатської домбри. Являла собою «довгий двострунний інструмент, мала корпус близько півтори п'яди довжини (приблизно 27 см.) та однієї п'яди ширини (приблизно 18 см) і шийку (гриф), принаймні, в чотири рази довшу» (М. Гютрі, « Дисертація про російські старовини»).

Сучасний вид балалайка набула завдяки музикантові-просвітителю Василю Андрєєву та майстрам В. Іванову, Ф. Пасербському, С. Налімову та іншим. Андрєєв запропонував робити деку з ялини, а задню частину балалайки виготовити з бука, а також укоротити (до 600-700 мм). Зроблене Ф. Пасербським сімейство балалайок (пікколо, приму, альт, тенор, бас, контрабас) стало основою російського народного оркестру. Пізніше Ф. Пасербський отримав у Німеччині патент на винахід балалайки.

Балалайка використовується як сольний концертний, ансамблевий та оркестровий інструмент.

Гармонь (гармошка)

- язичковий клавішно-пневматичний музичний інструмент. Гармонями називаються всі ручні гармоніки, що не відносяться до баяну і різних акордеонів.

Конструкція гармонії, як і в більшості інших видів ручних гармонік, складається з правого та лівого напівкорпусу, на кожному з них знаходиться клавіатура з кнопками та (або) клавішами. Ліва клавіатура призначена для акомпанементу – при натисканні однієї кнопки звучить бас або цілий акорд (примітка: гармонія «черепашка» не має лівої клавіатури); на правій грає мелодія. Між напівкорпусами знаходиться хутряна камера для накачування повітря до звукових планок інструменту.

Відмінними рисами гармоній, порівняно з баяном або акордеоном, є:

• Як правило, на гармонії можна отримувати тільки звуки діатонічного звукоряду або з деякою кількістю хроматичних звуків. Наприклад, в гармоні-хромці з 25-ма клавішами в правій і лівій клавіатурі (25/25) з тональністю "До", це звуки: "Соль-дієз" першої октави, Мі-бемоль і Фа-дієз другої октави. У гармонії з 27-ма клавішами в правій клавіатурі, крім вказаних звуків, ще додані До-діез і Сі-бемоль.
• Зменшений діапазон звуків (кількість октав).
• Найменші розміри (габарити).

Не можна стверджувати достовірно, де саме вперше було винайдено ручну гармонію. Широко поширена думка, що гармонія була винайдена в Німеччині, на початку XIX століття уродженцем міста Фрідріхрода Крістіаном Бушманом (нім. Christian Friedrich Ludwig Buschmann). Проте й інші дані. Самі німці вважають гармонь російським винаходом, а згідно з дослідженнями академіка Мірека, перша гармонія з'явилася в Санкт-Петербурзі в 1783 стараннями чеського органного майстра Франтішека Кіршника (він придумав новий спосіб вилучення звуку - за допомогою металевого язичка, що коливається під дією потоку повітря). Вважається народним інструментом татар із другої половини 19-го століття. Існують інші погляди на цю проблему.

Російські гармоні діляться на два види за типом вилучення звуку: по-перше, гармонії, у яких при розтягуванні та стисканні хутра кожна кнопка при натисканні дає звук однієї і тієї ж висоти, і, по-друге, гармонії, у яких висота звуку змінюється Залежно від напрямку руху хутра. До першого типу відносяться такі гармонії як «лівка», «російська вінка», «кульгавість» (найпоширеніша в наш час). До другого типу - "тальянка", "черепанка", "тульська", "вятська". Можна розділити гармонії типу правої клавіатури, залежно від кількості рядів кнопок. Найпоширеніша гармонь у наш час – дворядна «хромка», але існують також трирядні інструменти та інструменти з одним рядом кнопок.

• Однорядні гармонії: тульська, лівенська, вятська, тальянка (скорочене від "італійка", на правій клавіатурі знаходиться 12/15 кнопок, а на лівій - три).
• Дворядні гармонії: російська вінка (перша дворядна), кульгава.
• Автоматична гармонія.

Дерев'яні ложкивикористовуються у слов'янській традиції як музичний інструмент. Ігровий комплект складає від 3 до 5 ложок, іноді різного розміру. Звук витягається шляхом наголосу один на одного задніх сторін черпаків. Тембр звуку залежить від способу звуковидобування.

Зазвичай один виконавець використовує три ложки, дві з яких закладаються між пальцями лівої руки, а третя береться до правої. Удари виконуються третьою ложкою по двох у лівій руці. Зазвичай для зручності удари виробляються на руці чи коліні. Іноді до ложок підвішують бубонці.

У Білорусії при грі традиційно використовуються лише дві ложки.

Крім того, ложки широко використовуються в американській фолк-музиці та менестріль-шоу. Британська арт-рок-група Caravan на своїх виступах використовує електричні ложки (ложки, які мають пристрій електричного посилення звуку), на яких грає Джефф Річардсон.

Вступ

З огляду на відсутність вибудуваної державної політики у сфері культури та незацікавленості комерційних ЗМІ у пропаганді духовних цінностей у сучасної Росіїгостро постала проблема зниження інтересу суспільства до культури, і особливо до одного з її базових компонентів – народної музичної творчості.

Адже традиції нашої країни нерозривно пов'язані з виконавством на народних музичних інструментах. Нині навіть діти, які у музичних школах, найчастіше немає уявлення про народні інструменти, їх пізнання обмежуються лише короткими відомостями у тому інструменті, у якому вони навчаються.

А знання про історію створення народних інструментів дуже важливі для розширення світогляду, виховання пізнавальної активності учнів, для підтримки інтересу до навчання.

Входячи у світ народної музики, дитина починає відчувати, що вона є невід'ємною частиною свого суспільства, своєї культури, стає духовним спадкоємцем її традицій.

Кожній людині та кожному народу, щоб жити осмислено і з гідністю, щоб користуватися повагою оточуючих, треба знати себе, розуміти своє місце у світі природи, інших людей, інших народів. Таке знання та розуміння можливі лише тоді, коли органічно освоєна народна культура, коли зрозуміло та осмислено минуле. Тоді можна самостійно та з успіхом планувати своє майбутнє, вибудовуючи його фундамент у теперішньому.

Минуле, сьогодення та майбутнє пов'язані в особистості кожної людини, творчої діяльностікожного народу. Якщо ці зв'язку рвуться, то знижуються ефективність і темпи природного розвитку кожної людини та суспільства загалом.

Однією з найважливіших завдань, які стоять перед нашим суспільством нині, є духовне морально-патріотичне виховання підростаючого покоління, яке неможливо здійснити, не засвоюючи культурно-історичний досвід народу. Ніщо так не сприяє формуванню та розвитку особистості, її творчої активності, як звернення до народних витоків, традицій, обрядів, усної та пісенної народної творчості.

У зв'язку з цим на уроках музики я приділяю велику увагу темі вивчення російської народної творчості.

Конспект уроку музики у 5 класі на тему

«Російські народні музичні інструменти»

Тип уроку: поглиблення та розширення знань.

Форма уроку: традиційні з елементами гри.

Структура уроку:

• Організаційний етап:створює психологічний настрій учнів.
• Перевірка знань учнів:(кросворд, завдання) допомагає виявити рівень знань учнів з цієї теми, активізувати їхню творчу та розумову діяльність.
• Вивчення нового матеріалу:знайомство з новими інструментами, з В.В. Андрєєвим, творцем першого народного оркестру.
• Практичний етап:розкриває ритмічні здібності учнів, вміння виконувати музичний твір в ансамблі на інструментах, рівень здібностей, творчого мислення та майстерності.

Мета уроку: розширення та закріплення знань учнів про російські народні інструменти, показ самобутності та місця російських народних інструментів у житті російської людини.

Завдання:

Навчальні

1. Формувати в учнів уявлення про різноманітність музичних інструментів.Ознайомити із творцем першого оркестру народних інструментів, показати роль оркестру народних інструментів у збереженні народної творчості.

2. Вчити дітей розрізняти тембри музичнихінструментів , запам'ятовувати їхні назви.

3. Навчати дітей навичкам виконання музики, використовуючи музичні інструменти (дерев'яні ложки, тріскотку, бубон, бубонці, трикутники)

Розвиваючі

Розвивати у дітей:

Тембровий і ритмічний слух, виконавська майстерність,

Усвідомлення значущості колективного виконання музики, при цьому не применшуючи значення індивідуального внеску кожного виконавця,

Логічне мислення, пам'ять, вміння працювати у групі та індивідуально,

- інтерес до слухання музики,музичне сприйняття, вокально-хорові та ритмічні навички, увага, пам'ять, творчі здібності.

Виховні

1. Формувати в дітей віком інтерес до російської музичної культуре.

2. Виховувати в учнів любов та повагу до традицій та історії своєї країни.

3. Виробляти у свідомості учнів моральні якості, почуття патріотизму.

4. Залучати учнів до спільної творчості.

Педагогічна технологія: ІКТ (урок супроводжує презентація, виконана у форматі Power Point)

Обладнання, необхідне проведення уроку:

Музичні інструменти – фортепіано, баян, акордеон, балалайка, балалайка-бас, домра, гармонь, бубон, бубонці, дудочка, тріскачка, ложки,

Картки з написами інструментів,

Комп'ютер, екран, слайди із зображенням музичних інструментів.

Музичний репертуар:

Фрагменти записів звучання російських народних інструментів,

Фрагменти записів звучання російських народних награшів та мелодій.

Наочно-дидактичні посібники.

1. Ілюстрації із зображеннями російських народних інструментів.
2. Портрет Андрєєва В. В.
3. Музичні та шумові інструменти.

Методи: словесні, наочні, практичні.

Заплановані результати:

Учень навчиться:

- емоційно, естетично відгукуватися на мистецтво, висловлюючи своє ставлення до нього різних видахмузично-творчої діяльності,

Цінувати вітчизняні народні музичні традиції,

Спілкуватися та взаємодіяти у процесі колективного втілення різних художніх образів,

Як акомпанемент виконувати музичні твори на музичних інструментах.

Учень отримає можливість навчитися:

- реалізовувати творчий потенціал, здійснюючи власні музично-виконавчі задуми у різних видах діяльності.

1. Вхід дітей у клас під російську народну музику "Світить місяць".

Вступно-мотиваційний момент. Виконання музичної поспівки-вітання.

1. Введення у тему уроку.

Знайомство з російськими народними інструментами, показ інструментів, ознайомлення зі своїми звучанням.

- Робота з картками:визначення на слух назви інструментів щодо їх звучання.

1. Знайомство з поняттям "Оркестр російських народних інструментів Історія створення першого російського народного оркестру Василя Андрєєва".

1. Слухання російської народної танцювальної пісні "Світить місяць" в обробці В.В.Андрєєва, робота над емоційними термінами.

1. Практична робота:

Вокально-хорова робота над російською народною піснею «Світить місяць»

1. Виставлення оцінок.

1. Домашнє завдання: намалювати музичний інструмент російського народного оркестру

Хід уроку:

1. Вхід дітей у клас під русявий. нар. музику "Світить місяць".

Вступно-мотиваційний момент. Виконання музичної поспівки – вітання.

(на дошці намальований кросворд,

також прикріплені картки з назвою інструментів)

Здрастуйте, хлопці! Мене звуть Крупа Наталія Вікторівна. Я – вчитель музики у школі № 3 п. Магдагачі. Сьогодні урок музики я проведу у вашому класі.

Я дуже рада вас бачити! І запрошую вас доподорож по дивовижному світові музики!Я думаю, що на сьогоднішньому уроці ви будете мені чудовими помічниками!

Музичне вітання:

Вчитель: Здрастуйте, хлопці!

Діти: Привіт!(Саджую дітей за парти)

Вчитель: Як уже було сказано, сьогодні, хлопці я запрошую вас разом зі мною в чергову подорож дивовижним світом музики, щоб розширити свої знання. Ви готові?

1. Введення у тему уроку.

Знайомство з російськими народними інструментами, показ інструментів, ознайомлення зі своїми звучанням,

Робота з картками: визначення на слух назви інструментів щодо їх звучання.

Діти, уявіть собі світ без музики. Яким він був би?

А чи взагалі потрібна музика людям?

А у якому віці потрібна музика?

То чому ж музика важлива для нас незалежно від віку? (У ній ми надзвичайно сильно та яскраво висловлюємо свої думки та почуття)

Музика – одне з найдавніших мистецтв.

А що народжує музику?(музичний інструмент).

Ми вже на шляху до розкриття теми уроку, і щоб повністю її визначити, я прошу вас розгадати кросворд.

Загадки любите?

Слухайте уважно загадки, дружно називайте відгадки, а -_________ їх відкриватиме. Відгадки – це інструменти.

(я показую на інструменти рукою)

1. Гучний. Чистий, бешкетний!

Радість він несе із собою!

І на святі воно буде!

Добре підіграєБУБЕН!

2. Три струни грає дзвінко.
Інструмент той – «трикутник».
Швидше дізнавайся,
Що ж це таке? БАЛАЛАЙКА

3.Цей славний інструмент

Відгадаєте в мить!

Звук у неї гучний, чіткий!

А звуть її тріскачка!

1. 
   А лише три струни їй для музики потрібні.
   Співають струни до ранку! Те, хлопці,ДОМРА!

6.У нього сорочка в складку

Любить він танцювати у присядку.

Веселун і буян

7. Заграє інструмент – чують усі в один момент!

То хлопці – молодці! УдаліБУБЕНЦІ!

8. Знайте, вони із барабаном сусіди.
Зроблено вони з міді.
Інструмент той - не дрібничка,
У музиці теж...(ТАРІЛКИ)

Яке слово вийшло по вертикалі? (народні)

А що було відгадками? (Інструменти)

Тож, хлопці, озвучте тему уроку.

Тема уроку – «Подорож у країну російських народних інструментів»

(СЛАЙД «Подорож до музичних інструментів»)

Сьогодні на уроці ви ближче познайомитеся з народним інструментами, розкриватимете таємниці їх звучання, познайомитеся з поняттям «Оркестр народних інструментів», дізнаєтесь, коли і ким був створений перший оркестр російських народних інструментів, а також повправляєтесь у грі на музичних інструментах

Тож попрошу вас бути уважними слухачами, глядачами та учасниками!

З давніх-давен до наших днів живуть поруч із людиною музичні інструменти.

А чому, як ви вважаєте, інструменти називаються «народними»? Правильно, тому що здебільшого вони були створені російськими майстрами, імена яких до нас не дійшли, і грали на них прості люди.

1. Одним із найдавніших інструментів, відомих на Русі ще в 6 столітті є гуслі.

(картка з назвою на дошку)

Показ інструменту(Слайд "Гуслі")

Що являє собою інструмент? - Дошка схожа на крило з натягнутими на неї струнами – старовинні крилоподібні гуслі.

Ходили по Русі музиканти – оповідач і під звучання гуслів розповідали про походи князівських дружин, про історичні події, про героїв.

(Слайд "Сказники")

Гуслі клали навколішки і перебирали струни пальцями або медіатором (спеціальна маленька пластиночка, як листок).

Народні оповіді донесли до нас ім'я легендарного російського співака – гусляра Баяна.

(Слайд «Боян»)

У давнину оркестрів був. Ходили по містах і селах веселі балакури та музиканти і веселили всіх: і на княжому бенкеті і на сільському весіллі. Співали, перекидалися, сценки розігрували, грали на народних інструментах, влаштовували веселі уявлення.

Хто знає, як називали таких артистів? - Правильно, скоморохи.

(Слайд «Скоморохи»)

Скоморох налаштує домру,

Скоморох дістане дудку,

І людей чесних та добрих

Розсмішить веселим жартом!

1. Грали скоморохи на різних інструментах. Одним із них була домра.Домра (картку на дошку) – струнний щипковий інструмент з овальним корпусом, довгим грифом та трьома-чотирма струнами. Цей інструмент – основа народного оркестру.

(Слайд "ДОМРА").

Грали скоморохи на домрі кісточкою чи пір'я.

Подобалися їхні виступи не всім, тому що могли висміяти жадібність, дурість, злість або зобразити когось. Це викликало гнів влади. Почалися переслідування скоморохів. Їх жорстоко карали, посилали, а часом і стратили. Разом із ними переслідували і домру. Царським указом наказувалося скоморохам не виступати, інструменти вони відбирати і знищувати. І просто дивом у далеких селах зберігся цей інструмент і дійшов до нас.

(Слухання «Домра звучить»)

1. Існують інструменти, які вважають музичним символом якогось народу.

Всім відома на Русі,

Хоч когось про неї запитай!

Вийде Ваня за тин,

Заграє «Трень-ді-брень!»

(картку на дошку)

(Слайд «Балалайка»)

(Показ інструменту)

Не одну сотню років на Русі відома балалайка. У 18 – 19 століттях була вона, мабуть, найпоширенішим народним інструментом. Під неї танцювали, співали пісні. Про неї складали казки.

У 1887 р. Василь Васильович Андрєєв(Слайд «АНДРЄЄВ»)організував у Петербурзі «Кружок любителів гри на балалайці», а зараз він називається «Оркестр народних інструментів імені Василя Васильовича Андрєєва»

(Слухання «Балалайка звучить»)

1. Це теж балалайка, але має низький, басистий звук. І називається вона – Балалайка-бас.(картку на дошку)

Слайд «БАЛАЛАЙКА-БАС»)

(Звучання балалайки-басу)

(Дуже важкий інструмент, вимагає чоловічої сили)

1. Діти, про цей інструмент ви вже сьогодні розгадали загадку!

Це – БУБЕН! Бубон просто струшують(картку на дошку)

(Слайд "БУБЕН")

(запрошую дитину пограти на бубні)

Гра «Ритмічна луна»

1. За обідом суп їдять,
   Надвечір «заговорять»
   Дерев'яні дівчата,
   Музичні сестрички!
   Пограй і ти трошки
   На гарних яскравих (ЛОЖКАХ)(картку на дошку)

ЛОЖКИ виникли раніше за всіх.

(Слайд "Ложки")

Ложки. Російський народний інструмент, складається із двох звичайних дерев'яних ложок. Їх ударяють одна об іншу опуклими сторонами і виходить чіткий, дзвінкий звук. Раніше до ручок ложок прив'язували маленькі бубонці.

(Показую гру на ложках,

запрошую дитину пограти на ложках)

Охарактеризуйте звук інструменту.

Іноді організовуються самостійні ансамблі та навіть цілі оркестри ложкарів.

(Слайд «ЛОЖКАРІ»)

Гра «Ритмічна луна»

1. Тріскачка. (картку на дошку)

Інструмент з одних тоненьких дощечок, які нанизані на шнур і відокремлені вузькими планками. Граючий на тріскачка тримає її за кінці і, по-різному струшуючи його, витягує дзвінкі і сухі звуки в різних ритмах.(запрошую дитину пограти на тріскачці)

Охарактеризуйте звук інструменту.

Ріжок, дудочка

(запрошую дитину пограти на дудочці)

Охарактеризуйте звук інструменту.

Музично – ритмічна зарядка

1. Гармонь (картку на дошку)

Винайдена була у Німеччині. У Росію спочатку привозили як сувеніри. Якось на ярмарку в Нижньому Новгороді тульський зброяр Сізов почув незвичайний інструмент, купив його, вдома розібрав і сам зробив схожий. Пізніше стали робити гармонії та інших містах.

(Слайд Гармонь)

У кожній області робили свої гармонії зі своїм відмінним звучанням. Є тульські, смоленські, саратовські, тальянка та ін. Інструмент дуже сподобався, особливо у селах.

(Показ інструментів)

(Слухання «Звучання гармонії»)

Хлопці, балалайка та гармонь є символом Росії.

Недарма кажуть: «Балалайка та гармонія розпалюють у нас вогонь!»

(Слайд «Балалайка та гармонь»)

1. Баян – вдосконалена гармонія, звук потужніший, цікавіший.

(картку на дошку)

(Показ інструменту)

Звук отримується за допомогою роздмухування хутра.

(Слухання «Звучання баяна»)

(слухання баяна та балалайки – баса)

1. Він на вигляд брат баяну, де веселощі - там і він.
   Я підказувати не стану, всім знайомий АКОРДЕОН!

(картку на дошку)

(Показ інструменту)

(Слухання «Звучання акордеону»)

4.Знайомство з поняттям «Оркестр російських народних інструментів Історія створення першого російського народного оркестру Василя Андрєєва»

Російський народний оркестр- колектив інструменталістів, ансамбль народних інструментів, що включає інструменти сімействадомр і балалайок , а також гуслі , баяни , жалейки та інші російські народні інструменти.

(під картками з назвами інструментів наклеюю плакат «Оркестр народних інструментів)

(Слайд - фото оркестру)

Знайомство з поняттям «Дірижер»

Хто неввічливий такий:

Повернувся до нас спиною,

Почав розмахувати руками

Прямо у залі перед нами.

Не привчений він до порядку

Чи робить зарядку?

З ким звучить оркестр та хор?

Знаємо, це… ДИРИЖЕР

Що робить диригент? --- …

Перший подібний колектив був створений у 1888 році в Санкт-Петербурзі балалаєчникомВ. В. Андрєєвим як «Кружок любителів гри на балалайці», після успішних концертів у Росії та за кордоном отримав назву «Великоруського оркестру».

(Слайд «АНДРЄЄВ»)

Пізніше оркестри російських народних інструментів набули широкого поширення і є практично повсюдно. Репертуар російських народних оркестрів зазвичай включає обробки російських народних творів.

Діти, дуже радісно, ​​що в нас у п. Магдагачі теж є свій оркестр російських народних інструментів. Це ансамбль викладачів музичної школи. Фото зараз показано на слайді.

(Слайд)

(запрошую дітей записуватись у музичну школу)

5.Слухання звучання оркестру народних інструментів.

Робота над емоційними термінами.

5.Практична робота:

Робота над диханням, мімічні вправи, робота над дикцією.

1. Квіточка».

Хлопці, сьогодні ми з вами опинилися на галявині! Як багато тут гарних запашних кольорів! Давайте все зірвемо по квіточці і понюхаємо їх! / при цьому проводиться повільний безшумний вдих без підняття плечей. Педагогу обов'язково звертати увагу на плечі кожної дитини.

1. «Джміль».

Ой, подивіться хлопці, на нашу галявину прилетів великий волохатий джміль! Він теж нюхає квіточки і співає свою пісеньку. Давайте і ми понюхаємо квіточку / діти роблять повільний вдих / і заспіваємо пісеньку джмеля: в-в-в-. Р

1. «Кульбаба».

« Ліворуч праворуч	(Протикаємо мовою щоку зліва), (тепер щоку праворуч),
Раз , два	(Знову зліва) (Знову праворуч).
Вгору вниз	(протикаємо язиком верхню губу), (нижню),
Вверх вниз Язичок, не лінуйся!	(ще по разу верхню та нижню губу).
Губи, прокидайтесь! Ротику, відкривайся	(вібруємо губами) (Дуже широко відкриваємо рот)!
Язичок, здайся, і зубів не лякайся	(кусаємо кінчик своєї мови), (Висовуємо язик вперед і прибираємо його назад, при цьому покусуючи всю поверхню язика)!
А зуби-то, а зуби кусають навіть губи	(кусаємо нижню губу).
Кусаються, кусаються і не вгамовуються.	(кусаємо верхню губу)
А губи то регочуть, то сильно ображаються	(У усмішці відкриваємо верхні зуби), (вивертаємо нижню губу, надавши особі ображеного виразу).
То весело регочуть, то знову ображаються	(у усмішці відкрити верхні зуби), (вивертаємо нижню губу).
Зубам набридло кусати - стали язик жувати	(жуємо язик бічними зубами).
Язичок - не капустяний лист, він зовсім, зовсім не смачний!
Зубки, зубки, заспокойтесь, гарненько вмивайтесь	(Проводимо язиком між верхньою губою та зубами).
Не гнівайтесь, не кусайтеся, а разом із нами посміхайтеся!	(проводимо язиком між нижньою губою та зубами) (посміхаємось)

Тари – бари

Розтабари!

У Варвари

Кури старі!

2. "Посмішка - трубочка" - на "раз" - губи в посмішці, на "два" - губи витягнути вперед трубочкою. Це вправу представляємо дітям, як «Веселий і сумний»: посмішка – веселий чоловічок, губи у положенні «Трубочка» - сумний. Музичний супровід – "Клоуни" музика Д.Кабалевського;

Розспівування

1. Тримаємо один звук(М__М_М_М_)
2. Виконуємо три сусідні звуки зверху вниз (ТР_ТР_ТР, Ю_Ю_Ю_)
3. Виконуємо 5 сусідніх звуків (ТР_ТР_ТР, ЛЕ_ЛЕ_ЛЕ, ЛЮ_ЛЮ_ЛЮ, РО-ДІ-НА_МО_Я)
4. Виконуємо звуки мажорної тризвучності у нижньому русі. (Ю_Ю_Ю_, Я_І_ДУ, РО_ДІ_НА)

Хочеш гарно співати?

Тоді намагайся головою не крутити!

Встань красиво, підтягнись

Широко всім усміхнись!

Вокально-хорова робота над русявою. нар. піснею « У полі берези стояла»

А зараз давайте створимо свій оркестр!

Гра народних інструментах.

1. Рефлексія. Узагальнення здобутих знань. : Що я знав на цю тему, що дізнався нового, що хочу ще дізнатися

Вікторина.

Діти, у вас на столах лежать аркуші паперу. В однієї групи лист прокреслений і пронумерований, в іншій – чистий лист із зазначенням чисел та картки із зображенням інструментів. На моє запитання прошу вас дати відповідь:

Перша група - у вигляді запису назви інструменту згідно з нумерацією,

Друга група - як наклеєного зображення інструменту.

1.- Який інструмент є найдавнішим? (гуслі)

2. Який інструмент є провідним в оркестрі народних інструментів? (Домра)

3.- Про який інструмент говорять «Трень-ді-брень»? (Балалайка)

4. - Як називається балалайка з низьким басистим звуком? (балалайка – бас)

5. Як називається інструмент, який я тримаю в руці? (Бубен)

6.- Вкажіть інструмент, який видає сухий, тріскучий звук. (тріскачка)

7.- Про який інструмент говорять: «Вранці кашу їдять! Надвечір заговорять?» (ложки)

9. Близький родич гармоні, не забіяк, не буян, розвеселий (баян)

10. Цей інструмент схожий на піаніно, і на баян. (акордеон)

(звіряння результатів вікторини – листи кріпляться на дошку)

Рефлексія: Хлопці, я хочу дізнатися, чи сподобався вам наш урок чи ні, з яким настроєм ви йдете додому.

Для цього заздалегідь заготовлено два зображення на дошці:

І за кількістю учнів лунають картки із зображенням скрипкового ключа. Якщо учням сподобався урок, то кріплять скрипковий ключ на зображення мажору, якщо ні, то скрипковий ключ кріплять на мінор. За кількістю скрипкових ключів на кожному зображенні мінору та мажору можна судити про якість уроку.

Велика кількість духових, струнних і ударних інструментів говорить про культурне багатство давніх росіян. Вбираючи звуки природи, народ створював із підручних матеріалів нехитрі тріскачки та свистульки. Кожна дитина на Русі мала навички виготовлення та гри на простих музичних інструментах. Це було невід'ємною частиною народної культури та побуту з часів Стародавньої Русі. Багато хто з них використовується до цього дня у незмінному вигляді – інші були вдосконалені та лягли в основу народних оркестрів.

Російська народна музика (інструменти):

Балалайка

Балалайка стала символом російської культури. Це триструнний щипковий інструмент із трикутною декою. Перші згадки про інструмент датуються XVII ст. але масове поширення інструмент отримав лише сотню років. Класична балалайка походить від східнослов'янської домри з двома струнами та округлою декою.

Статус народного інструменту було присвоєно їй недарма. Корінь слова балалайка такий самий, як у словах балакати або балаболити, які означають беззмістовну, ненав'язливу розмову. Так і інструмент найчастіше виступав акомпанементами для дозвілля російських селян.

Гуслі

Ще один струнний народний щипковий інструмент, але набагато старший за балалайку. Перші історичні свідчення використання гуслів відносяться до V століття. Предок інструменту точно не встановлений, але, згідно з найпоширенішою гіпотезою, вони походять від давньогрецької кіфари. Існувало кілька типів гуслів із резонатором різної формита кількістю струн від 5 до 30.

Гуслі всіх типів (крилоподібні, шоломоподібні, ліроподібні) використовувалися для акомпанементу голосу соліста, а музиканти називалися гуслярами.

Ріжок

Невеликий муштуковий духовий інструмент з розтрубом на кінці ствола та шістьма ігровими отворами (одночасно назва групи духових інструментів). Традиційний ріжок вирізувався з ялівцю, берези або клена. Ансамблевий та танцювальний різновид інструменту походять від сигнальних ріжків пастухів та воїнів, які акомпанували і дозвілля, і роботі.

Перші відомості про ріжки, зафіксовані на папері, датуються XVII століттям, але їх почали використовувати набагато раніше. З XVIII століття з'являються згадки про ріжкові ансамблі.

Домра

Традиційний слов'янський щипковий струнний інструмент – прабатька балалайки. Принципові відхилення від першої від останньої полягають у зміни деки (овальної та трикутної відповідно). Широкого поширення набула у XVI столітті, імовірно еволюціонувавши з монгольських двострунних щипкових інструментів.

Існують трьох-і чотириструнна версія інструменту. Домра вважалася інструментом подорожніх скоморохів (гравець на домрі – домрачів).

Баян

Баян - російський народний музичний інструмент з баварським корінням. Конструктивною основою йому послужила гармоніка. Перший інструмент був створений майстром Мірвальдом у 1891 році, а вже наступного баяни з'явилися й у Росії. Проте назва інструменту вперше згадується у 1903-му році (до цього він називався хроматичною гармонією).

Це сольний концертний чи ансамблевий інструмент. Проте нерідко він акомпанує і народне дозвілля на громадських гуляннях або сімейних святах.

Російська гармонь

Ручна гармонь прийшла у російську музичну культуру разом із навалою монголо-татар. Її прабатьком став китайський інструмент Шен. Китайський прабатько пройшов довгий шлях з Азії в Росію та Європу, але масове народне кохання гармоніка отримала після 1830-х років, після відкриття першого виробництва. Але навіть за наявності поставленого виробництва більшість інструментів виготовляли народні майстри, що сприяло широкому конструктивному розмаїттю.

Бубен

Встановити час та місце появи бубна як музичного інструменту практично неможливо – він використовувався у різних обрядах багатьох народів. Обрядові бубни найчастіше є шкіряною мембраною на круглому дерев'яному каркасі - обічайці. На обидві російських музичних бубнів часто підвішувалися бубонці або круглі металеві пластини.

На Русі бубном називався будь-який ударний музичний інструмент. Чітко виділяється ратний та обрядовий бубон. Саме вони послужили основою для музичних бубнів, що використовуються під час виступів скоморохів та інших розважальних заходів.

Дрова

Ударний інструмент з назвою дрова «виріс» із звичайної в'язки дров. За принципом дії він схожий на ксилофон. Звук витягується спеціальною колотушкою із дерев'яних пластин. У нижній частині кожної пластини вибирається заглиблення, від якого залежить висота звуку. Після налаштування пластини лакуються та збираються у зв'язку. Для виготовлення дров використовується висушена береза, ялина та клен. Кленові дрова вважаються наймилозвучнішими.

Свистулька

Невеликий керамічний духовий інструмент – свистулька – часто постачався декоративними елементами. Особливо популярними були свистульки у вигляді птахів з декоративним розписом. Вподобані істоти та орнаменти часто вказують на регіон виготовлення інструменту.

Свистульки видають високі трелі. У деякі види свисток заливається вода і тоді трелі виходять із переливами. Створювалися свистульки як дитячі іграшки.

Тріскання

Ряд дерев'яних платівок, скріплених шнурком, і є слов'янська тріскачка. Струшування таким зв'язуванням створює різкі звуки, що ляскають. Трещотки виготовляються із міцних порід деревини – дуба, наприклад. Для збільшення гучності між пластинами вставляються прокладки близько п'яти міліметрів завтовшки. Використовувався інструмент на ярмарках та народних гуляннях для привернення уваги до того чи іншого виступу.

Дерев'яні ложки

Ще один знак російської культури – дерев'яні ложки. Це єдиний ударний інструмент, яким можна їсти. Стародавні російські використовували ложки для отримання ритмічних звуків не менше, ніж для їжі. Ложки з різних порід деревини з характерним розписом використовують у комплектах від двох до п'яти. Найбільш поширений варіант з трьома – дві затиснуті в лівій руці ложкаря, а третій він ударяє по нижній стороні черпаків.

Cлайд 1

Cлайд 2

- Ознайомлення з російськими народними інструментами; - пробудження інтересу до музичної народної творчості.

Cлайд 3

Інструменти, призначені для отримання музичних звуків Найдавніші функції музичних інструментів - магічна, сигнальна та ін. Існували вже в епоху палеоліту та неоліту. У сучасній музичній практиці музичні інструменти поділяються на різні класи та сімейства за джерелом звуку, матеріалом виготовлення, способом звуковидобування та ін ознаками.

Cлайд 4

Триструнний щипковий музичний інструмент із трикутною декою. Заграй-но, балалайка, Балалайка – три струни Співайте, не позіхайте, Виходьте, танцюристи!

Cлайд 5

Російський ударний музичний інструмент, що складається з двох дерев'яних ложок з подовженими ручками (за старих часів - з підв'язаними до них бубонцями).

Cлайд 6

Г УСЛІ, російський струнний щипковий музичний інструмент. Крилоподібні гуслі («дзвінчасті») мають 4-14 і більше струн, шоломоподібні – 11-36, прямокутні (столоподібні) – 55-66 струн.

Cлайд 7

Гармошка - язичковий клавішно-пневматичний музичний інструмент із хутром та двома кнопковими клавіатурами. Ліва клавіатура варта акомпанементу: при натисканні однієї кнопки звучить бас або цілий акорд. На правій клавіатурі грає мелодія. Гармоніста я любила Гармоніста тішила Гармоністу на плече Сама гармошку вішала!

Cлайд 8

Так називається російський народний духовий інструмент флейтового типу, що відноситься до свисткових духових інструментів. У різних областях Росії він має свої назви, наприклад «дудка» – у Курській області, «пікла» – у Брянській області. «Дудкой» іноді називають дуду (тобто велику дудку), але це інший інструмент - волинка. Відмітні ознаки інструменту: косий зріз «коритцем» у верхній частині ствола, відсутність свистка, п'ять отворів, одне додаткове – з тильного боку – збільшує діапазон. У конструкції інструмента відсутня корок – «пиж», тому роль свистка виконує мову. При грі потрібно стежити за правильною подачею струменя повітря, його витратою, положенням губ та язика.

Cлайд 9

ТРЕЩ ОТКА, загальна назва музичних інструментів, що самозвучать. Зазвичай набір дерев'яних або бамбукових платівок.

Cлайд 10

Стародавній музичний інструмент, що самозвучить. 2 основних види дзвіночка: підвішується (як великий дзвін) і дзвіночок на ручці (ручний). Використовується в культових ритуалах (наприклад, буддійських) та у побуті. У Росії славилися валдайські (піддужні або ямські) дзвіночки. По дорозі зимової, нудної Трійка хорт біжить. Дзвіночок однозвучний Втомливо гримить. А.С. Пушкін

Cлайд 11

Російський народний духовий мундштучний інструмент. Виготовляється з деревини, рогу тварини, нині також із металу. Довжина 600-800 мм. Складається з невеликого конічного ствола з 5-6 пальцевими отворами, з невеликим розтрубом. Мундштук вирізається у верхній частині ствола у вигляді невеликого заглиблення або робиться приставним. Різновиди: дискантовий ("вереск") та басовий ("підбасок"), У 18 ст. з'явилися виконавці на вівчарських ріжках - родичі.

Cлайд 12

Б УБЕН, ударний мембранний музичний інструмент, іноді з металевими підвісками. Поширений у багатьох народів: узбецька дойра; вірменський, азербайджанський, таджицький деф; Шаманські бубни у народів Сибіру та Далекого Сходу.